Юлий Штольц – STOLZ о дизайне и пути современного искусства (страница 11)
В 2000 году Total Design изменила своё название на Total Identity, чтобы подтвердить это новое положение и обеспечить устойчивое будущее. Вклад Total Design в голландский дизайн заключался в аналитическом и функциональном подходе.
Свободный дизайнер
В 1991 году, будучи членом правления Total Design, Бос покинул дизайн-студию, потому что был недоволен политикой.
После короткого периода в качестве директора по дизайну в «2D3D» он продолжил работать в качестве внештатного дизайнера, консультанта и писателя для других компаний. Он поддерживал длительные отношения с клиентами, в том числе со своим старым работодателем Ahrend и агентством по трудоустройству Randstad. Все его работы сосредоточены вокруг одного ключевого слова: простота.
Для него было важно создать что-то совершенно понятное для всех. Логотип Randstad, созданный им в 1966 году, является одним из старейших логотипов, которые до сих пор используются в Нидерландах.
В 1992 году по инициативе Бена Босса был основан Nederlands Archief Grafisch Ontwerpers (архив Голландских графических дизайнеров) (ныне объединённый в Институт Вима Кроувела).
Бос является автором многочисленных статей в национальной дизайн-прессе и нескольких книг по графическому дизайну, его истории, управления дизайном и фирменному стилю.
Преподаватель
В течение долгого времени Бен Бос работал преподавателем в Stichting Reclame Marketing (Фонд рекламы и маркетинга SRM), Leidse Onderwijsinstellingen (Лейденские образовательные учреждения LOI) и Verbond Nederlandse Ondernemingen VNO (Конфедерация промышленности и голландских компаний VNO). Он был одним из основателей дисциплины Design Management в Ichthus Hogeschool Rotterdam, где он также преподавал (1996–2000). Благодаря своему опыту он проводил лекции в Европе, США, Израиле и даже Японии.
В 1973 году он был удостоен награды Франса Дювара от города Амстердам. В 1978 году он был выбран для членства в Международном графическом альянсе (AGI). В 1998 году он был объявлен почётным членом BNO.
Бен Бос публиковал статьи в голландской и международной торговой прессе. В 2000 году появилась его монография «Дизайн всей жизни». В 2002 году он опубликовал «Huisstijl, de kern van de zaak», а в 2011 году – «TD 63–73: Total Design и его новаторская роль в графическом дизайне». Одарённый писатель, Бен обладал энциклопедическим знанием истории графического дизайна и умело использовал его. Он был тем редким человеком, талантливым практикующим и естественным коммуникатором.
Размышляя о роли дизайнера, Бос однажды сказал: «Дизайнер работает с информацией, которую он обычно получает от других, используя форму, цвет, структуру, изображение, букву, время или пространство, и в целом отвечает за реализацию и/или умножение».
Выставка
В 2000 году в городе Бреда была организована выставка «Бен Бос, дизайн всей жизни», целью которой было донести до всех людей как можно больше его работ, а именно сотни логотипов. Он был чрезвычайно страстным и занятым человеком, который жил настоящим моментом. Ни одна секунда, казалось, не прошла даром для него.
Бен Бос скончался 3 января 2017 года в возрасте 86 лет.
Бос является обладателем многочисленных наград, таких как: Brno Biennale (1970 и 1996), Frans Duwaer Award (1970), World Logotype Award (1998), AGI's 'Oscar', Henri Award (2007).
Карел Мартенс · Дизайнер
Сейчас клиентами Мартенса являются крупнейшие издательства, архитектурные компании и многие другие учреждения.
Биография
Карел Мартенс родился в 1939 году в Мук-ан-Мидделар, Нидерланды. В конце 1950-х годов он учился в художественной школе Арнема, где изучал иллюстрацию и другие предметы, слушая лекции художника, потому что в то время не было такого понятия, как дизайнерское образование.
После окончания обучения в 1961 году он стал работать в качестве внештатного графического дизайнера, специализирующегося на типографии. Вместе с тем он всегда делал бесплатные (не по заказу) графические и трёхмерные работы.
Дизайн
С 1975 по 1981 год он сделал множество обложек для SUN Publishers. На этих обложках явно прослеживалось влияние швейцарского стиля с плавными композициями, наложениями, повторениями и абстрактными формами. Именно в этот период Мартенс начал собирать различные куски металла, которые он находил, и начал использовать их в своих работах. Он испытал прозрачные цветовые наложения, которые оказались настоящими цветовыми переживаниями. Все эти эксперименты открыли ему новые возможности, которые оказались очень полезными для использования в других областях его работы. В течение своей карьеры он также работал с трёхмерным пространством в архитектуре, создавая вывески и фасады типографских зданий, например, Veenam Printers Ede.
