Митрополит Иларион – Тайна Богоматери. Истоки и история почитания Приснодевы Марии в первом тысячелетии (страница 137)
Не все фрески сохранились. Среди сохранившихся представлены такие сюжеты: «Благовещение»; «Встреча Марии и Елисаветы»; «Испытание Марии водой обличения» (сюжет, основанный на «Протоевангелии Иакова»); «Путешествие в Вифлеем»; «Рождество Христово»; «Поклонение волхвов»; «Сретение». В одном из медальонов имеется изображение Христа в крестчатом нимбе; два других медальона, где изображались Богородица и Иоанн Креститель, утрачены.
Церковь Санта-Мария-форис-Портас. VI–IX вв. Кастельсеприо, Италия
Благовещение. Встреча Марии и Елисаветы (фрагмент). Фреска. VIII в. Церковь Святой Марии в Кастельсеприо, Италия
Вся иконописная программа церкви Кастельсеприо служит одной цели — наглядно проиллюстрировать догмат Боговоплощения. Вот что пишет по этому поводу В. Н. Лазарев:
Автор фресок Кастельсеприо, несомненно, использовал апокрифические источники, в частности Протоевангелие Иакова и Евангелие псевдо-Матфея. Но в подборе сюжетов он придерживался одной руководящей идеи: с максимальной наглядностью иллюстрировать догму Воплощения. С этой целью в Благовещении он подчеркнул момент предсказания явления Христа в мир (внимательно слушающие Мария и служанка); в Посещении Елисаветы Марией Елисавета притрагивается к животу Марии, чтобы убедиться в Непорочном Зачатии; этот же момент акцентирован в испытании Марии водою обличения и Сне Иосифа; в Путешествии в Вифлеем главный упор поставлен на восходящем к апокрифическим источникам диалоге между Иосифом и Марией; в Рождестве Христовом и Поклонении волхвов даны все свидетели чудесного явления Христа в мир (в частности, сомневавшаяся и уверовавшая Саломия); в Сретении фигурирует Симеон, высказавший пророчество о грядущем спасении человечества через Сына Божьего. Такой повышенный интерес к догме Воплощения объясняется своеобразной исторической обстановкой, сложившейся в Северной Италии в связи с распространением здесь арианской ереси… Как известно, Арий и его последователи отрицали равенство Сына и Бога Отца, они признавали за Христом лишь относительную и второстепенную божественность. Именно поэтому было так важно дать в церковной росписи доказательство Божественной природы Христа. По-видимому, эта задача и была поставлена перед художником, работавшим в Кастельсеприо. Она была продиктована ему испытанным в теологических тонкостях заказчиком…[1756]
Лазарев, таким образом, увязывает росписи Кастельсеприо с борьбой против арианства, однако такое предположение является анахронизмом. Арианство в Северной Италии было фактически преодолено при Амвросии Медиоланском, то есть к концу IV века. В чем искусствовед, безусловно, прав, так это в том, что роспись Кастельсеприо христоцентрична, и в том, что ансамбль росписей церкви призван с максимальной полнотой отразить догмат Боговоплощения.
Сомнения в том, что роспись церкви в Кастельсеприо принадлежит к доиконоборческому периоду, обычно основываются на том, что в ней представлены сюжеты из «Протоевангелия Иакова». На этом же основании высказываются сомнения в ранней датировке колонн кивория собора Святого Марка в Венеции. На рельефах одной из колонн изображено 30 сцен из жизни Девы Марии, в том числе: «Изгнание Иоакима из храма»; «Анна со служанкой Юдифью»; «Моление Анны»; «Благовестие Анне»; «Благовестие Иоакиму»; «Жертвоприношение Иоакима»; «Целование Иоакима и Анны»; «Рождество Девы Марии»; «Второе жертвоприношение Иоакима»; «Иоаким готовит трапезу»; «Анна кормит грудью Марию»; «Иоаким и Анна с Марией отправляются в храм»; «Введение Марии во храм»; «Совещание священников о судьбе Марии»; «Чудесное насыщение Марии в храме»; «Процветший жезл Иосифа»; «Благовещение»; «Иосиф укоряет Марию»; «Испытание водой обличения»; «Посещение Ма-рией Елисаветы». Разброс мнений ученых относительно датировки кивория очень велик: от VI до XIIΙ века включительно[1757].
Испытание водой обличения. Фреска. Церковь Святой Марии в Кастельсеприо, Италия
Фрески церкви Чавушин. X в. Каппадокия, Турция
Из протоевангельских Богородичных циклов, которые поддаются более или менее точной датировке, самым ранним считается цикл фресок в каппадокийской пещерной церкви Кызылчукур (850–860). Он включает десять сцен: «Отвержение даров Иоакима и Анны»; «Благовестие Иоакиму и изучение им книг двенадцати колен Израилевых»; «Упреки служанки Анне»; «Благовестие Анне»; «Встреча Иоакима и Анны»; «Зачатие Пресвятой Богородицы»; «Рождество Пресвятой Богородицы»; «Первые шаги Марии»; «Введение во храм Пресвятой Богородицы»; «Питание Марии ангелом» (последняя сцена утрачена)[1758]. В других пещерных церквях Каппадокии имеются отдельные фрески X–XI веков, содержащие сцены из жизни Богородицы.
