Александр Владимиров – Как продвигать свою музыку и зарабатывать (страница 2)

Но если бы я работал, скажем, на руководящей должности в хорошей фирме, то у меня была бы высокая зарплата, к которой я привык, и уходить в свободное плавание было бы сложней. Поэтому в данном контексте низкооплачиваемая работа нам только в плюс, как бы странно это ни звучало. Но не все измеряется деньгами. Бывает, что работа высокооплачиваемая, но настолько тяжелая, что готовы зарабатывать в 2 раза меньше, но занимаясь тем, что Вам по душе. В этом случае сменить основную деятельность будет проще.

Про тренды.

Часто мне задают вопрос – какой стиль музыки сейчас популярен? На чем проще всего заработать? Обычно я отвечаю – все стили популярные и на всех способах проще заработать. Но если серьезно, то нет никакого смысла гнаться за трендами. Например, кто-то сказал, что сейчас популярен Phonk. Вы ринулись делать музыку в этом стиле, но он совсем не нравится, но зато на него есть тренд, а значит, стиснем зубы и будем писать этот жанр.

Вы потратили несколько месяцев, чтобы освоить этот жанр и научиться писать качественные треки именно в этом стиле. Вам он даже стал немного нравиться, но нарисовалась проблема – стиль вышел из моды. Сейчас стал популярен Synthwave. Что делать? Переучиваться на новый жанр, который нравится Вам чуть больше, чем фонк, но тоже не вызывает симпатий.

Вот и будете Вы так гоняться за трендами наступая на горло своим предпочтениям. Нравится Drum & Bass, но кто-то сказал, что это андеграунд и заработать на нем нельзя. То же самое и с методами заработка. Запомните одну простую истину – у каждого свой путь к заработку. Это значит, что если у одного хорошо идут продажи песен, то у Вас может хорошо идти продажа битов. Или вообще сведение и мастеринг под заказ. Любым способом можно зарабатывать и весьма неплохо.

Две ключевые модели заработка.

Фундаментально существует 2 способа зарабатывать на музыке:

Первое – продажа готовых песен, треков, битов, сэмпл паков, акапелл и прочее.

Второе – работа под заказ. Когда Вы пишете песни, треки, биты, мелодии под заказ.

Чтобы было понятней расскажу на примере. Все хотя бы раз в жизни были в кондитерской. Вы приходите и выбираете торт или пирожное из ассортимента. Понравился медовик – заплатили за него деньги – съели медовик. Это первый способ продажи. Когда товар уже готов и клиент его просто покупает. Так Вы можете делать музыку и продавать ее различными способами.

А теперь представьте, что Вы хотите купить торт своему ребенку на день рождения и хотите написать на нем – С днем рождения, Яша. А еще у Яши аллергия на арахис, а ему как раз понравился торт с ним. Что делать? Верно – попросить сделать торт под заказ под Ваши пожелания. С поздравительной надписью и без арахиса. Нормальная практика, верно? Подождать пару-тройку дней и праздник у Яши пройдет на ура. Это, как Вы уже догадались, второй способ. Так же и с музыкой. У многих есть особые пожелания, и Вы можете сделать клиенту именно такой трек, какой ему нужен. Или доделать его трек, сделать сведение и мастеринг.

Какие есть плюсы и минусы каждого способа.

Первый способ. Плюсы.

Вы пишете треки, когда удобно и комфортно. Можете писать то, что нравится или то, что как Вам кажется, может быть наиболее востребовано.

Первый способ. Минусы.

Не каждый трек будет продан. Это факт. Из 10 написанных песен не все принесут деньги. Какие-то работы могут не принести ни рубля. Это нормально. Даже у звезд и Ваших кумиров есть треки и песни, которые Вы даже не слышали. Представляете, как они расстроены, что песня, в которую вложили всю душу, стала не очень популярной и не попала в топ-чарты. А даже у звезд не все песни туда попадают.

Второй способ. Плюсы.

Вы почти наверняка получите деньги с трека. Когда работаете под заказ, то берете предоплату. Это обязательно. Я беру всегда 50%, и это нормальная практика. Это значит, что за каждый написанный трек или песню Вы получите деньги.

Второй способ. Минусы.

Нужно делать то, что хочет заказчик. Да, клиент платит, и он заказывает музыку. Вам нужно сделать то, что просят. Иногда это может не совпадать с Вашими вкусами.

Где искать заказы и где продавать музыку.

Здесь я бы выделил три основные площадки: специализированные сайты, социальные сети, свой сайт.

На одних сайтах продают биты, на других песни, а некоторые сайты продают все вместе. Их мы разберем подробно позже. Еще один способ – это продавать музыку через популярные социальные сети. Например, Вконтакте или даже Одноклассники. Так же существуют биржи фрилансеров, где размещают заказы на создание аудиоматериалов. В идеале нужно использовать оба этих способа для поиска клиентов и заработка.

Нужны ли финансовые вложения?

