Лена Соколова – Современная израильская проза: статьи и переводы (страница 1)
Лена Соколова
Современная израильская проза: статьи и переводы
ВВЕДЕНИЕ
Каждому образованному человеку знакомы такие имена, как Франц Кафка, Исаак Башевис-Зингер, Стефан Цвейг, Лев Кассиль, Сергей Довлатов, Марсель Пруст, Ирвин Шоу, Самуил Маршак и др. Это все известные во всем мире писатели еврейского происхождения. Но знакомы ли вам такие имена, как Ханох Левин, Эстер Рааб, Моше Шамир, Цви Шац, Натан Шахам? Это тоже еврейские писатели, которые жили в Эрец-Исраэль (а затем в Израиле) и писали на иврите, хотя не все из них знали иврит с рождения. Для читателя, изучающего мировую литературу двадцатого века, этот сборник будет находкой, поскольку на русском языке статей по теме и переводов современных текстов почти нет.
В данном сборнике представлены статьи, предисловия и послесловия, а также переводы с иврита, опубликованные в Российско-израильском альманахе еврейской культуры "ДИАЛОГ" с 2005 по 2013 гг., и один свежий перевод рассказа Н.Шахама с предисловием, опубликованный в юбилейном выпуске Альманаха в 2026 году.
Составитель сборника, автор статей и переводов - филолог, преподаватель, переводчик и писатель Елена Алексеевна Соколова.
Большинство текстов посвящено еврейскому и ивритскому театру - в первую очередь это большая обзорная статья "Театр на обочине", посвященная текстам Альманаха в рубрике ТЕАТР за 10 лет существования "ДИАЛОГА" с 1996 по 2006 гг. Здесь освящены и статьи по истории еврейского театра, и еврейская драматургия на русском языке, и ивритская драматургия современного Израиля в переводах на русский язык, в т.ч. эксклюзивные переводы с иврита для Альманаха, и мемуары еврейской актрисы немецкого происхождения "Женщина в лапсердаке".
Театральную тему продолжает предисловие к текстам скандального израильского драматурга "Антитеатр" Ханоха Левина", и сами тексты Левина в переводе на русский язык - короткие пьесы и рассказ в духе театра абсурда. Здесь есть над чем посмеяться, однако для здорового восприятия текстов Ханоха Левина необходим определенный градус самоиронии - Левин высмеивает пороки современного общества, то есть наши с вами пороки в том числе. Над собой не каждый способен посмеяться.
Классическая драматургия представлена во фрагментах пьесы Моше Шамира "Он шел по полям", которые предваряет подробное предисловие "Осуществленная мечта". Этот текст является репрезентацией творческого наследия целого поколения ивритских писателей и отражает важный культурный пласт целой эпохи - период становления еврейского государства.
Завершает театральный блок послесловие к пьесе Георгия Балла "Свадьба Мейдл", написанной в 1960 г., однако опубликованной впервые в Альманахе "ДИАЛОГ" лишь в 2006 году. При желании саму пьесу можно найти и почитать отдельно.
Из современной ивритской литературы Нового времени в сборнике представлены переводы рассказов Эстер Рааб и Цви Шаца, а также отдельные познавательные предисловия к каждому из них. Предисловия помогают раскрыть текст, как дорогое вино, и позволяют нам увидеть глубину и многослойность в культурно-историческом контексте. Читатель попадает в цветущий сад, где две девочки играют в библейских героев: с одной стороны, очень свежо и по-детски мило, с другой - глубоко и со смыслом. В другой истории читатель окунется в жизнь первопроходцев (халуцим), которые бросили свою привычную жизнь, дом, работу, иногда даже семьи, и приехали в пустыню, одержимые мечтой построить еврейское государство. Эта вера в светлую мечту сотворила чудо, и государство действительно "построилось". Но здесь нет пафоса и позёрства, простая сельская работа, жизнь в кибуце, свой земельный участок на берегу Иордана, маленький шажок к большой мечте.
ТЕАТР НА ОБОЧИНЕ: обзор публикаций
Евреи – театральный народ, ибо чувствительный народ, причем многовековая история, заставляя еврейский народ приспособляться к разным условиям жизни, развила в нем способность перевоплощения.
Давным-давно, в глубоком и темном Средневековье, еврейские мужи вели учёные диалоги-дискуссии, темой которых был щепетильный вопрос: можно ли писать светские стихи про вино и женщин на священном языке ТаНаХа, уподобляясь арабским средневековым поэтам. Причём диспуты эти велись ни много, ни мало на средневековом иврите, с соблюдением всех положенных стихотворных форм, рифм и размеров. То есть, по сути, они заключались в том, какая из сторон преуспеет в изяществе слога и тонкости ритма – эдакое мудрёное соревнование. Другими словами, еврейские учёные доказывали себе и миру, что они тоже могут писать на адаптированном для этих целей древнем языке светскую литературу не хуже арабов, однако, не делают этого.
