Платон Диалогов – Как выбрать первую электрическую гитару и комбоусилитель для начинающих (страница 2)
Возьмем, к примеру, классику – ольху. Это самый популярный материал для корпусов электрогитар, особенно моделей типа стратокастер и телекастер. Ольха – это сбалансированное дерево. Она дает ровный отклик по всем частотам: низы звучат плотно, но не бубняще, верха – четко, но без резкости. Это универсальный выбор. Если вы пока не знаете, какую музыку будете играть через год, гитара из ольхи не подведет. Допустим, ваш друг Андрей, про которого мы не говорим, что он реальный человек, купил себе гитару из ольхи и играет на ней всё подряд – от блюза до хард-рока, и звучит она всегда уместно.
Совсем другая история – красное дерево, или махагони. Это тяжелая, плотная древесина с красивым рисунком. Она давит на низкие и средние частоты, делая звук очень плотным, жирным и «вкусным». Верхние частоты при этом немного сглаживаются. Такой звук просто создан для тяжелой музыки, для мощных риффов с перегрузом. Если вы мечтаете играть как гитаристы Black Sabbath или AC/DC, обратите внимание на гитары из красного дерева с типом корпуса «лес-пол». У них есть тот самый рык, который так любят поклонники рока. Но за этот мощный звук приходится платить весом инструмента – спина будет вас благодарить, если вы не планируете стоять с гитарой по три часа подряд.
А есть еще и клен. Это очень плотная и звонкая древесина. Гитары с топом из клена (часто его используют как декоративный верхний слой) или целиком из клена звучат ярко, резко, с подчеркнутыми высокими частотами. Представьте себе звук кантри-гитары или фанковатой ритм-партии – это он. Клен любят за его атаку и читаемость звука. Но если вы хотите теплого и лампового овердрайва, кленовый корпус может показаться слишком агрессивным.
Важно помнить, что это лишь общие правила. Производители часто комбинируют разные породы, чтобы добиться уникального звучания. Например, делают корпус из красного дерева, а сверху приклеивают «крышку» из клена. Получается плотная низина от красного дерева и звонкая атака от клена – лучшее из двух миров.
А слышно ли это новичку?
И тут возникает самый главный вопрос. Стоит ли вам, начинающему гитаристу, так сильно заморачиваться на теме древесины? Ведь в первую очередь вы будете учиться ставить аккорды и зажимать струны, чтобы они не дребезжали.
Честно говоря, на первых порах разница между ольхой и красным деревом может быть не так очевидна, особенно если у вас дешевый комбоусилитель с маленьким динамиком. Ваши пальцы будут болеть, голова будет занята ритмом, и тембральные тонкости уйдут на второй план. Но это не значит, что о них нужно забыть.
Древесина – это как фундамент дома. Вы его не видите, когда живете внутри, но если фундамент плохой, дом может перекосить. Так и со звуком: плохая древесина (или ее отсутствие в дешевых гитарах из фанеры) будет давать пустой, мертвый звук, который никакими примочками не исправить до конца. Хорошая же древесина станет вашим холстом, на котором вы будете рисовать звук с помощью эффектов и усилителя.
Попробуйте провести такой мысленный эксперимент. Закройте глаза и представьте звук большой деревянной двери, которую кто-то закрывает. А теперь представьте звук пластикового контейнера для еды, который упал на пол. Чувствуете разницу в глубине и насыщенности? Древесина гитары работает примерно по тому же принципу – она придает звуку объем и характер.
Поэтому, выбирая свою первую гитару, обязательно обратите внимание на то, из чего она сделана. Почитайте спецификации, посмотрите на срез дерева. Даже простое понимание того, из какого материала сделан ваш инструмент, поможет вам лучше понимать свой звук в будущем. Со временем вы начнете замечать, как одна и та же гитара звучит по-разному в разных миксах или с разными усилителями. И именно тогда вы скажете себе спасибо за то, что когда-то потратили пять минут на изучение пород дерева. А пока просто запомните: ольха – это универсал, красное дерево – рок и тяжесть, клен – звонкость и атака. И пусть ваш выбор будет звучать именно так, как вы мечтаете.
Мензура и лады: комфорт игры и строй инструмента
Когда вы впервые берете в руки электрогитару, она может показаться просто куском дерева с натянутыми струнами. Но если присмотреться, то можно заметить, что у разных гитар расстояние от верхнего порожка (того, что ближе к колкам) до нижнего порожка (там, где струны крепятся к корпусу) разное. Это расстояние называется мензурой, и оно напрямую влияет на то, как вам будет играться и как инструмент будет звучать.
