Вики Кинг – Как написать кино за 21 день. Метод Внутреннего Фильма (страница 24)

Нет ли в Акте II тенденции постоянно возвращаться в Акт I? У вас нет никакой уверенности в том, что все это — не предыстория. Сфокусируйтесь на страницах 30–45. Включите туда сцену первоначального роста, и все встанет на свои места. Исходя из этого, выстраивайте все последующие сцены.

Заметив в герое двойственность, примите решение за него. Если в черновике вы и ваш герой были единым целым, то сейчас ваши персонажи у вас в подчинении; не разрешайте им выходить из-под контроля.

Найдите сцену первоначального роста где-то в районе страницы 45 и после этого не разрешайте ему возвращаться назад. Допустим, у вашей главной героини уже начались схватки. Конечно, она может сказать: «Слишком трудно. Пойду-ка я лучше домой». Но уже нельзя: она должна остаться и родить ребенка. Продолжайте идти вперед.

Возможно, у вас мандраж по поводу того, что ваш герой узнает на странице 75? Вы ощущаете сопротивление переменам. Вот вам отличное лекарство. Повторите фразу: «Я собой доволен». Повторите ее тысячу раз в течение нескольких минут. А теперь перечитайте День 6 и День 15. Затем подправьте Акт II. Честное слово, поможет.

Вы обнаружите, что хотели сделать весьма серьезное заявление. По поводу того, что вас действительно беспокоит. И вы сказали это где-то в Акте II. Только сейчас вы замечаете, что на самом деле этого заявления там еще нет: есть лишь что-то невнятное. Вам хочется его полностью убрать. А вместо этого сделайте вот что. Усильте его!

Если ваш персонаж что-то бормочет, находясь в глубине комнаты, выведите его на первый план — и пусть выскажется громко и ясно. Вы ведь не хотите, чтобы он выглядел рассеянным, слабаком или притворщиком. Разбудите его и не давайте спать. Напишите сочную сцену, вложите в нее всю свою страсть.

А теперь вставьте сцену, которой вы избегали. Например, если к нему придет бывшая жена, он выбежит за дверь? Столкните их лбами. Когда напишете сцену и включите ее в сценарий, то увидите, что именно нужно сказать в вашем серьезном заявлении. А теперь придумайте, как это показать.

День 20. Правим Акт III

Пару слов насчет дедлайна. Он — ваш друг.

Сосредоточьтесь на том, чтобы успеть в срок. Сделайте это своим приоритетом. Сон, еду и телефон отодвиньте на второй план. Рассчитайте свои силы. Что делать, если вы пришли к финишу, а работа не готова? А вот что: на минуту или около того почувствуйте себя полным ничтожеством, поскольку провалили дедлайн. А потом пересмотрите свой график с учетом того, что вам еще осталось сделать.

Если вы этого не сделаете, вам понадобится еще больше времени для завершения работы. Весь ваш организм уже настроен завершить работу в понедельник. И если будете работать до среды, организм этого не поймет и вы сойдете с маршрута. Только не подумайте, мы не намекаем, что вы не выдержите дедлайн. Мы просто постепенно переходим к началу конца.

Кое-что нужно сделать уже сегодня. Жизнь существует и вне вашего фильма.

Напишите за восемь минут:

Что я буду делать, когда закончу свое кино? (Помимо того, что вы его продадите и заработаете миллион. Я знаю, так и будет. Я спрашиваю о том, что вы будете делать, когда настанет День 22?)

Будете праздновать? Стирать? Уволитесь с работы? Женитесь или выйдете замуж? Что? Вам необходимо помнить, что у вас есть жизнь и к ней нужно будет вернуться, когда вы закончите свое кино.

Итак, пишите в течение 8 минут.

Хорошо. По горячим следам 8-минутного сочинения на тему «Жизнь После Сценария», выберите правильный ответ.

Какое чувство чаще всего овладевало вами при внесении правок?

1. Сценарий — полная каша. Вы понятия не имеете, что произвели на свет.

2. Может, гениально. Может, ужасно. Вы не уверены ни в том, ни в другом.

3. Кажется, надо вернуться к началу и придумать новую историю.

4. Все вышеизложенное.

Чувство, которое вы испытываете, — лихорадка перед финалом. Любые проблемы с окончанием работы не имеют отношения к самому сценарию.

Бывает, что вы начинаете проекты, но не всегда завершаете их? Тогда будьте начеку во избежание следующего.

Вы дошли до Акта II, и неожиданно началась другая история. И Акт III выглядит почти как Акт I, все то же самое. Проверьте, так ли это.

