НАРО'ДНАЯ ПЕ'СНЯ — куплетное, вокально-поэтическое произведение, создаваемое и существующее в единстве слова и напева. Для народной песни характерно неограниченное множество жанров (эпические, лирические, трудовые, бытовые, сатирические, обрядовые, и др.) и исполнителей (от сольных до массовых ), разнообразие мелодических стилей, ритмов, ладовых особенностей и т.д. Народная песня — художественный итог творчества многих поколений, его основной вид. Авторы, порой, маскируют свои произведения как народные. Дам один пример: — песня «Там вдали за рекой», композитор Александров, текст Кооль, (1928). Кооль написал текст в 1924 г., в котором переработал старую песню времен русско-японской войны «За рекой Ляохэ» (1905). Александров, создававший репертуар для Ансамбля красноармейской песни использовал известную народную мелодию, якобы из дореволюционных песен сибирских каторжан. На концертах песню «Там вдали за рекой» объявляют или как песню времен Гражданской войны, что неверно, и как песню из кинофильма «Как закалялась сталь» (1973), что также неверно. Однако, эта песня действительно народная — очень содержательная и запоминающаяся, но не требующая больших вокальных данных.
НАРО'ДНЫЙ ХО'Р: 1. Хоровой коллектив, профессиональный или самодеятельный, работающий в жанре народной песни (или специально написанные для такого коллектива произведения, см. народная песня) с соблюдением присущих им особенностей (фактура, голосоведение, звукообразование, вокальная манера, произношение и т. д.). 2. Хоровой коллектив, профессиональный или самодеятельный, имеющий статус народного хора. Статус народного хора может быть закреплен в названии профессионального коллектива, например, «Северный русский народный хор», г. Архангельск, либо самодеятельного коллектива, например, «Народный казачий хор «Елизаветинцы», Краснодарский край, ст. Елизаветинская.
НАРО'ДНЫЕ МУЗЫКА'ЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕ'НТЫ — музыкальные инструменты, распространенные в народной музыкальной практике у конкретного народа (национальности). За редким исключением каждый народ имеет свои народные музыкальные инструменты: русские — балалайку; испанцы — гитару, шотландцы — великую горную волынку, итальянцы, венгры, румыны, цыгане — скрипку и т. д.
НАРО'ДНЫЕ ТА'НЦЫ — танцы, созданные народом и распространенные в народном быту, например, русский народный танец — хоровод, немецкий парный танец лендлер — прямой предшественник вальса.
НАТУРА'ЛЬНЫЕ ЛА'ДЫ — группа 7-ступенных строго диатонических ладов, исключающих видоизменения основных ступеней, хроматизмы, альтерации. К натуральным ладам относятся обычно лады народной музыки (полные и неполные): эолийский (натуральный минор), ионийский (натуральный мажор), дорийский, миксолидийский, фригийский, лидийский, диатонические переменные, локрийский, ангемитонная пентатоника. Особенности звучания натуральных ладов применяются композиторами в колористических целях.
НАТУРА'ЛЬНЫЙ МАЖО'Р (ионийский лад) — разновидность мажора, звукоряд построен по формуле: тон-тон-полутон-тон-тон-тон-полутон (1, 1, 1/2, 1, 1, 1, 1/2).
НАТУРА'ЛЬНЫЙ МИНО'Р (эолийский лад) — разновидность минора, звукоряд построен по формуле: тон-полутон-тон-тон-полутон-тон-тон (1, 1/2, 1, 1, 1/2, 1, 1).
НЕАККО'РДОВЫЕ ЗВУ'КИ — это ноты, которые не входят в состав текущего аккомпанирующего аккорда. Без неаккордовых звуков музыка звучала бы очень сухо, предсказуемо и была бы похожа на упражнение из учебника по гармонии. Если аккордовые звуки — это «скелет» и устойчивые опоры, то неаккордовые звуки — это движение, эмоции и, часто, просто основа мелодии. Именно неаккордовые звуки создают плавные переходы и то самое приятное напряжение, которое потом разрешается в консонанс. Неаккордовые звуки делятся на несколько типов в зависимости от того, как они появляются, назовем основные: 1. Проходящие — заполняют пустоту между двумя аккордовыми звуками. Например, если аккорд «До мажор» (До-Ми-Соль), а мелодия движется как «До -> Ре -> Ми», то нота Ре — проходящая. Она делает мелодию перетекающей. 2. Вспомогательные — шаг в сторону и обратно. Например, «До -> Си -> До». Это добавляет в мелодию легкое украшение, не меняя сути гармонии. 3. Задержания — когда звук из предыдущего аккорда задерживается, и создает диссонанс с новым аккордом, а потом плавно спускается вниз. Это служит неким источником драмы и светлой грусти в музыке. 4. Предъёмы — когда мелодия чуть-чуть обгоняет гармонию, и озвучивает нужную аккордовую ноту раньше времени. Что обеспечивают неаккордовые звуки: 1. Связность — без них мелодия шагала бы по терциям и квартам, а неаккордовые звуки позволяют мелодии идти более плавно, т.е. красиво. 2. Драматизм — неаккордовый звук как-бы создает звуковое напряжение, которое мозг слушателя хочет «разрешить», и это удерживает слушателя в вовлеченном состоянии. 3. Индивидуальность — зачастую стиль композитора специалист может узнать по тому, как он использует неаккордовые звуки.