Представьте себе качели. Если качели короткие, раскачать их легко, но амплитуда будет маленькой. Если длинные – придется приложить больше усилий, зато размах будет шире. Со струнами гитары работает похожий принцип. Мензура – это та самая длина качелей, только для струны. Чем длиннее мензура, тем сильнее нужно натянуть струну, чтобы она зазвучала на нужной высоте. Это делает звук более плотным, сфокусированным и дает лучшую атаку. На таких гитарах здорово играть мощный ритм и сольные партии с глубоким, «винтажным» звучанием. Классический пример – гитары Fender Telecaster и Stratocaster с мензурой 25.5 дюйма.
Гитары с короткой мензурой, например, легендарный Gibson Les Paul с его 24.75 дюйма, звучат теплее и мягче. Струны здесь натянуты слабее, поэтому их немного легче зажимать, и они дают более «жирный», насыщенный низкими частотами звук. Это идеальный выбор для блюза и тяжелого рока, где нужна плотная «стена» звука. Тут нет правильного или неправильного выбора, только вопрос ваших личных предпочтений. Возможно, вы видели, как ваш любимый гитарист играет на какой-то конкретной модели, и подсознательно хотите такой же звук. Теперь вы знаете, что секрет этого звука кроется в том числе и в мензуре.
Лады: карта вашего грифа
Если мензура – это дорога, то лады – это разметка на ней. Лады – это металлические полоски, которые врезаны в гриф перпендикулярно струнам. Пространство между двумя соседними ладами называется ладовым порожком. Когда вы прижимаете струну к грифу между ладами, она укорачивается, и звук становится выше.
Количество ладов на грифе тоже может быть разным. Чаще всего встречаются гитары с 21, 22 или 24 ладами. Большее количество ладов расширяет диапазон инструмента в верхнем регистре, позволяя брать очень высокие ноты. Если вы мечтаете о виртуозных соло и визжащих флажолетах, 24 лада будут отличным выбором. Гитары с 22 ладами – это золотая середина, на которой написано огромное количество классических риффов. А 21 лад – это дань традиции, как на первых моделях Fender, и для большинства стилей этого вполне достаточно.
Строй: абсолютный порядок
Теперь, когда мы разобрались с анатомией, поговорим о том, как заставить все это звучать слаженно. Строй гитары – это соответствие высоты звучания открытых струн определенным нотам. Стандартный строй для шестиструнной гитары (от самой толстой до самой тонкой) – E A D G B E (Ми Ля Ре Соль Си Ми). Это язык, на котором говорит подавляющее большинство гитаристов мира.
Представьте себе оркестр перед началом концерта. Все музыканты настраивают свои инструменты по одной ноте, чтобы звучать вместе. Точно так же и ваша гитара должна быть настроена, чтобы играть с другими музыкантами или под фонограмму. Если гитара расстроена, даже самые правильные аккорды будут звучать фальшиво и резать слух.
Настройка гитары – это навык, который вы будете оттачивать всю жизнь. Сначала вы будете пользоваться тюнером – маленьким устройством или приложением в телефоне, которое показывает, высоко или низко звучит струна. Со временем вы научитесь настраиваться на слух, подстраивая струны друг под друга. Это как учиться готовить: сначала вы строго следуете рецепту с весами и мерными стаканами, а потом начинаете чувствовать ингредиенты и делать все «на глаз».
Попробуйте вспомнить свои ощущения, когда вы слышите абсолютно чистый, прозрачный аккорд. Он словно вибрирует у вас в груди. Это магия правильно настроенного инструмента. И теперь, зная про мензуру и лады, вы начинаете понимать, как устроена эта магия изнутри. Мензура создает характер, лады дают возможность для полета, а строй приводит все это в гармонию. Когда вы будете выбирать свою первую гитару, обязательно обратите внимание на эти параметры. Подержите в руках инструмент с разной мензурой, почувствуйте разницу в натяжении струн. Это поможет вам найти именно ту гитару, которая станет вашим верным другом и проводником в мир музыки.
Обзор типов корпусов: страт, телека, лес-пол и не только
Мы уже разобрались, из чего гитара состоит и как порода дерева влияет на её голос. Пора поговорить о самом заметном – о форме корпуса. И тут, как в мире автомобилей, есть свои легенды, хиты продаж и нишевые модели. Для новичка это поле может показаться минным: стратокастер, телекастер, лес-пол, а ещё есть SG, ES-335 и джаззовые монстры. Как во всём этом не заблудиться и выбрать ту самую?
Давай сразу договоримся: универсального ответа нет. Но, поняв философию каждой формы, ты легко примешь решение. В конце концов, гитара – это продолжение тебя, и она должна не только круто звучать, но и вдохновлять одним своим видом.
Стратокастер: и швец, и жнец, и на дуде игрец