Скорее всего, вы испытываете глубокий ужас перед понятием смерти. Вам кажется: если вы что-то завершите, это будет означать, что вы умрете. (Мне приходилось работать с множеством писателей, которые испытывали подобное чувство. Вы не одиноки). Но я вам так скажу. Вы боитесь не смерти, а жизни. Если вы можете провести вашего героя из пункта А в пункт Я и если хотите, чтобы на этом пути он испытал неизведанные приключения, то в финале он не умрет, но лишь обретет больше жизни. Ничего удивительного, нам часто кажется, что если мы должны попасть из пункта А в пункт Я, то это предел, больше нам рассчитывать не на что, и дальше — конец. Пункт Я — это никогда не предел. Поэтому выведите своего героя на дорогу. Подарите ему жизнь.

Вот что надо сделать, если вам страшно:

Просто сделайте это.

Аксиома Внутреннего Фильма. Успех правки Акта III прямо пропорционален вашему желанию завершить дело.

День 21. Церемония закрытия

Пару слов о сроке в 21 День.

Метод Внутреннего Фильма устроен так, чтобы вы смогли написать кино за 21 день. Тем не менее, не существует закона, который обязывает это сделать. Времени у вас в запасе сколько угодно: хоть три недели, хоть вся жизнь. Сколько сами захотите. Но если захотите сделать все за 21 день, вы это можете.

Хотите затратить времени больше — пожалуйста. Но воспользуйтесь предложенной в Методе процедурой, не придерживаясь сроков. Концепция все еще работает. Итак, быстро пройдите через написание черновика, передохните, сколько понадобится, затем перепишите, снова отдохните и наведите лоск.

Не слишком задумывайтесь о своем кино.

Аксиома Внутреннего Фильма. Работа займет у вас ровно столько времени, сколько вы захотите. Но, на самом деле, чем быстрее, тем легче.

Говорю об этом сейчас, потому что, если сегодня последний день, а работа еще не завершена, — это не конец света. Не останавливайтесь. Вы все закончите.

Вот 9 контрольных вопросов, на которые можно ответить, только когда сценарий будет абсолютно готов. Спросите себя:

1. Что собой представляет моя история? Смогу ли я изложить ее в двух-трех кратких предложениях, рассказав начало, середину и конец?

2. Кто мой главный герой и чего он хочет?

3. Чего добивается мой главный герой? Насколько это отличается от того, чего он хотел?

4. Сможет ли читатель к странице 10 сформулировать мою историю и определить, что нужно главному герою?

5. Соблюдена ли форма сценария: 120 страниц, правильная табуляция, конкретность в описании, употребление прописных букв, нумерация страниц?

6. Чего я не сказал из того, что на самом деле хочу сказать?

7. Это и есть та история, которую я хотел рассказать?

8. Я сам в это верю?

9. Что я узнал? Насколько это отличается от того, что я себе представлял?

Выберите специалистов в этом деле. Если доступа к специалистам нет, то лучший выбор — ребенок в возрасте от десяти до двенадцати лет. Устройте для ребенка словесную презентацию своей истории. Он или она заметит, если вы упустили какой-то момент. У десяти-двенадцатилетних это отлично получается, потому что они находятся на пике координации мозговых связей и языковых навыков. Именно в этот период времени участки мозга все еще совершенно естественно взаимодействуют друг с другом. Вербальные каналы открыты. После двенадцати лет мы все начинаем замыкаться в собственном эго и мнении. (Если студии действительно хотят, чтобы дети становились королями киноиндустрии, то собеседования с ними надо проводить именно в этом возрастном диапазоне). Дети отлично чувствуют историю.

Если специалиста-ребенка тоже нет, выберите мудрого приятеля, который хорошо вас чувствует. Не беда, что он не специалист по части структуры. Зато он хорошо понимает вашу уникальность, которую вы привнесли в историю.

Пока они читают, составьте перечень из двадцати (как минимум) вопросов, которые хотите им задать. Вам нужно узнать следующее: они получили именно то кино, которое вы, как вам кажется, им отправили?

Остановите их после страницы 10 и спросите, знают ли они историю. О чем она? Пусть они расскажут вам все, что уже знают.

Если в сценарии есть сомнительные для вас моменты, подумайте о вопросах, которые помогут обнаружить, уловили ли читатели то, что вы хотели донести.

• Вам не все равно, что случится с персонажами?

• Вас интересуют их проблемы?

• Чья это история?

• Вы знаете, что произойдет дальше?

• Вам не все равно, что произойдет дальше?

• У вас не пропадает интерес?

• Где именно у вас пропадает интерес?

• Вы можете описать его/ее?

• Вы можете рассказать его предысторию?

• Он внутренне растет?

• Что происходит в Акте II?

• Вам все еще интересно?

• Как вы думаете, что произойдет дальше?

• А что вам бы хотелось?