Платон Диалогов – Как выбрать первую электрическую гитару и комбоусилитель для начинающих (страница 4)

Если же тебя тянет к тяжелому року, метлу, хард-року, и ты хочешь, чтобы твой звук был мощным, как удар кувалды, твой выбор – хамбакеры. Они дадут тебе ту плотность, которая нужна для тяжелых риффов, и не будут фонить при максимальном перегрузе.

Но есть и хитрый путь, компромисс. Многие гитары, особенно современные, оснащаются схемой HSS (хамбакер у бриджа и два сингла в середине и у грифа). Это, наверное, самый универсальный вариант. Ты можешь играть тяжелые риффы на хамбакере, переключиться на сингл для прозрачного соло, а среднее положение даст тебе тот самый «крякающий» звук в стиле фанк. Это как иметь в одном инструменте две гитары.

Вспомни свои любимые группы. Попробуй вслушаться в их записи. Если звук плотный, жирный, без лишнего фона – скорее всего, там хамбакер. Если ты слышишь прозрачный перелив, легкое стекло и немного шума на паузах – это сингл. Твой слух – лучший советчик. Главное, не бойся экспериментировать. Звукосниматели – это твой голос, и ты сам решаешь, каким он будет.

Часть 2. Сердце звука: комбоусилители и эффекты

Ламповый, транзисторный или цифровой: выбираем технологию

Итак, гитара у нас на плече, мы уже примерно понимаем, чем стратокастер отличается от лес-пола, и даже знаем, за что отвечают синглы с хамбакерами. Но гитара без усилителя – это как автомобиль без бензина: вроде и форма красивая, и посидеть в салоне приятно, но никуда ты не поедешь. Чтобы наш инструмент зазвучал по-настоящему, ему нужен тот самый «мотор» – комбоусилитель, или, как мы его ласково называем, комбик.

И тут новичка ждёт первый серьёзный выбор, от которого порой голова идёт кругом. Ламповый, транзисторный, цифровой… Как будто не усилитель выбираешь, а нового питомца в зоомагазине. Давайте разбираться по порядку, чтобы в голове не было каши, а были чёткие ориентиры.

Тёплый ламповый звук: мифы и реальность

Начнём, пожалуй, с самого легендарного и овеянного мифами типа – с лампового усилителя. Когда гитаристы со стажем начинают рассуждать о «тёплом ламповом звуке», в их глазах загорается огонёк, а голос наполняется благоговейным трепетом. И в этом есть доля истины.

Представьте себе старый проигрыватель винила. У него есть своя душа, своё очарование, лёгкое потрескивание и та самая глубина, которой так не хватает холодному цифровому файлу. Примерно то же самое происходит и с ламповым усилителем. Его сердце – стеклянные колбы-лампы, которые раскаляются добела и создают неповторимую динамику звука. Когда вы играете тихо, звук чистый и бархатистый, но стоит только добавить агрессии и сильнее ударить по струнам, лампы начинают «перегружаться», выдавая тот самый сочный, мясистый овердрайв, который мы слышим в классическом роке и блюзе. Это не просто искажение, это живая реакция на каждое ваше движение.

Однако у этой ламповой души есть и обратная сторона. Лампы – существа капризные. Они боятся тряски, поэтому носить такой комбик в метро или в переполненном автобусе – занятие рискованное. Они требуют замены раз в несколько лет, а хорошие лампы стоят денег. Да и сам усилитель, как правило, тяжелее своих транзисторных собратьев. Это как завести себе породистую лошадь: звук божественный, но и хлопот не меньше. Для домашних занятий ламповый комбик часто оказывается слишком мощным. Чтобы получить тот самый легендарный перегруз, вам придётся выкручивать громкость на уровень, при котором содрогнутся не только стены вашей квартиры, но и каркас дома напротив. Для начинающего гитариста, который, скорее всего, будет играть дома, это может стать серьёзной проблемой. Соседи вряд ли оценят ваше стремление к тёплому звуку в три часа ночи.

Транзисторный трудяга: надёжный и понятный

И тут на сцену выходит транзисторный усилитель. Если ламповый – это ранимая творческая натура, то транзисторный – это надёжный и практичный друг, который никогда не подведёт. Его «начинка» состоит из полупроводников, тех самых транзисторов. С точки зрения физики, это просто схема, которая усиливает сигнал без лишних «душевных» терзаний.

Чем он хорош для новичка? Прежде всего, своей демократичностью. Он стоит ощутимо дешевле лампового аналога при схожей функциональности. Он легче, прочнее и ему не страшна тряска в рюкзаке. Вы можете спокойно возить его на дачу, к друзьям или на репетицию. Но главное его преимущество для начинающего – это возможность получить любой звук на любой громкости. Хотите чистый звук для отработки перебора? Пожалуйста. Хотите плотный перегруз для квинт-аккордов, но так, чтобы бабушка на кухне не вздрагивала? Легко! У транзисторных комбиков, особенно современных, есть отдельный регулятор громкости и отдельный регулятор перегруза (Gain), которые работают независимо друг от друга.

