Ирина Никулина – Арт-терапия: исцеление творчеством. Методы, практики, упражнения (страница 4)
Но все эти невыраженные желания, глубинные страхи, сдерживаемые эмоции и чувство собственных возможностей никуда не деваются. Они остаются жить в нашем подсознании. Рано или поздно, под воздействием внешних обстоятельств, они прорываются наружу в виде ярких, эмоционально заряженных образов.
Те, кто далёк от творчества, встречаются с ними во сне, за чтением книг или просмотром кино. Когда вы просыпаетесь в ужасе или со слезами на глазах, рыдаете над фильмом, испытываете раздражение от рекламы, придумываете целую историю по рисунку на обёртке конфеты или остро завидуете персонажу книги — это значит, что вы реагируете не просто на внешний раздражитель. В первую очередь вы откликаетесь на то, что происходит у вас внутри.
С помощью арт-терапии легко обойти внутреннего критика и вытащить на поверхность то, что обычно скрыто: подавленные чувства, нереализованные желания, актуальные проблемы, страхи, причём именно те, которые волнуют здесь и сейчас.
Но это не так просто, как кажется. Чтобы скрытые образы пробились наружу, им придётся преодолеть внутреннюю защиту — ту самую, которая блокирует всё «странное», «нелогичное» и «мешающее жить» (по мнению нашего разума). И в этом сопротивлении нет ничего плохого. Наоборот, оно защищает нас. Если бы не оно, мы бы постоянно реагировали хаотично, на каждую внешнюю мелочь, и не могли бы принимать разумные решения. Арт-терапия как раз и помогает найти ту тонкую грань, где здоровая психологическая защита не мешает, но и не подавляет полностью — где мы можем осознать, что происходит внутри нас по-настоящему, прямо сейчас.
История арт-терапии
Термин «арт-терапия» ввёл английский художник Адриан Хилл в 1938 году при описании своей работы с туберкулёзными больными в санаториях. Позже методы арт‑терапии использовали в США для помощи детям, вывезенным из нацистских лагерей во время Второй мировой войны.
В начале своего развития арт‑терапия опиралась на психоаналитические идеи З. Фрейда и К. Г. Юнга. В них конечный продукт творчества (рисунок, рассказ, скульптура и т. д.) рассматривался как объект, который отражает неосознаваемые психические процессы пациента.
В 1969 году в Америке была создана Американская арт‑терапевтическая ассоциация.
Сегодня арт-терапия — это направление психотерапии, в котором используются различные виды искусства и творчества для проработки эмоций, решения психологических проблем и самовыражения. Существует множество видов арт-терапии, каждый из которых ориентирован на определённый способ творческой деятельности.
Результаты арт-терапии
Это вопрос арт-терапевту задают едва ли не чаще всего. И правильно — прежде чем начинать, хочется понимать, «а что я получу в результате арт-терапии?».
Отвечу честно: результаты арт-терапии бывают разной глубины и скорости. Одни заметны уже после первого занятия (например, снижение тревоги), другие зреют месяцами (например, смена жизненного сценария). Давайте разложу по полочкам — от внешних до самых глубоких результатов.
1. Быстрые результаты (после 1-3 сессий)
— Чувство облегчения, успокоения, снижение тревожности, отвлечение от проблем, Пациенты говорят: «Мне стало легче дышать», «Голова перестала гудеть», «я хотя бы немного отпустил ситуацию».
— Снижение физического напряжения. Уходят зажимы в плечах, шее, спазмы в животе, кулаки разжимаются (проверено: после рисования агрессивными мазками мышцы расслабляются сами).
— Уменьшение негативных эмоций, гнева, страха. Гнев, который был 10/10, становится 5/10. Страх из «чудовища на весь экран» превращается в «карманного паучка».
— Появление паузы между импульсом и действием. Вместо «сразу накричать на ребенка» — «я злой, пойду порву бумагу, а потом поговорю с детьми».
2. Результаты средней глубины (после 8-12 сессий)
Что чувствует человек после восьми сеансов арт-терапии: «Я лучше понимаю, что со мной происходит», «У меня появилась опора», «Я смог сделать то, чего боялся годами».
— Развитие эмоционального интеллекта. Вы начинаете различать нюансы: это не просто «плохо», а «стыд с оттенком бессилия» или «злость с примесью страха». Рисунок становится дневником оттенков.
