Анна Хрусталева – 13 друзей Пушкина (страница 15)

Приезжая в Москву, Александр Сергеевич всегда останавливался у Нащокиных. Они постоянно меняли адреса (но извозчики всегда знали, куда везти), бесконечно переезжая из просторных особняков в крохотные тесные квартирки – и так по кругу, но Пушкина ждали всегда, вне зависимости от собственных финансовых обстоятельств. «Нащокин занят делами, а дом его такая бестолочь и ералаш, что голова кругом идет. С утра до вечера у него разные народы: игроки, отставные гусары, студенты, стряпчие, цыганы, шпионы, особенно заимодавцы. Всем вольный вход; всем до него нужда; всякий кричит, курит трубку, обедает, поет, пляшет; угла нет свободного – что делать?» – жаловался Пушкин жене (правда, справедливости ради стоит заметить, что это было еще до свадьбы друга), при этом не уставая повторять, что чувствует себя у «Войныча» как «в родной семье». Да и вообще «любит меня один Нащокин».

Наталья Николаевна мужа к Нащокину не ревновала. Напротив, испытывала к нему чувства самые светлые: во многих письмах Пушкина сохранились ее дружеские постскриптумы. После смерти Александра Сергеевича она отправила в Москву его любимый архалук. Жест вроде бы бытовой и чисто символический: поношенный халат – невеликое наследство, но для раздавленного горем Нащокина он стоил целого состояния. В 1839-м Павел Воинович заказал шведскому художнику Карлу Мазеру портрет друга, для которого позировал сам – в том самом архалуке в красно-зеленую клетку…

Нащокин не был поэтом – хотя это как посмотреть. Его жизнь полнилась бесконечными страстями, некоторые были весьма поэтичны. Так, любое воспоминание о Павле Воиновиче было бы неполным без рассказа о «Нащокинском домике» – кунштюке тончайшей работы, где с миниатюрной точностью была воссоздана обстановка его собственного жилища. Современники описывали этот артефакт буквально так: «Предположив себе людей в размер среднего роста детских кукол, он по этому масштабу заказывал первым мастерам все принадлежности к этому дому: генеральские ботфорты на колодках делал лучший петербургский сапожник Пель; рояль в семь с половиной октав – Вирт: Вера Александровна палочками играла на нем всевозможные пьесы; мебель, раздвижной обеденный стол работал Гамбс; скатерти, салфетки, фарфоровую и хрустальную посуду, все, что потребно на двадцать четыре куверта, – все делалось на лучших фабриках».

Этот каприз обошелся Нащокину в целое состояние, которого, увы, у него давно уже не было. Зная, что кукольный дом нравится Пушкину, в порыве дружеского восторга обещал завещать его любезной сердцу Наталье Николаевне. Сдержать слово не получилось: в момент очередной денежной катастрофы реликвия была заложена и уже не выкуплена. Шестьсот миниатюрных предметов обстановки общей стоимостью в 40 000 рублей разошлись по частным коллекциям, и лишь часть из них в XX веке вернулась в собрание Всесоюзного, а ныне Всероссийского музея А. С. Пушкина в Санкт-Петербурге.

Закат жизни Павла Воиновича был тих и печален. В первой половине 1850-х ему в очередной раз удалось как-то поправить свои дела, но здоровья и жизненных сил было уже не вернуть. После смерти мужа Вера Александровна осталась практически в нищете, но впереди ее ждали еще почти полвека земной жизни, из которой один за другим, не оглядываясь, уходили все, кого она знала и любила. В год столетия со дня рождения Александра Сергеевича Пушкина о ней вспомнили, разыскали в продуваемом всеми ветрами крестьянском домишке в подмосковном селе Всехсвятском, пригласили на юбилейные торжества и даже выхлопотали скромную пенсию. Растроганная пожилая дама подарила Комитету по устройству Пушкинской выставки доставшийся ей некогда в приданое круглый стол из карельской березы, за которым так любил сиживать поэт. Верная спутница своего мужа, даже оставшись ни с чем, она сохранила главное – светлую память, широту души и любовь к благородным жестам.

«Скажи Нащокину, чтоб он непременно был жив, во-первых, потому что он мне должен; 2) потому, что я надеюсь быть ему должен; 3) что если он умрет, не с кем мне будет в Москве молвить слова живого, то есть умного и дружеского».

«Но кто, зная тебя, не поверит тебе на слово своего имения, тот сам не стоит никакой доверенности».

«Прощай, воскресение нравственного бытья моего…»

«Поэт очень любил московские бани, и во всякий свой приезд в Москву они вдвоем с Павлом Воиновичем брали большой номер с двумя полками и подолгу парились в нем. Они, как объясняли потом, лежа там, предавались самой задушевной беседе, в полной уверенности, что уж там их никто не подслушает».

