Шиа Серрано – Кино и кое-что еще. Неизвестные истории об известных фильмах (страница 28)
В общем, когда вышла «Пятница», мы не считали это своей победой, но в определенном смысле, конечно, видели в ней победу для себя. (Полушутя-полусерьезно этот феномен именуют афро-мексиканским союзом. Мы проросли друг в друга корнями. Вообще мы, мексиканцы, любим всякие союзы.) Вот почему меня порадовало, что Патриция Шарбонне, одна из продюсеров «Пятницы», на вопрос о трудностях, с которыми фильм столкнулся на этапе переговоров со студиями, сказала так: «Мы подхватили эстафету у Роберта Родригеса, который сделал „Музыканта“ — низкобюджетное кино, получившееся таким замечательным. В силу таланта, которым обладал Айс Кьюб, и несмотря на то что раньше кино мы не снимали, я верила, что нечто похожее случится и у нас, если мы твердо решим свернуть горы. В нас жила наивная вера в то, что если получилось у Родригеса, то получится и у нас, если Чич Марин и Том Чонг могли сотворить „Укуренных“ и другие подобные картины, то и мы способны влиться в это новое движение».
Приятно воображать, что команда продюсеров «Пятницы» смотрит «Музыканта» или работы Марина и Чонга и говорит что-то вроде: «О, хей, постойте! Они вам это позволили? Круто! Может, нам тоже разрешат попробовать?» Приятно думать о том, как люди вдохновляют друг друга, как все на свете взаимосвязано. Это прекрасно.
17. Когда вы поняли, что «Образование» — это нечто особенное?
Фильм начинают считать «определяющим поколение» по ряду различных причин. Объяснение может быть очевидным: к примеру, данный фильм вышел в критический момент для развития всей киноиндустрии (как «Челюсти» в 1975 году или «Терминатор 2: Судный день» в 1991-м). Или, может быть, дело в чем-то не столь простом, но не менее значимом: успех этого фильма дал толчок новому направлению или освежил старую, давно забытую тему (так было с «Клубом „Завтрак“» в 1985 году или с «Криком» в 1996-м). Возможно, дело в злободневности и остроте картины, создателям которой удалось уловить дух времени или какие-то сопутствующие ему идеалы («Беспечный ездок» 1969 года, «Бойцовский клуб» 1999 года и другие подобные им).
«Образование» вышло летом 2019 года. В главных ролях — Бини Фелдштейн и Кейтлин Дивер, которые играют Молли и Эми, двух энергичных, но прилежных старшеклассниц, решивших разгуляться в последнюю ночь перед выпускным. Если б требовалось отнести «Образование» к какой-то из перечисленных выше категорий, я бы сказал, что он из числа последних. Это такой фильм, который смотришь и говоришь себе: «Да, это кино люди будут смотреть и годы спустя, будут оглядываться и отмечать его выход как нечто значимое». Это такой фильм, про который думаешь: «Да, это нечто особенное. „Образование“ — это нечто»[196].
Сюжет таков: Молли и Эми, умные девчонки-старшеклассницы, узнают, что их одноклассники (которые в учебе не были столь прилежны) тоже поступили в престижные колледжи. В свете этих новостей Молли начинает жалеть, что потратила все свое время и энергию на учебники. Она решает, что им с Эми нужно отправиться на вечеринку к одному школьному красавчику, чтобы они могли заявить, что — по крайней мере, формально — они тоже тусовались, когда были школьницами. Вот, собственно, и вся завязка.
О, и еще: Молли влюблена в Ника — высокого, очаровательного, симпатичного болвана с идеально белыми зубами. (Именно в его доме происходит вечеринка, на которую хотят попасть Эми и Молли.)
Плюс к тому: Эми влюблена в Райан — девчонку, которая отлично катается на скейтборде и вся покрыта татуировками. (Она, конечно же, планирует быть на вечеринке у Ника, потому что все клевые ребята будут там.)
И наконец: Молли и Эми понятия не имеют, по какому адресу будет вечеринка, поэтому 70 % ночи они проведут в разных частях города, перемещаясь от места к месту в попытках попасть к Нику.
Понимание того, что этот фильм особенный, приходит постепенно. Если мы говорим о комедии (или чем-то, что подается как комедийная картина), то маршрут складывается из пяти этапов, расположенных следующим образом.
Сначала на экране что-то происходит — реплика или действие, после которого вы говорите: «Ну ладно, по крайней мере, это будет забавный фильм». Затем случается что-то еще, что заставляет вас сказать: «Окей, этот фильм будет очень забавным». Третья реплика или действие побуждают вас признать: «Это ЧЕРТОВСКИ забавный фильм». После четвертого поворота вы утверждаетесь в мысли: «Мы смотрим фильм высшей пробы». И наконец, пятый поворотный момент приводит вас к заключению: «Должен признать, это нечто особенное. Это кино будут помнить».
Что ж, давайте последовательно пройдем пять этапов и признаем, что «Образование» можно считать особенным фильмом.