Он также спроектировал пристройку к зданию филармонии в Харлеме, этот дизайн был основан на музыкальной партитуре Луи Андриссена.
В 1977 году Карел начал преподавать графический дизайн в художественной школе в Арнеме, а в 1994 году ушёл в Академию им. Яна ван Эйка в Маастрихте, где преподавал до 1999 года.
С 1997 года он преподавал на факультете графического дизайна в Школе искусств Йельского университета.
Работа на правительство
С 80-х годов Карел Мартенс начал работать на правительство Нидерландов. Он создал много интересных предметов: монеты, почтовые марки и телефонные карточки. Эта последняя работа дала ему долгожданную возможность работать с числами и цветами. Он сделал семь разных карт, каждая с несколькими числами, наложенными на разные цвета. Между этим проектом и автором существует мост, состоящий из кода, в котором комбинации чисел соответствуют буквам алфавита. Именно через эти произведения чувствуется глубокая чувствительность художественной мысли этого человека.
Он не просто делает то, что его просят – карту для телефонов, – он привносит всю свою мудрость и креативность в этот объект, делая его не только полезным, но и графически хорошо представленным.
Награды
В 1993 году он был удостоен премии имени Н. Н. Веркмана за дизайн архитектурного журнала OASE. В 1996 году он получил премию доктора А. Хейнекена за лучший графический дизайн в Голландии. В рамках этой премии была опубликована монография о его творчестве «Карел Мартенс: Печатная продукция», разработанная в сотрудничестве с Яапом ван Триестом. Его работы были трижды номинированы на Премию дизайна в Роттердаме: в 1995 году за разработку стандартной серии телефонных чип-карт для PTT Telecom, в 1997 году за книгу «Карел Мартенс: Печатная продукция», в 1999 году за проектирование фасада типографии Veenman в Эде. В 1998 году на Лейпцигской книжной ярмарке его книга под названием «Печатная продукция», содержащая потрясающие страницы его цифровых и традиционных печатных работ в области печати, была награждена золотой медалью как книга с лучшим дизайном «во всём мире».
В 2002 году он получил премию Геррита Нордзи за выдающийся вклад в области дизайна шрифтов, типографики и обучения шрифтов. На протяжении многих лет его книги регулярно участвовали в ежегодном конкурсе Best Designed Dutch Books.
Werkplaats Typografie (WT)
В 1998 году Мартенс вместе с Виггером Биермой основал собственную типографию Werkplaats Typografie (WT) для последипломного образования в ArtEZ, Институт искусств, Арнем. Эта школа находится в том же здании, что и радио распределитель в Арнеме. Учителя и ученики работают в студии совместно, чтобы облегчить общение между ними. Это место, где обсуждаются идеи, где кто-то учится у других и где Мартенс также параллельно работал с реальными компаниями. Студентов приглашали помочь в разработке архитектурного журнала OASE. То, что начиналось как студенческий журнал, стало профессиональным международным журналом, где основными темами были критический подход к архитектуре, городскому дизайну и ландшафтной архитектуре.
Успех журнала OASE также обусловлен чрезвычайной чувствительностью Карела Мартенса, что проявляется как в его цветовых сочетаниях, так и в чёткой связи дизайна и архитектуры в его работах. С 2001 года он разделил художественное руководство вместе с Армандом Мевисом и Полом Эллиманом. В 2006 году WT была аккредитована в качестве двухлетней магистерской программы графического дизайна. В 2014 году Карел Мартенс покинул WT.
Мартенс в настоящее время является наставником в магистерской программе факультета контекстного дизайна в Эйндховенской академии дизайна.
Совсем недавно его работы были показаны в музее Ван Аббемузе, Эйндховен и Уилфрид Ленц, Роттердам (2018), в Мюнхене, в Музее подвижной практики, Гент (2017) и в Нью-Йорке (2016). В творчестве Карела Мартенса сочетаются почти математическая точность и выдающееся чувство цвета, перфекционизм и минимализм. Редкая и особенная вещь для живого художника, его работы сегодня признаны эталоном в мире графического дизайна и пластических исследований. Когда он начал учиться, в программе не было курсов по графическому дизайну. Пятьдесят лет спустя это эмблема голландского модернистского дизайна.