«Благодаря огромной начитанности он знал хорошо французскую и русскую литературу, а через французские переводы знакомился и с литературой других народов. При его знании жизни, при его вкусе и любви ко всем отраслям изящных искусств он обладал критическим чутьем и стоял в этом отношении выше своего времени, так что его литературные приговоры можно справедливо назвать критикой чистого разума…»

«Деньги ему были нипочем. Умный, образованный, человек со вкусом, он бросал их, желая покровительствовать художникам и артистам. Он любил жить и давал жить другим…»

«Вы провели, по примеру многих, бешено и шумно вашу первую молодость, оставив за собой в свете название повесы. Свет остается навсегда при раз установленном от него же названии. Ему нет нужды, что у повесы была прекрасная душа, что в минуты самых повесничеств сквозили его благородные движения, что ни одного бесчестного дела им не было сделано».

«Человеку этому Гоголь посвятил несколько лучших глав во втором томе своих „Мертвых душ“».

«…детски-добрый, доверчивый и впечатлительный…»

Хозяин «пестрых глав»

Пётр Александрович Плетнёв

(1792–1865)

«Самым добрым человеком русской литературы», как известно, прослыл Василий Андреевич Жуковский. Но у него был серьезный «конкурент» – критик, поэт, профессор и ректор Императорского Санкт-Петербургского университета Пётр Александрович Плетнёв. Даже если бы по какой-то необъяснимой трагической случайности до нас не дошли никакие другие свидетельства его дружбы с Пушкиным, мы все равно узнали бы о ней, ведь именно «душе прекрасной» – Плетнёву – поэт посвятил самый знаменитый свой труд – роман в стихах «Евгений Онегин». Очевидно, что удостоиться чести стать адресатом «собранья пестрых глав» мог лишь человек исключительный.

10 (21) августа 1792 года в Бежецком уезде Тверской губернии, неподалеку от тех самых мест, где за полвека до того появились на свет лихие братья Орловы – Алексей и Григорий, – у бедного сельского священника родился сын Пётр. В отличие от своих земляков, клинками проложивших Екатерине II дорогу к трону, Пётр Александрович не мог похвастаться знатным происхождением – он вообще не был дворянином. Но это не помешало ему войти в аристократический литературный круг пушкинской эпохи, возглавить Императорский университет в Санкт-Петербурге и даже оказаться при дворе: с легкой руки Жуковского Плетнёв принят учителем словесности к наследнику престола Александру Николаевичу и его сестрам, великим княжнам. Можно было бы списать все эти невероятные повороты судьбы исключительно на милость Фортуны. Но фантастическая работоспособность, какая-то словно бы «немецкая» пунктуальность и деловая щепетильность, помноженные на идеальный литературный вкус и бескрайнее человеколюбие, помогли Плетнёву куда больше, чем слепая богиня удачи. Хотя справедливости ради стоит признать, что и без ее вмешательства, конечно, не обошлось.

По окончании духовной семинарии в Твери девятнадцатилетний Плетнёв приезжает в Петербург. Идти по стопам отца и становиться священником он не намерен, и вот оно первое чудо: его зачисляют в Педагогический институт. Руководит им Егор Антонович Энгельгардт. Тот самый, что через несколько лет возглавит Лицей. Тот самый, что в течение тридцати двух лет будет хранить портфель с тайными бумагами своего выпускника, декабриста Ивана Пущина, который тот передал ему перед своим арестом. Егор Антонович, как позже и сам Плетнёв, умеет разглядеть в человеке талант и перспективу, а потому решает дать безродному тверскому отроку шанс.

А вот и чудо номер два. В Екатерининском институте, куда Плетнёв устраивается после выпуска, он знакомится с Вильгельмом Кюхельбекером. Через него – с Дельвигом и Пушкиным. Попадает на литературные субботы к Жуковскому. Но до настоящей дружбы с Пушкиным еще далеко. И «чувствительные», а-ля Карамзин, и «ультраромантические», во многом подражательные стихи Плетнёва Александру Сергеевичу, судя по всему, малоинтересны. Прочитав роман студента Ивана Георгиевского «Евгения, или Письма к другу» (первый издательский опыт Плетнёва, опубликованный им с предисловием собственного сочинения в память об умершем приятеле), Пушкин лишь холодно плечами передернул: «Зачем вы напечатали роман? Вам бы выдать одно предисловие: это вещь прелестная». Выяснять, что именно скрывается за этим «прелестная», Плетнёв либо не хочет, либо, что скорее, не решается. А в мае 1820-го опальный автор оды «Вольность» отправляется в Южную ссылку, и связь их, и без того весьма поверхностная, естественным образом прерывается…

И тут случается чудо номер три! В 1821 году Плетнёв пишет несколько стилизованных элегий. Подражания его столь точны, что в «Жуковском из Берлина» и в «Батюшкове из Рима» публика вначале действительно видит руку Жуковского и Батюшкова. «Пушкин из Кишинёва» в письме к брату Льву обрушивается на мистификатора с гневной отповедью, называя его слог «бледным как мертвец». Другой бы на месте Плетнёва оскорбился и язвительно парировал. Плетнёв же кротко отвечает Пушкину, возможно, лучшими своими поэтическими строками: