Нина Зверева – Говори красиво, выступай легко. Простые правила публичных выступлений (страница 20)

Сначала он снимает галстук. Потом пиджак. Потом расстегивает пару пуговиц на рубашке и говорит:

– Ну что, начнем?

И все понимают, что первая тема лекции уже раскрыта.

Как правильно говорить?

В выступлении важны не только суть презентации и внешний вид спикера, важны интонации, паузы, действия на сцене.

Успешное выступление = 50 % того, что вы говорите, и 50 % того, как вы говорите.

«…»

Однажды на TED выступал тренер ораторского мастерства. Этого молодого человека зовут Уилл Стивен (в английской транскрипции Will Stephen). Его выступление называется «I say nothing». Советуем сохранить это видео в закладках: по сути, оно отличная база для любого публичного выступления.

На видео молодой симпатичный парень в очочках и терракотовых брючках выходит на сцену и говорит: «Я не скажу вам ничего. Ничего интересного, ничего яркого, ничего запоминающегося. Но я буду делать это так, что вы станете слушать меня до самого финала».

Фраза цепляет своей необычностью. Когда еще зрители сталкивались с тем, чтобы оратор говорил: «Вообще-то я не скажу вам ничего»? Но Уилл этим не ограничивается. Он фактически бросает зрителям вызов: «Я не скажу ничего, а вы все равно будете слушать». Интрига? Еще какая! А значит, все внимание публики остается вместе с Уиллом.

И дальше Уилл выполняет свое обещание. Он спрашивает зал: «Поднимите руки те, кому уже хотя бы раз задавали вопрос». О чем он спросил зрителей? Ни о чем. Потом он показывает на экране фотографию умного человека в очках и говорит: «Наверное, этот человек и правда умный, и наверняка он сделал что-нибудь полезное. Но я понятия не имею, кто это такой. Это просто картинка из интернета по запросу “ученый”». Потом он показывает график, на котором все видят, что большинство – это больше, чем меньшинство. Потом слайд с цифрами. И он говорит: «Это просто цифры! Я написал их случайно». Потом вновь хаотично выбранные картинки по запросам «счастье», «успех», «синергия»…

Особенно ярким получается финал выступления, когда Уилл снимает собственные очки, говорит: «Вообще-то у меня зрение – единица. А эти очки – просто чтобы казаться умным», – и протыкает пальцами оправу, показывая, что в них нет стекол.

Вы обратили внимание на то, как он был одет?

Вроде бы ничего вычурного и лишнего, но терракотовые штаны и рубашка цвета баклажана – с одной стороны, сочетание небанальное, с другой – приятное глазу. То есть он выполнил условие «одеться чуть-чуть не так, как в жизни» (ведь наша жизнь – это преимущественно джинсы).

Заметили, как часто Уилл делает паузы?

Мы много раз будем повторять: паузы в выступлении важны не меньше, чем речь!

Он совершенно не торопится. Может задать залу вопрос и ждать, пока зал даст какую-то реакцию. Может задать вопрос себе – и снова дать возможность залу подумать над ответом, оставив собственную версию на потом. Вообще, задавать вопросы самому себе и отвечать на них только после паузы – отличный прием. Он показывает, что оратор полностью уверен и в себе, и в публике и что он держит ход выступления под контролем.

Отметили, как много Уилл двигается?

Он ходит по сцене. Он жестикулирует. Он меняет выражение лица. Думаете, такая тактика подходит только для юмористических выступлений? Нет! Этому учатся руководители крупных корпораций и госучреждений. Человек на сцене должен оставаться живым.

Живой человек – тот, что движется, испытывает эмоции и не стесняется их проявлять. И интонация. Как часто он меняет интонацию!

Он говорит то медленно, то быстро. То весело, то серьезно. То тихо, то громко.

Когда нас спрашивают, какая интонация для выступления самая правильная, мы отвечаем: «Меняющаяся». Любая интонация не должна сохраняться слишком долго. Иначе она окажется монотонной.

Запишите на камеру, как тренируетесь перед выступлением.

Самое сложное – посмотреть на себя в записи от начала до конца. Вы сами себе не понравитесь. Ничего страшного, это видео – отправная точка, от которой вы будете двигаться. Включите видео еще раз. И теперь следите только за тем, как вы двигаетесь. На интонацию и вопросы вообще не обращайте внимания. Смотрите только на движения.

Что вам в ваших движениях нравится? Какой жест вам удается легко и непринужденно? Какое выражение лица располагает к себе?

Запомните их! Эти жесты и мимика – ваши главные помощники. На то, что не слишком нравится, можете не обращать внимания.

Если уж заметили какой-то жест, который вас ужасно бесит, подумайте, чем вы можете его заменить. Но тоже старайтесь не слишком уж на нем зацикливаться.

