Паола Волкова – Лекции по искусству. Книга 1 (страница 23)

Саския в шляпке

Когда вы подходите к «Саския», то видите, что она такая несколько карнавальная, хотя видно, что женщина чем-то, явно, недовольна. А, когда вы подходите к этой, то тут совершенно призрачная вещь. В ней нет плотности, объема. Она из какой-то другой реальности и вас поражает масса света, которая заполняет все пространство картины. И три фигуры Исаак, Авраам и ангел.

Жертвоприношение Исаака

Тело Исаака все светиться. Он агнец заклания, он невинная жертва. Вот этот мощный старик, скрутив ему руки, положил его на камень и своей огромной ручищей давит на лицо — безжалостно, беспощадно. И в тот момент, когда он был готов его зарезать, появляется ангел божий и хватает его за руку. И Авраам не понимает, кто его остановил. Не понятно, видит ли он ангела или нет. Он не знает, что случилось. А мы знаем. Господь испытывает этого человека. И что важно для воспаленного ума и сердца этого фанатика, так это голос Творца, который он слышит.

У Рембрандта был единственный сын Титус, которого он боготворил. Имеется огромное количество его портретов.

Титус

Когда Саския, родив ребенка, стала умирать, она оставила завещание о том, что ее наследником остается только сын и больше никто. Другого наследника не было, и Рембрандт стал опекуном собственного ребенка. Но Саския и здесь внесла свои коррективы. По ее завещанию, если муж решит жениться еще раз, то он полностью лишается опекунства. Поэтому Рембрандт больше никогда так и не женился. Она оставила сына в залог. Какая была ревнивая женщина.

Но, она знала, что без базара муж жить не сможет, как и без красок, и холста. И она распорядилась, чтобы он получал проценты от всех ее денег, которых прибыло после смерти брата. И это была ощутимая сумма. До совершеннолетия сына он тратил эти деньги. Вы знаете, его сын очень рано умер. Видимо болел тем же, что и его мать, и дядя, но жизнь этого мальчика была отдана отцу, которого он любил. И, когда мальчик достиг возраста наследования, то очень успешно женившись, тут же все деньги вложил в отца. Все его внимание было направлено на него. Только благодаря сыну, Рембрандт открыл офортную мастерскую и завел антикварную торговлю. Офортистов очень мало и, когда Рубенс узнал о его мастерской, то тут же подписался на все офорты Рембрандта. Сейчас все офорты художника находятся в Бельгии.

Даная. Фантастическая работа мастера.

Даная

Я видела ее еще до того, как этот шедевр облили кислотой. Вы подходите к работе и понимаете, что источником света является она сама, а не свеча или что-то другое. Свет находится внутри нее. Она источает этот золотой свет, протягивая руку к своему возлюбленному, который обладает ей не физически. Он проникает в нее, как свет и она рожает ему героя Персея.

Русский художник Александр Иванов написал вещи, равных которым в русском искусстве нет, если только работы Врубеля. У него есть замечательная вещь. Стоит Дева Мария, нежнейшая, в недоумении разводит руками, а рядом стоит Архангел Гавриил, материализовавшийся в свет. И он направляет на нее этот свет, сгустком которого он явился.

Он проникает в нее и от нее начинает исходить сияние. В этой картине показывается непорочное зачатие. Проникновение внутрь, чего-то животворящего.

Но Иванов русский художник, воспитанный на наших традициях, а Рембрандт протестант и сын мельника. Но и у одного, и у второго написан один и тот же эффект. Когда существует некая энергия невероятной мощи, которая объективно существуя входит и творит. Называйте это божественным светом, как хотите. Как это можно написать? А как Рембрандт рисует все, что его окружает. Я не могу вам передать, как написана скатерть. Тяжелое шитье, туфли все в драгоценных камнях, дорогое ложе, браслет изумительной красоты, коралловые банты зажигаются каплями, драгоценности в косе. И все это ничто по сравнению с этим таинственным мистическим главным актом творящемся на ваших глазах. А ты, попробуй, напиши! И тут я помяну своего покойного доктора за открытие Рембрандта, когда тот делал копии с его картин. Он делал копию дрезденской «Саския на коленях» и показал мне палитру.

Саския на коленях

Он восстановил палитру Рембрандта! Он тогда сказал: «Паола, он краски на палитре не смешивал никогда». У моего врача была огромная палитра, куда были вставлены такие сосуды-чашечки и в них находились очень густые живописные смолы. И он брал эти смолы и писал все эти украшения, а потом покрывал их, пока те не успевали засохнуть. И только поэтому они горят и смотрятся как живые. Он создал эту технику и больше я ее ни у кого не видела.

Вот Хлебникову надо было что-то сказать, и он изобрел язык. Пушкин изобрел, и художник также изобретает язык, на котором хочет говорит. И весь мир так делает. Дело это сложное, но самое главное это язык.