Росписи пещерных церквей Каппадокии имеют мало общего с классическим стилем, который культивировался в Константинополе[1759]. На фресках этих церквей мы видим приземистые фигуры с крупными головами. Их движения порывисты и неуклюжи, позы условны и схематичны. В то же время среди каппадокийских фресок находятся образы Богородицы, редкие по своей красоте и утонченности (например, образ Богоматери из церкви Токали Килисе). А тот факт, что именно в этих росписях раньше, чем в крупных городах, появляются протоевангельские сцены, свидетельствует о высоком интересе к житию Богородицы вдали от столицы, в сельской местности, а особенно в монашеских кругах (на рубеже двух тысячелетий в Каппадокии проживало большое количество монахов).
В XI и последующих веках протоевангельские циклы получают все более широкое распространение, в том числе в храмах крупных административных и церковных центров. Из наиболее известных можно упомянуть циклы в киевском Софийском соборе (40-е годы XI века), в грузинском Атени Сиони (конец XI века), в кафоликоне монастыря Дафни (около 1100), в целом ряде других церквей в Греции, Италии, на Балканах и на Руси[1760]. Один из наиболее полных протоевангельских циклов представлен в константинопольском монастыре Хора (начало XIV века)[1761].
Наиболее часто встречающейся композицией протоевангельского цикла являются «Рождество Пресвятой Богородицы» и «Введение во храм Пресвятой Богородицы», что напрямую связано с установлением праздников в честь этих событий. Обе композиции присутствуют, в частности, среди мозаик XI века в кафоликоне монастыря Дафни.
В композиции «Рождество Богородицы» мы видим праведную Анну полусидящей на ложе: черты ее лица никак не выдают преклонный возраст, в котором она, по преданию, находилась на момент рождения Марии. За головой Анны стоит женщина с опахалом, другая женщина приносит ей корзинку с едой, а юноша в красном гиматии стоит с другой корзинкой. На переднем плане — Мария, Которая изображена в виде новорожденного Младенца; две женщины омывают Ее в купели.
В центре композиции «Введение во храм» — Мария, изображенная трехлетней Девочкой. Она с протянутыми руками подходит к священнику, который стоит под балдахином, благоговейно склонившись и также протянув вперед руки. За Марией следуют Иоаким и Анна, за ними группа дев с факелами. Сцена изображена в строгом соответствии с тем, как она описана в «Протоевангелии». В левом углу композиции изображено продолжение сцены: юная Мария сидит в кресле и получает хлеб от ангела.
Введение во храм. Фрагмент мозаики. XI в. Дафни, Греция
Страстной цикл
Богородица является участницей ряда композиций Страстного цикла, прежде всего, Распятия с предстоящими, Снятия с креста и Оплакивания.
Распятие с предстоящими — древнейший иконографический сюжет. Он основан на рассказе из Евангелия от Иоанна о стоянии при кресте Иисуса Его Матери и любимого ученика (Ин. 19:25–27). Этот сюжет появляется в искусстве не позднее VI века.
Один из наиболее ранних известных образцов — Синайская икона Распятия VIII века, о которой говорилось в главе 4-й[1762].
В послеиконоборческий период иконография Распятия несколько изменяется: Христос изображается без хитона, в одной набедренной повязке. Его тело постепенно становится более изогнутым, голова склоняется на грудь. Наиболее лаконичный вариант Распятия с предстоящими включает три фигуры: распятого Христа, Богоматери и Иоанна. Такое изображение мы находим, в частности, в мозаиках монастыря Осиос Лукас в Фокиде (1020-е годы). Христос здесь представлен уже умершим, Его тело прописано с анатомической точностью: видны мускулы, ребра, соски, рельеф груди и живота, локтей, плеч и запястий, колен и голеней. Из Его ран струится кровь. Перед крестом стоит Богородица с печальными глазами, об-ращенными ко Христу: одной рукой Она придерживает край мафория, другая рука в молитвенном жесте поднята к Распятому. Над Богородицей надпись: «Се, Матерь твоя». По другую сторону стоитюный Иоанн с длинными волосами и про-бивающейся бородой; его взор устремлен внутрь себя, голову он печально подпирает рукой. Над ним надпись: «Се, сын Твой». Сцена проникнута состоянием молчаливого молитвенного трепета перед свершившейся тайной смерти Богочеловека.
Распятие. Мозаика. XI в. Монастырь Осиос Лукас, Греция
Распятие. Фреска. XI в. Монастырь Неа Мони, Греция
На мозаичном изображении Распятия в церкви Неа-Мони (1049–1055) с одной стороны креста стоят три Марии: Матерь Иисуса в синем мафории, за ней Мария Магдалина и Мария Клеопова. Справа — Иоанн Богослов, за ним римский сотник. Фигура распятого Христа сохранилась лишь фрагментарно. Взор Богородицы устремлен на Распятого, правая рука простерта к Нему. Каждая из женщин прописана по-своему. Лица двух Марий проникнуты скорбью, одна утирает слезы, другая поднесла к лицу руки, прикрытые мафорием. Лик Богородицы выражает не столько скорбь, сколько молитвенную печаль. Она не просто оплакивает Распятого, Она молится Ему и ждет ответа.