Александр Владимиров – Как продвигать свою музыку и зарабатывать (страница 3)

Кто может зарабатывать на музыке?

Как мы с Вами выяснили, музыкальное образование вовсе не обязательно. Более того, можно даже не быть музыкантом. Если Вы предприимчивый человек, то можете работать как посредник. Находите клиента и исполнителя, сводите их вместе и за это берете свой процент. Это нормальная практика, как в сфере музыки, так и в любой другой нише.

Так продюсеры в музыкальной индустрии часто не исполняют музыку, но они играют ключевую роль в производстве и организации музыкальных проектов. Они могут находить талантливых артистов, помогать аранжировать их композиции, управлять студийным процессом и обеспечивать эффективное продвижение музыкальных произведений.

Менеджеры в музыкальной индустрии также могут быть теми, кто не играет музыку, но эффективно управляет карьерами артистов. Они занимаются организацией концертов, взаимодействием с лейблами, управлением бюджетами и созданием стратегий для достижения успеха в индустрии.

Таким образом, музыкальный бизнес предоставляет широкий спектр возможностей для заработка, и не обязательно иметь музыкальные навыки. Предприимчивость, понимание отрасли и способность эффективно взаимодействовать с различными участниками индустрии также играют важную роль в достижении успеха.

Этапы создания музыки.

Чтобы разобраться в финансовых вопросах, нужно понять, из каких этапов состоит процесс создания музыки. Почему это важно? Поясню на примере квартиры в новостройке, которую только купили и планируете сделать ремонт. Прежде, чем Вы получите результат в виде интерьера, радующего глаз, придется совершить немало действий. Произвести замеры помещения, закупить строительные материалы, провести все коммуникации (свет и воду), выполнить предчистовую и чистовую отделку, выбрать и доставить мебель. Не забудем и про такие мелкие, но важные составляющие, как вывоз строительного мусора, заказ клининга после ремонта и т.д. Каждый этап процесса ремонта требует особых, профессиональных знаний и людей, которые решают конкретные задачи.

Например, отделку квартиры можно поручить строительной бригаде, подбор мебели – декоратору, а уборку после ремонта – клининговой компании. Здесь я веду к тому, что каждый специалист зарабатывает, выполняя работу, которая является частью большого процесса. Аналогию можете провести с чем угодно, что Вам ближе к душе и понятней.

Так и процесс создания любого трека состоит из нескольких частей: аранжировка, текст, вокал, сведение, мастеринг, продвижение.

Рассмотрим каждый этап подробней.

Аранжировка (музыка, минусовка, бит). Она состоит из звуков: живые барабаны или электронные ударные, синтезированные звуки (lead, pad, bass, pluck и пр) и/или живые инструменты (пианино, гитары, скрипки и пр.), всевозможные шумовые эффекты. Биты делают битмейкеры, аранжировки – аранжировщики. Минусовщиков не существует.

Как правило, битмейкеры делают биты и минуса. Напомню, это одно и то же, просто по-разному называется. При этом даже создание битов можно разделить на более мелкие части. Например, партию гитары можно заказать у гитариста, а партию саксофона у саксофониста. Получается, что битмейкер часть своей работы передают другому человеку. Говоря умным словом – делегирует.

Так человек, играющий на каком-нибудь инструменте, может зарабатывать, записывая свои партии для битмейкеров или аранжировщиков. Но зачастую, последние все делают сами. При этом далеко не всегда нужно записывать инструменты вживую. В электронной музыке, да и не только в ней, очень часто используют сэмплы или виртуальные VST-инструменты. Сэмплы, говоря простыми словами, это готовые звуки. Чаще всего они уже записаны в аудио формате wav. При этом сэмплы надо покупать.

А значит, есть те, кто зарабатывает на продаже сэмплов. И это еще одна большая индустрия – продажа сэмплов и пресетов для виртуальных VST-синтезаторов. Вы можете сами создавать сэмпл-паки и продавать их битмейкерам, музыкантам и саунд продюсерам. Это тоже бизнес и весьма серьезный. А про разработчиков программ для музыкантов я вообще молчу. Есть довольно большие компании, которые делают софт и зарабатывают серьезные деньги на этом.

Текст песни. Зачастую текст делают певцы и вокалисты. Это логично, ведь петь придется им, а стало быть, лучше самому писать текст. Но я бы выделил написание текста в отдельную категорию и вот почему. Процесс этот достаточно трудоёмкий с эмоциональной точки зрения. Если в каждую песню и текст к ней вкладывать глубинный смысл и душу, то работёнка изнурительная. Если же писать тексты на общие и стандартные темы, то на опыте это можно делать достаточно быстро. Так есть отдельные люди, кто пишет тексты и зарабатывают на этом деньги.