Человек, который выходит на сцену с мыслью: «Только бы мне не начать ковыряться в ухе, только бы не начать!» – что сделает на первых же минутах выступления? Правильно, рефлекторно начнет ковыряться в ухе, а то и в обоих.

Посмотрите видео еще несколько раз. Следующий просмотр – это ваша интонация.

Обратите внимание, какой тембр голоса вам дается лучше всего, какие переходы получаются как надо?

Потом посмотрите еще раз и оцените, какие паузы удаются вам лучше всего. После вопросов? Или после того, как вы высказываете важную мысль? Или после того, как говорите зрителям: «А теперь взгляните вот на это!» – и включаете новый слайд презентации?

В публичных выступлениях не запрещено ничего. Но оратору и публике удобнее, когда выступающий перемещается по сцене. «Движущаяся мишень» привлекательнее статичной. Но почему это удобно оратору?

Потому что ему нужно смотреть на зрителей.

Это важно

Оратор, который теряет зрительный контакт с публикой, очень быстро теряет и публику. Людям нужно, чтобы на них смотрели.

Но как? Некоторые спикеры выбирают себе «жертву» и смотрят на этого человека на протяжении почти всей своей речи. Что чувствует «жертва»? Неловкость. Причем неловкость эта может быть и формата: «Он что, в меня влюбился?», и формата: «У меня что, какой-то изъян на лице? Размазалась тушь? Я забыла накрасить один глаз?» И непонятно, какой формат хуже.

Более того, пока спикер смотрит только на «жертву», остальные слушатели понимают, что они тут немного лишние, и быстренько выключают свой интерес к происходящему.

Смотреть нужно то на одного человека, то на другого. То на всю аудиторию в целом, то на двух-трех человек. И менять фокус приходится довольно часто, в среднем – раз в две секунды.

Для начинающих ораторов это довольно сложно, и как раз тут на выручку им приходит движение. В момент, когда вы идете от одного конца сцены к другому, вы объективно не можете быть сосредоточены только на публике – вам еще и под ноги смотреть надо. Значит, вы имеете полное право ненадолго разорвать зрительный контакт с залом и немного отдохнуть. Ну а потом снова посмотреть на тех, кто слушает вас с таким вниманием!

Главное правило – не торопитесь и произносите все слова чуть четче, чем в обычной жизни.

Послушайте любого диджея на радио – вряд ли, болтая с друзьями, этот человек так четко произносит каждый звук. А если вы вспомните выпуски информационных программ советских лет и послушаете дикторские голоса, вообще будете поражены выверенностью не то что каждого звука – даже каждого «междузвучия». Но по-другому было нельзя: звукозаписывающая и звуковоспроизводящая техника тех лет еще не достигла технических высот, поэтому стараться приходилось людям.

Но и сейчас любой оратор старается говорить так, чтобы его легко понимали и те, кто сидит совсем рядом, и те, кто на галерке.

Для красивого звука лучше сделать голос на тон ниже, чем вы обычно привыкли говорить. Особенно это касается девушек: высокие женские голоса хуже воспринимаются, чем мужские.

Также важно правильно дышать – коротко, через нос набрать воздух и говорить на выдохе. Тогда вы не нагрузите голосовые связки, а значит, и не устанете от долгого выступления и не начнете писклявить (что случается с каждым, кто напрягает связки, не пропуская через них достаточно воздуха).

Меняйте интонацию. Она – мелодика нашей речи. Говорить на одной ноте – все равно что на одной ноте петь: ужасно надоедает.

А вот если вы почувствуете, что зрители ловят каждое слово, попробуйте на какое-то время приглушить свой звук, говорить почти шепотом, – люди буквально потянутся к вам, чтобы ничего не упустить.

Почувствовали? Ну а теперь снова делайте звук погромче и продолжайте выступление с мыслью, что аудитория полностью ваша.

«…»

Милана, студентка магистратуры, была уверена, что она отлично подготовилась к презентации. Тема – ее любимая книга «Мастер и Маргарита», слушатели – ее же однокурсники. В общем, ничего сложного. И вдруг, рассказывая о Маргарите, она почувствовала, что краснеет. И что голос перестает ее слушаться.

Когда Милана первый раз прочитала этот роман, он настолько ее потряс, что она стала представлять себя на месте Маргариты. И сейчас, прямо во время выступления, вдруг вспомнила об этом и испугалась, что кто-то раскусит ее. И от этого ей почему-то стало невыносимо стыдно.

В зале зашушукались: пунцовые щеки Миланы было видно даже с галерки. Она поняла, что надо срочно спасать ситуацию. Прервала себя на полуслове и сказала – совершенно обычным голосом, совершенно обычной интонацией, именно так, как она говорила с друзьями:

– Слушайте, я так не могу. От «Мастера и Маргариты» у меня всегда столько эмоций, что я даже сейчас не могу с ними справиться, хотя не читаю роман, а всего лишь рассказываю о нем. У вас бывает такое?