Избранники несчастные люди, они могут быть не готовы к этому, а приходится. Я должна сказать такую вещь, вернее предположение, связанное с тем, что он, будучи сыном мельника, собирал потрясающие коллекции. Почему он писал всех этих людей? Почему ушел жить в еврейское гетто, где и умер? Он номер выкинул под конец жизни еще тот. Когда умер Титус, ему стало просто наплевать на жизнь. Он любил сына и женщину — служанку и воспитательницу своего мальчика. Считается, что у него была еще дочь, которая воспитывалась в деревне. Но сын умер, умерла и возлюбленная. И тогда он продал все, что у него было. Как раз в то время, когда он продавал свой дворец и была составлена та самая опись. Люди не понимали, зачем он это делает, а ему было все равно, что о нем думают. Он был идеально свободным человеком. А быть свободным иногда получается, а иногда и нет.

А вот что он был за личностью? Что за странное искусство, цепь событий его жизни. То, что я вам расскажу не является канонической версией. Он был похож на голландского художника? Нет. А в чем он виноват? Что он мог сделать со своей волей? А ему ничего больше не надо было, только хлеб и вода. Почему он писал так много автопортретов? У искусствоведов только одно объяснение — денег не было, нечем было рассчитываться с натурщиками. Нет, ему было чем расплатиться. Очень часто на этих портретах мы его вовсе не узнаем. А какой в Амстердаме висит его портрет! В бело-золотом тюрбане.

Автопортрет

Глаза оторвать невозможно. Я скажу вам еще одну вещь. Вы знаете, что у Канта была одна физиологическая особенность? Темечко у него было не заросшим. Всю его жизнь. А темечко создает контакт с наносферой. Меня недавно напугали, сказав, что у детей сейчас быстро зарастает темечко. Когда вы читаете книги, всюду идет один и тот же текст: он был великим мастером светотени, чего бы не делал: писал ли картины или офорты.

Так вот. Никаким мастером светотени он не был. Когда смотришь его вещи, то создается совсем другое впечатление. Недаром он изобрел эту странную технику. Вы смотрите на него, а он темный. У него все вещи темные. Они, как правило, погружены в темноту и, вдруг, начинается в каком-то месте проступать свет. И этот свет заливает ту или иную часть поверхности картины. Никогда нельзя назвать его мастером светотени. Это свет, проступающий через тень и заполняющий собой все. Это совершенно противоположная идея. Никак у Караваджо. Это свет, проступающий сквозь, что-то темное. Уж на что голландцы поиздевались над «Ночным дозором» при реставрации, но у них не получилось убрать то, что он сделал. Он был человеком уникальным с кармическим проясненным сознанием. Это один раз бывает, не больше. Он помнит себя идущим сквозь тьму веков. Он жил где-то там — на Востоке, просто жизнь в Голландии стало его осознанным решением.

И, именно поэтому, он так любил восточные одеяния, украшения и книги. Для него жизнь в еврейском гетто была ближе, чем у себя во дворце. Гетто стало единственным местом, имеющим связь с его настоящей родиной, которую он помнил своим сознанием. Я по-другому объяснить не могу, хоть режьте. И никто не может. В его вещах отсутствует точное время в костюмах. У него в костюмах, которые он пишет, смешаны времена и все на это обращали внимание неоднократно. И ты не знаешь, какое время он писал.

Это личность с расширенным сознанием, одаренный идеальным искусством. Он родился в 17 веке, живописцем, в том месте, где не было музыки, архитектуры, поэзии. И он взорвал все, что его окружало. И это уникально. У Шагала папаша селедкой торговал, а тот произвел выброс в мировое пространство. И Рембрандт встряхнул мировое пространство, создав свой язык. Творец вдохнул в него эту способность и родилась целая Вселенная, которой было суждено создавать другие миры. Время проходит сквозь него, и нам все равно какой век стоит на дворе. Мы ничего не знаем. И мы многое не помним. (Аплодисменты).

Лекция № 8. Голландская живопись, как витринное искусство — Питер де Хох — Рембрандт

Волкова: Так. Хорошо. Я хочу вернуться назад и повторить еще раз то, о чем мы на протяжении нескольких занятий говорили относительно голландской живописи. Я очень подробно рассказывала вам об удивительной новации голландского искусства 17 века и хочу возвратиться к тому высокому и важному понятию идеи, как первичность наносферы. Не идеологии, а идеи. Я снова хочу сказать вам о том, что сознание определяет бытие. Курица или яйцо. Что означает «Эврика»? Что значит «Ай да Пушкин, ай да сукин сын!» Это первичное. Это озарение, зародыш, капсула, наполненная содержанием. Чтобы у гения была идея, ему не обязательно иметь маму с папой. Вот откуда у Хлебникова идеи? От него самого.