Для того чтобы фильм достиг этой отметки, в нем еще на моменте завязки должна быть какая-то сцена, которая покажет, что центральный персонаж или персонажи смешны сами по себе, что их присутствие превращает обычную ситуацию в увлекательное шоу. (Хороший пример: Сет и Эван в начале «SuperПерцев» обсуждают, на какой порносайт стоит подписаться. После этой сцены вы быстро понимаете, как именно будет выглядеть фильм и какого рода юмор исходит от каждого персонажа[197].) Что касается комедий, то чем раньше случается эта реперная точка, тем лучше, и в «Образовании» такую сцену мы наблюдаем буквально на первых минутах.
Молли выходит навстречу Эми, которая подбирает ее на машине, чтобы они вместе отправились в школу в последний учебный день. Спускаясь по лестнице, Молли начинает пританцовывать. Эми видит это, говорит: «О-о-о, черт!» — вылезает из тачки и тоже принимается танцевать. Это короткая сцена, но, как и в случае с «SuperПерцами», она сразу обозначает несколько ключевых моментов.
Во-первых, у Молли и Эми отличная химия взаимодействия. Очевидно, что для фильма о двух подругах, которые будут мотаться по разным точкам города (а «Образование» почти целиком основано на этом сюжете), это очень важно.
Во-вторых, главный инициатор в картине — Молли, а Эми будет на подхвате. На поверку оказывается, что для «Образования» это очень и очень важный аспект. Ну, и главное…
В-третьих, Молли и Эми смешные сами по себе. Танцевать в кино вообще нелегко, но еще сложнее танцевать так, чтобы это выглядело забавно. Зачастую это кажется неестественным, а танцор переигрывает в попытках показать, что вообще не прикладывает усилий. Но в исполнении Молли и Эми все ровно наоборот. Такое чувство, будто этот танец был их ритуалом уже на протяжении множества лет и его наконец-то удалось записать на видео. Они еще и перебрасываются парой реплик, когда сцена с танцем продолжается дольше формально положенного. Эми спрашивает полусерьезно-полуигриво: «Так мы собираемся ехать в школу или?..» А Молли, все еще танцуя, отвечает: «Не-а!» Я понимаю, что, пересказанные в контексте книги, эти две реплики не кажутся смешными, но об этом и речь. Молли и Эми — такие персонажи, которые превращают что-то обычное в совершенно неожиданное. (Я раза три или четыре посмотрел трейлер «Образования», прежде чем попал на него в кино. Фраза «Так мы собираемся ехать в школу или?..» есть в трейлере, и я совершенно точно ждал, что она будет и в самом фильме, но никакого значения это не имело — я смеялся так, будто слышал ее впервые[198].)
Итак, на первом этапе достаточно, чтобы в фильме было несколько актеров (или даже один), которые смешны сами по себе, и неважно, что они говорят в кадре, — это все равно будет очаровательно и интересно. (К таким людям относятся Эбби Джейкобсон, или Майк Эппс, или Тиг Нотаро, или Минди Калинг, или Эдди Мерфи, или Джейсон Бейтман, или Пол Радд. Вообще, их очень много, я перечислил только некоторых.)
Но, чтобы подняться до второго этапа, фильму нужны не только смешные актеры, но и уморительный сценарий. Это значит — шутки и реплики, которые раньше в кино не произносили. Неважно, идет ли речь о чем-то значимом или мелком, но оно обязательно должно звучать ново. (Вспомните сцену из фильма «Любовь по-взрослому», когда Мелисса Маккарти, сидя в кабинете директора с Полом Раддом и Лесли Манн, выходит из себя[199].)
В «Образовании» таких сцен огромное количество, но одна из лучших — когда Молли узнает, что Эми использует для мастурбации один из предметов с книжной полки. Молли начинает перебирать их один за другим, пытаясь угадать, и от этого только смешнее. В конце концов Эми признается, что речь идет о плюшевой панде, и Молли, сидевшая на нижнем ярусе двуспальной кровати, вскакивает и принимается допрашивать Эми. Камера снимает сверху, так что ракурс выходит очень забавный, Молли ухмыляется и отпускает шутку за шуткой, в то время как Эми чувствует себя все более неловко. Это действительно смешно, и к тому же отлично снято[200].
До этого этапа добраться уже довольно тяжело. В комедии должна возникнуть ситуация, которая будет НАСТОЛЬКО близка к тому, чтобы выглядеть совершенно немыслимой или надуманной, но при этом не ощущаться таковой. Что-то вроде сцены отравления в «Девичнике в Вегасе», или драки телеведущих из «Телеведущий: Легенда о Роне Бургунди», или танцевального батла четыре-на-четыре[201] из «Улетных девчонок»[202].
В «Образовании» таким становится эпизод, когда Эми и Молли случайно принимают наркотики и в галлюцинации видят себя куклами Барби. Поначалу они обе пугаются, что само по себе смешно, но затем сбрасывают одежду и принимаются крутиться перед зеркалом, рассматривая свои кукольные тела, и с этого момента фильм идет вразнос. Эми говорит о том, какое у нее теперь «все» гладкое, камера переключается туда-сюда между ней и Молли, и в какой-то момент мы видим Эми-Барби, которая задрала обе ноги за голову. И это невероятно смешно, и странно, и очень классно. Шикарный момент[203].