Так зарождалась еврейская средневековая поэзия, которую ныне называют не иначе как Золотым веком: сначала – из диалога двух разных культур, еврейской и арабской, а затем из диспутов внутри еврейской культуры, в которых на одном конце «провода» выступали сторонники традиции и устоявшегося уклада, а на другом – первопроходцы и реформаторы. Золотой век еврейской поэзии в Испании славится такими именами, как Хасдай ибн Шапрут, Менахем ибн Сарук, Дунаш бен Лабрат.
Эта простая модель развития светской еврейской культуры вполне универсальна и неоднократно дублировалась с тех пор в разных областях искусств. Всегда какой-нибудь любопытный иудей возьмёт да заглянет в чужую культуру, увидит там что-то интересное, отсутствующее в еврейской традиции, и захочет непременно воплотить то же самое в своей, родной культуре, только соприкоснувшись, пережив и прочувствовав момент сквозь, порой искажающую реальность, призму еврейского, как правило, религиозного, сознания. Всегда найдётся и оппонент среди своих, который будет яростно сопротивляться любому новшеству, неважно – западному или восточному, отстаивая незыблемость традиции. В результате этих непростых диалогов и рождается то, что мы с вами изучаем, ценим, любим и чем гордимся сегодня, в 21 веке.
Еврейский театр – не исключение. Он зарождался трудно, развивался стремительно, хоть и не всегда успешно. Препятствий была масса: и свои были не в восторге, и чужие совали палки в колёса. Но молодой еврейский театр мало помалу рос и креп, заявлял о себе всё громче и настойчивее. И теперь уже трудно представить Израиль без театра. Кажется, он был на Земле Обетованной с самого Дня сотворения.
Культура без театра немыслима. Литература – тем более. Она теряет что-то очень ценное и безмерно важное, теряет какую-то неуловимую, но необходимую составляющую, без которой становится пресной и невкусной. Диалог двух культур пуст и бледен без театра. Надо отдать должное альманаху «ДИАЛОГ», который, почувствовав этот момент, не упустил из виду и драматургию.
Вот как высказывается на тему ивритской литературы в одном из интервью главный редактор литературного альманаха писатель Рада Полищук: «…когда я часто слышала фразу: «Нет в Израиле никакой литературы», это вызывало во мне некий внутренний протест. Я думала о том, что не может не быть литературы в стране Торы и Псалмов Давида, «Песни песней» и других великих Книг. И она, конечно же есть – известная во всем мире, прекрасная, стилистически и эстетически разнообразная ивритская литература – и драматургия, [и] проза, и поэзия».
Альманах «ДИАЛОГ» в каждом выпуске кроме прозы и поэзии освещает ещё и театральную еврейскую жизнь, предлагая читателям разнообразные тексты, так или иначе, касающиеся театральной темы. А именно: статьи об истории становления и развития театра на еврейских языках в диаспоре; интервью с видными деятелями современного театра в Израиле; мемуары; отдельные пьесы, как русскоязычные, так и переводные с иврита; литературный анализ драматургических произведений и даже премьеры на театральных подмостках «ДИАЛОГА» – первые публикации переводов ивритских пьес на русском языке в России.
Первый выпуск «ДИАЛОГА» вышел в свет в 1996 (5757) году. Аннотацию на него до сих пор можно найти на одном из сайтов во всемирной сети, где Альманах был выложен для продажи за символические одиннадцать с небольшим долларов. В этом, первом, выпуске Альманаха еврейский театр представляла всего одна пьеса – «Звёзды блуждают» Павла Грушко по мотивам романа Шолом-Алейхема. Для сравнения – в последнем на сегодня выпуске «ДИАЛОГА» были представлены две статьи (одна с мемуарами – о деятельности еврейского кабаре в довоенном Берлине, другая – о современном скандально известном израильском драматурге), одна русскоязычная пьеса и несколько драматургических скетчей в переводе с иврита. Театральная рубрика Альманаха потихоньку растёт, становится ещё более разнообразной, богатой и, безусловно, радует глаз.
1. СТАТЬИ ПО ИСТОРИИ ЕВРЕЙСКОГО ТЕАТРА
Корни еврейского театра, помимо восточноевропейских (и не только) Пуримшпилей и скоморошничества, уходят сначала в дореволюционную, а затем и советскую Россию. Об истории еврейского театра повествует статья Марианны Кушнир «Блуждающие звёзды», напечатанная в пятом выпуске Альманаха, где кратко изложена история создания и формирования еврейского национального театра, начиная с местечковых представлений бродячих комедиантов (пуримшпилеров и бадхенов) и заканчивая получением знаменитым театром «Габима» официального звания «Национальный театр Израиля» в связи с его сорокалетием.