Давайте будем откровенны, мир и экономика так устроены, что нужно сначала вложить ресурсы: деньги, время, силы, чтобы получить еще больше ресурсов, ещё больше денег. Яркий пример – сельское хозяйство. Нужно не только посадить саженец, но и ухаживать, поливать растение, чтобы оно выросло. Так же и с музыкой. Нужно вложиться, чтобы потом получить деньги, радость, признание.

Про время мы с Вам и поговорили, но сколько нужно денег? И какое нужно оборудование? Я считаю, что в первую очередь нужно вкладывать в знания. Без дорогой студии, но имея навыки и опыт, Вы сможете делать достойные треки и зарабатывать на музыке. А вот без знаний, даже имея в распоряжении дорогое оборудование, Вы не сможете написать хорошую композицию.

Поэтому в первую очередь нужно пройти обучение. При этом не просто посмотреть бесплатные видео в интернете. Во-первых, если Вы начинающий и не знаете, что смотреть и в какой последовательности, не знаете, что важно, а что нет. В интернете много всего, но больше половины информации можно удалить и никогда не смотреть – зачастую горе-эксперты обучают тому, что не нужно. Но в силу отсутствия опыта не можете отделить качественные знания от "фастфуда".

Но даже если Вы посмотрели неплохой материал и более-менее соблюдали логическую последовательность, то всё равно можете применять знания неправильно. Что-то упустили, не так поняли и т.д. В итоге делаете простые вещи в корне неверно, а повторяя их каждый раз, только закрепляете ошибки. А поскольку учитесь сами, то и послушать Ваши треки некому. Никто не укажет на эти ошибки, и Вы будете учиться тому, чему учиться не должны. Поэтому вложения в качественное обучение, с обратной связью, проверкой домашних заданий и ответами на вопросы – это первое, во что стоит хорошо вложиться. Эти знания всегда окупаются.

Далее идет оборудование. Даже если у Вас слабый компьютер, Вы все равно сможете писать музыку. В каждом секвенсоре есть функция фризинга, которая позволяет замораживать тяжелые дорожки и снижает нагрузку на компьютер почти на минимум.

Поэтому вполне хватит:

2-х ядерный процессор

4 гб оперативной памяти

Рекомендуемые характеристики:

4-х ядерный процессор

8 гб оперативной памяти

Ноутбук или компьютер особого значения не имеет. У ноутбука есть плюсы, он мобильный. Его можно взять на студию, на гастроли, в другой город. В остальном можете выбрать тот вариант, который Вам нравится.

Так же потребуются наушники или колонки. Вдаваться в подробности, как их выбрать и какое оборудование бывает, я не буду. Это отдельная и большая тема, о ней можно писать отдельную книгу. Скажу лишь, что колонки не должны быть пластмассовыми, но сейчас такое уже редко встретишь. Звуковая карта подойдет встроенная. Если не планируете записывать голос или живые инструменты, то родной карты вполне хватит.

MIDI-клавиатура не нужна на первое время. Так же, как и отдельное помещение. Можно комфортно работать дома в наушниках и никому не мешать. Конечно, мы рассматриваем варианты, когда у Вас ограничен бюджет, и Вы не готовы много вкладывать. Если Вы гитарист или скрипач, то нужно иметь хороший инструмент, но они не всегда стоит дорого.

Нужно ли музыкальное образование?

Еще один миф, который укрепился в головах начинающих, чтобы писать музыку, и уж тем более на ней зарабатывать, нужно музыкальное образование и идеальный слух. Это миф. Вы даже не представляете, сколько известных и востребованных диджеев и саунд-продюсеров не имеют музыкального образования. При этом они делают крутую музыку, которую с удовольствием слушают миллионы людей. Нередко музыкалка даже делает хуже. Я лично знаю людей, кто может круто сыграть по нотам сложное произведение, но не могут импровизировать и придумать собственную, авторскую мелодию. Зачастую такие люди зажаты в рамках того, чему их учили. Им сложно креативить и отходить от привычных и устаревших способов.

Юридические моменты.

У Вас может возникнуть справедливый вопрос, а нужно ли открывать ИП или ООО, чтобы заниматься музыкой и зарабатывать? Поскольку законодательство постоянно меняется, нужно исходить из того, какие сейчас налоговые режимы, требования, законы и прочее. Но в любом случае ответ утвердительный – работайте в белую! На момент написания книги, оптимальный вариант – это самозанятость. Оформляется быстро, не требует постоянных затрат или ежемесячных платежей. Вы уплачиваете налог только тогда, когда оплачивают Ваши услуги.

Так же возникает вопрос, а надо ли заключать договор с клиентом? Здесь зависит от способа заработка. Если Вы продаете биты в лизинг, то обычно это не требуется. Договор нужен, когда продаете песни, треки или биты эксклюзивно с полной передачей прав. На практике, некоторые клиенты не просят заключать контракт и покупают музыку на доверии. Нам, как продавцам, договор нужен в меньшей степени. В первую очередь в контракте заинтересован покупатель. Поэтому если клиент не просит, то можно и не заключать его. Юридически Вы ничего не нарушаете, поскольку история переписки тоже имеет некоторую силу. Поэтому договор больше для подстраховки.