НЕ'ВМЫ (от греческого pneuma — дыхание), знаки нотного письма, применявшиеся в Европе в начале средних веков. Состояли из чёрточек, точек, запятых и др. Hевмы обозначали отдельные звуки, группы звуков, ходы голоса вверх и вниз, но не указывали точную высоту звуков, поэтому могли лишь напоминать певцу уже известный ему напев. Существовали многочисленные местные разновидности невменного письма. С 9 в. делались попытки усовершенствовать невменное письмо, пополнив его обозначениями высоты звуков, сначала буквенными, затем с помощью линеек, на которых размещались невмы. Так возникло квадратное нотописание, или хoральная нотация, из к-рой впоследствии развилась современная система нотного письма.
НЕНЕЦКАЯ МУЗЫКА — ненцы — народ, который проживает на просторах всего бескрайнего российского Севера, в Ненецком автономном округе, ст. Нарьян-Мар, проживает по переписи 2020 г. менее 7 тыс. ненцев, в Ямало-Ненецком автономном округе, ст. Салехард — около 35 тыс. ненцев, а всего в России — более 50.000 ненцев. Музыкальное традиции ненцев в основном песенные. Фольклорное творчество включает песни исповеди, небольшие эпосы. Музыкальные инструменты ненцев представлены четырьмя народными инструментами: 1. сяни — струнный смычковый инструмент — своеобразная маленькая скрипка; 2. хомус — варган, такой же как у якутов; 3. вывко — это кусок кости на нитке, если кость крутить, то этот «инструмент» издает жужжание. Ненецкий инструмент вывко раньше любили показывать кино-теле документалисты — просто, но впечатляет. Разумеется это не музыка, но жужжит хорошо; 4. пензер — бубен ненецкого шамана, относится к священным предметам, и от музыки весьма далек.
НЕРПА — подражательный танец северных народов России, например, коряков, имитирующий движения нерпы на льду.
НИКЕЛЬХАРПА — шведский музыкальный инструмент, известный не менее 650 лет. В Название означает — клавишная арфа, и конструкция инструмента действительно отвечает данному названию. Кузов инструмента напоминает гитарный, на грифе натянуты 16 струн, есть 37 деревянных клавиш, которыми струны могут зажиматься, для чего клавиши могут передвигаться по салазкам. Техника игры на никельхарпа не простая — правой рукой исполнитель играет смычком, а левой рукой зажимает клавиши. Диапазон у никельхарпы 3 октавы от соль малой октавы — как у скрипки. Звук никельхарпа похож на скрипичный, но звуковой резонанс значительно больше. В Финляндии никельхарпа распространена под названием аваинвиулу.
На иллюстрации Рис. И98 никельхарпа из Шведской национальной коллекции музыки, театра и танца, Стокгольм, Швеция.
Рис. И98. Никельхарпа. (Дата обращения 16.06.2026).
НОВЕЛЛЕ'ТТА — небольшая инструментальная пьеса лирико-повествовательного характера (реже драматического или жанрового). Название новелетта впервые применил Шуман (Восемь новелетт для ф-но, 1838). Позднее новелетты встречаются у Балакирева, Глазунова, Лядова и др. В современной практике новелетта встречается редко, у российского композитора Капустина (1937—2020) есть «Новеллетта (Ор. 19)» (1974) со сложнейшими джазовыми гармониями.
НОКТЮ'РН — лирическая пьеса с широкой напевной мелодией, тема которой определенным образом связана с художественными образами ночи. Образцы ноктюрна — в творчестве Моцарта, Шопена, Глинки, Чайковского и др. Самым известным в российской культуре 20 века остается «Ноктюрн» (1961) композитора Бабаджаняна (1921—1983), который в 1983 г. стал песней на стихи Рождественского (1932—1994), и эту песню исполняли Кобзон (1937—2018) и Магомаев (1942—2008).
НОМ — буквально по-гречески — закон, обычай, в греческой музыке — напев, мелодия, тип мелодии, мелодическая модель. Последняя служила певцам-рапсодам для исполнения различных эпических музыкальных произведений.
НО'МЕР: 1. В концерте — отдельное законченное выступление одного или нескольких артистов. 2. В опере, оратории, балете, реквиеме, кантате и т. д. — самостоятельные, законченные по форме вокальные (ария, ансамбль, и т. п.), танцевальные, инструментальные эпизоды. 3. Номера, расставленные в партитуре музыкального произведения, называемые также ориентирами, и репетиционными метками. В классических произведениях (Бетховен, Чайковский и т.д.) — эти метки — номера — были добавлены редакторами издания партитуры десятилетия тому назад, и стали общепринятым стандартом. В современной музыке композиторы сами расставляют цифры или буквы в своих партитурах, там, где считают нужным. Номера — это обычно крупные, жирные цифры или латинские буквы, часто обведенные в квадрат или кружок, их располагают над нотным, как правило у первой скрипки и флейты, и дублируют по всей партитуре сверху вниз. Дирижер в ходе репетиции произносит фразу: «Играем с номера ХХ», либо «Играем до номера ХХ», (и. т.п.), и музыканты одновременно открывают нужную страницу партитуры. 4. сленговой выражение «выдать номер» — в музыкальном смысле — означает сделать что-либо музыкальное, но из ряда вон выходящие, при этом и сорвать какую-либо важную музыкальную фразу будет — «выдать номер», и поразить зрительный зал своим мастерством — тоже «выдать номер». Впрочем, сленговая фраза «выдать номер» имеет гораздо более широкое значение, и употребляется в русской разговорной речи широко. Но означает она то же самое — сделать нечто шокирующие, нестандартное и т. п.