— Снижение самокритики. «Я не умею рисовать» сменяется на «моя линия — моя правда». Внутренний перфекционист теряет власть над человеком. Это чувство напрямую переносится в жизнь: вы реже себя ругаете, чаще пробуете новое и не боитесь изменений.
— Появление новых стратегий контроля стресса. Вместо «залипания» в телефоне — взять карандаш и заштриховать лист, нарисовать какой-то образ. Вместо панической атаки — вылепить ком глины или слепить фигуру из пластилина.
3. Глубокие, долгосрочные результаты (от 6 месяцев и дольше)
Чувство трансформации, изменения. Пациенты отмечают: «Я стал другим», «Сам себя не узнаю», «Жизнь разделилась на до и после».
— Интеграция травмы. Это тот самый случай, когда воспоминание при ПТСР перестает вызывать телесную боль и страх. Вы можете говорить о случившемся без слёз и дрожи. Рисунок травмы был переделан, разорван, переплавлен — и с этим образом больше не надо бороться. Такой эффект обычно дает практика перепросомтра прошлого, но она может занимать несколько лет, а вот арт-терапия дает такой результат, может менее глубокий, но значительно быстрее.
— Восстановление чувства авторства своей жизни. Человек, который всю жизнь делал «как надо» (маме, начальнику, партнеру), вдруг обнаруживает, что может выбирать цвет, форму, размер — и это не опасно, это в его силах. А затем и в реальной жизни он может делать свой собственный выбор: «Я хочу не так, я выбираю иначе».
— Формирование нового нарратива.
«Меня все бросают» — один нарратив.
«У меня был тяжелый опыт, но я умею выживать» — другой.
«Я неудачник, у меня вечно всё идет не так» — третий.
Так вот в арт-терапии нарратив меняется: вместо «я жертва, со мной всегда случается плохое» — «я человек, который пережил, выжил, и теперь я сильный». В арт-терапии это часто рождается из создания коллажа или книги своей жизни.
Нарратив можно переписать. То, что случилось (факты), конечно не изменишь, но историю об этом и своё отношение — можно. Именно этим и занимается глубинная арт-терапия: она помогает увидеть свой старый сценарий (например, через рисунок или коллаж), а затем создать новый — где вы не сломлены, а сильны и полны энергии.
Важное предостережение
Результаты арт-терапии не всегда бывают линейные и однозначные.
Бывает так, что после сессии пациенту становится «хуже» (вылезла старая боль, накрыло рыданиями) — и это НОРМА. Это похоже на вскрытие гнойника: больно, но он очищается.
Иногда результат приходит «неожиданно». Вы забыли про рисунок, сделанный месяц назад, а потом случайно увидели его и заплакали от нежности к себе — потому что что-то важное сдвинулось в вашей судьбе.
Дневник арт-терапии
Ведение дневника арт-терапии — это не просто сохранение рисунков, а рефлексивная практика, которая закрепляет
Ниже я приведу подробную инструкцию, как организовать такой дневник для самостоятельной работы.
1. Что понадобится.
Базовый набор материалов:
— Толстый альбом или скетчбук формата А4 (лучше на пружине — легко раскрывать для рисования). Можно использовать папку с файлами для отдельных листов.
— Клей (ПВА или клей-карандаш) и ножницы — для приклеивания частичек глины, частей фото и т. д.
— Ручка / цветные маркеры для текста.
— Разделители (стикеры, закладки) — для быстрого поиска по датам или темам.
По желанию можно еще добавить:
— Конверты на форзаце (для хранения сыпучих фрагментов — песка, перьев, ниток).
— Небольшой штамп с датой.
2. Структура записи в дневнике после упражнения.
Каждая запись должна содержать 5 обязательных блоков (можно сокращать, но для новичка лучше не пропускать):
— Какое настроение и эмоция преобладают сейчас, до начала практики (от 1 до 3 слов: например, тревога, беспокойство, раздражение, скука).
—Уровень энергии (высокий / средний / низкий) – оцените свое состояние.
— Что ожидаете от упражнения, какие при этом возникают чувства (страх, интерес, сопротивление).
Пример записи в дневнике: «Перед рисованием тревога 7/10, энергия почти ноль. Ожидаю, что ничего не получится».
Что и как делали:
— Какое упражнение выполняли.
— Какие материалы использовали.
— Какие действия совершали (рвали, мазали, клеили, рисовали быстро/медленно).
— Были ли паузы, желание бросить или, наоборот, войти в поток.
Важно: не художественная оценка своих рисунков или поделок, а телесно-чувственное описание своих эмоций, отношения к происходящему.