Запись голоса (вокала). Здесь нужно, с одной стороны, хорошо петь, с другой стороны, хорошо записывать. Запись голоса проходит на студии звукозаписи. Последние зарабатывают на этом. Звукозапись – это их хлеб. Конечно, студии не только записывают вокал. Зачастую они еще делают сведение, мастеринг и много чего еще. Поэтому вокалисты могут зарабатывать, записывая свой голос под заказ. При этом певец или вокалист может записываться и у себя дома, если микрофон и окружающая обстановка это позволяет. Немного позже мы разберем, а кому вообще может потребоваться отдельно вокал и почему за это платят.

Сведение и мастеринг. Когда у Вас есть музыка и вокал, то нужно все это совместить и довести до качественного звука. Сведение – это обширный процесс. Он затрагивает не только сам голос и бит (минус). Он затрагивает еще все звуки, из которых состоит этот самый бит. Если говорить максимально простыми словами, то сведение – это обработка звука, которое позволяет добиться более качественного звучания. Сводить нужно не только вокал с битом. Сводить нужно и сам бит. Напомню, любой минус (аранжировка) состоит из множества разных звуков и дорожек. От того, как Вы их обработаете, сведете, зависит итоговое звучание.

Поэтому есть отдельная профессия – миксинг-инженер. Это человек, который делает сведение. Есть так же человек, который делает мастеринг – мастеринг-инженер. Раньше действительно были отдельные мастеринг-студии. Но сейчас это большая редкость и чаще всего сведение и мастеринг делает один и тот же человек. Кстати, сам мастеринг, если говорить максимально простыми словами – это финальная обработка всего трека или песни целиком.

И наконец – продвижение. Это, с одной стороны, уже не совсем про музыку, а с другой стороны, продвижение музыки отличается от продвижения, скажем, одежды на маркетплейсах. Поэтому есть отдельные специалисты, таргетологи и даже агентства, которые специализируются именно на продвижении музыки и артистов. Тут просто колоссальный выбор услуг и способ заработка. Начиная от создания визуала для музыкантов, заканчивая непосредственно продвижением.

Так специалисты могут делать для артистов: логотипы, обложки, видеоклипы, сайты, оформление соц сетей и много другое. Продвижение может включать в себя: набор подписчиков в соц сетях, увеличение количества прослушиваний, отправка трека на лейблы, помощь в публикации, продвижение концертов и многое другое. И каждый из перечисленных пунктов это отдельный способ заработка денег.

А что может быть еще, помимо создания музыки?

Обучение. Тот самый способ обогащения, который очень популярен и вызывает отвращение у некоторых людей. Инфоцыгане – именно такой обидный термин популярен на момент написания книги. Причем, если человек обучает игре на гитаре, он вроде не инфоцыган, а если он обучает сведению или продвижению музыки, то точно какой-то жулик. Еще считается, что если человек зарабатывает обучением, то он неудачник поскольку не смог построить карьеру в той области, в которой проводит уроки. Ведь известные певцы или гитаристы не обучают. Конечно, зачастую это все миф.

Никто не мешает человеку, и преподавать и заниматься той деятельностью, которой он обучает. Чаще всего именно так и бывает. Даже звезды нередко проводят мастер-классы и обучают за большие деньги особо желающих, просто это не афишируется. В любом случае, заработок на обучении очень популярен. И вот почему. Любую деятельность можно фундаментально разделить на 3 большие категории.

Первая – делаю сам. Если Вы диджей, то сами ищете заказы, приходите в клуб и играете. Все просто и понятно.

Второе – делают другие. Это когда Вы сам не диджей, но у Вас букинг-агентство, в котором числятся несколько хороших диджеев. Вы же работаете над поиском заказчиков и предоставляете своих диджеев для выступления. Иначе говоря, выступаете посредником между клиентом и непосредственно диджеем. За это и получаете деньги. Яркий пример – большие музыкальные школы. Собственник школы не проводит сам занятия. Скорее всего, Вы даже не знаете, кто это и ни разу его не увидите. Но именно этот человек, если его бизнес идет успешно, зарабатывает больше, чем преподаватель в школе. Так же с музыкальными лейблами. Можно знать артистов, но истинный владелец или менеджмент лейбла остается в тени.

Третье – обучение. Вы передаете свои знания другим людям, а за это Вам платят. Обучать можно чему угодно. Поэтому кажется, что учителей сейчас очень много. Но обучать не так-то просто. Зачастую, люди умеют писать музыку, но делают это интуитивно на основе своего опыта. Передать такие знания ученику намного сложней, поскольку нет системы в обучающей программе. Когда есть четкая методика, то обучать и обучаться намного проще.