Единственное, в чём транзисторы иногда уступают лампам – это в ощущении «воздуха» и динамики звука на максимальной громкости. Опытный ухо может сказать, что транзисторный перегруз звучит немного плоско, менее объёмно. Но, честно говоря, на начальном этапе, когда вы учитесь ставить аккорды и пытаетесь попасть в ритм, вы этой разницы с вероятностью 99% не заметите. А если и заметите, то вряд ли она испортит вам удовольствие от процесса.

Цифровой мозг: безграничные возможности

А теперь давайте поговорим о самом молодом и, пожалуй, самом технологичном представителе этого семейства – о цифровом усилителе. Не пугайтесь слова «цифровой». По сути, это маленький компьютер, который имитирует, или, как говорят музыканты, «моделирует» звучание легендарных ламповых усилителей и кабинетов. Внутри такого комбика находится процессор, который с математической точностью просчитывает, как поведёт себя та или иная лампа при разных настройках.

Представьте себе швейцарский нож. В одном корпусе у вас и нож, и штопор, и пилочка, и ножницы. Вот цифровой комбик – это такой же универсальный солдат. В нём уже «зашиты» десятки, а то и сотни звуков: от прозрачного чистого звука для джаза до сверхплотного металлического дисторшна. Вам не нужно покупать кучу отдельных примочек, чтобы экспериментировать со звуком. Покрутил одну ручку – и ты уже в стиле Queen, покрутил другую – уже играешь металл.

К тому же, такие усилители часто имеют встроенные эффекты: реверберацию (эхо), задержку, хорус и прочие «украшательства» звука. Для новичка это настоящий рай. Вы можете попробовать всё и сразу, понять, что вам нравится, и только потом, если захочется, углубляться в мир ламп или покупать отдельные педали эффектов. Единственный нюанс – некоторые музыканты считают цифровой звук немного «стерильным», лишённым той самой ламповой живости. Но технологии не стоят на месте, и современные цифровые комбики уже настолько хорошо «притворяются» ламповыми, что отличить их порой могут только профессионалы с идеальным слухом.

Так что же выбрать?

Теперь, когда мы разложили всё по полочкам, давайте примерим эту ситуацию на себя. Закройте на секунду глаза и представьте: где и как вы будете играть? Если вы живёте в своей квартире или, что ещё важнее, в квартире с родителями, если вы планируете играть по вечерам после работы или учёбы, если ваш бюджет ограничен, а хочется попробовать много разного звука – ваш выбор с большой вероятностью транзисторный или цифровой комбик. Они подарят вам свободу экспериментов, не заставят краснеть перед соседями и не ударят по карману.

Ламповый усилитель – это уже более осознанный шаг. Это выбор тех, кто точно знает, какого звука он добивается, и готов ради этого мириться с неудобствами. Это как покупка ручного инструмента вместо электрического: работаешь ты им медленнее и сложнее, но удовольствие получаешь совершенно иное. Пока что, на старте, возможно, не стоит окунаться в этот омут с головой.

Главный совет здесь простой: не слушайте никого, кроме своих ушей. Придите в магазин, попросите подключить одну и ту же гитару к разным комбикам – ламповому недорогому, транзисторному и цифровому в одной ценовой категории. Поиграйте на каждом по пять минут. Какой звук отозвался в вас сильнее? Какой заставил улыбнуться? Тот и берите. Потому что самый лучший усилитель – это тот, на который вам хочется садиться и играть снова и снова.

Мощность и динамика: для дома, репетиций и концертов

Когда мы только начинаем знакомиться с миром гитарного звука, глаза разбегаются не только от формы гитар, но и от циферок на комбоусилителях. Одна из самых первых и важных циферок, на которую мы обращаем внимание – это мощность. Продавец в магазине может сказать: «Вот этот комбик на 100 ватт – зверь!», а другой посоветует: «Для дома бери маленький, ватт на 10, а то соседи с ума сойдут». И вроде бы логично, но чем больше ватт, тем громче? Или нет? Давай разбираться, что скрывается за этими цифрами и как не ошибиться с выбором, чтобы и дома было комфортно, и на первой репетиции с группой не прозвучать как комар писклявый.

Миф о громкости или почему 100 ватт не в 10 раз громче 10 ватт

Здесь нас поджидает первый сюрприз. Человеческое ухо устроено так, что для того, чтобы нам показалось, что звук стал в два раза громче, мощность усилителя нужно увеличить примерно в 10 раз! То есть, если у тебя есть комбик на 10 ватт, и ты хочешь, чтобы он звучал субъективно в два раза громче, тебе понадобится усилитель мощностью 100 ватт. Разница в мощности огромная, а прирост громкости – всего в два раза. Теперь представь: если ты купишь комбик на 50 ватт вместо 5 ватт, громче он будет совсем ненамного, процентов на 30-40, не больше. Эта физика часто играет с новичками злую шутку. Покупает человек здоровенный «стоваттник», думая, что сможет им разогнать всех соседей по подъезду, а на деле, чтобы заставить его звучать действительно мощно, приходится выкручивать ручку громкости на 2-3 деления. На этом уровне он звучит чисто, но не так уж и громко. А вот динамика, то есть отклик на твою игру, у такого большого усилителя на малой громкости будет совсем не та, на которую он способен.