Елизавета Притыкина – Очень страшное кино. История фильмов ужасов (страница 3)
Колдун предоставляет месье Бомону зелье, предназначенное для того, чтобы превратить Мадлен в зомби. Развивается интрига, включающая множество «зомбификаций» от злых гаитян. Несмотря на это, Нил и Мадлен проходят через все трудности невредимыми, а злой колдун в конечном итоге находит свою смерть.
Фильм «Белый зомби» разжег в американцах худшие опасения перед вудуизмом и превратил духовную систему верований гаитянцев в кошмар любого европейца. В фильме Гаити – это примитивное, непредсказуемое место, в котором царит хаос и, возможно, коварное колдовство. Особенно это хорошо видно в репрезентации брака, священной традиции «цивилизованного» мира, которая оказывается попранной вудуистской магией.
Играя на страхе европейцев, фильм получил кассовый успех и повлек за собой череду кинолент похожего содержания. В качестве примера можно привести триллер под названием «Уанга» 1936 года. По сюжету темнокожая хозяйка плантации влюбляется в белого мужчину, сердце которого уже отдано. Не желая с этим мириться, прямо как в «Белом зомби», она решает использовать магию вуду, чтобы избавиться от его невесты. Призвав двух зомби, она приказывает им похитить возлюбленную главного героя. В финале план Уанги проваливается, а сама она оказывается убита темнокожим слугой.
После того, как эти фильмы выходят в широкий прокат, а голливудские хорроры также пользуются успехом, эпидемию под названием зомби уже невозможно остановить. Фильмы ужасов, как говорилось ранее, всегда выступали с социальной критикой и одними из первых передавали страхи поколений. Для этого они в том числе и использовали образ зомби. Так, живые мертвецы стали вместилищем страхов о военном шпионаже, пришельцах, массовых протестах, вирусах и перенаселении.
В период начала ХХ века страх перед магией вуду и «дикарством» уступает страху гораздо более реальному: страху перед радиацией и войной. Так, страх использования ядерного оружия обнаружит себя во многих картинах, например, в фильме «Годзилла». Именно фильмам этого периода современный зритель обязан тому знакомому образу зомби. Тем временем его предшественник, архетип гаитянского фольклора, практически исчезает из массовой культуры. На Всемирной выставке 1939 года в Нью-Йорке коктейль «Зомби», приготовленный из рома и сахарного тростника, вероятно выращенного на плантациях Гаити, становится хитом. Так образ зомби из фильмов ужасов находит отражение в массовой культуре.
Кинематограф военного времени отчетливо демонстрирует слияние двух фобий: вуду и военного шпионажа. Например, в работе «Король зомби» (1941) пилот терпит крушение на Карибских островах и сталкивается с иностранным разведчиком, доктором Михаилом Сангрэ, который создает зомби в подвале своего особняка, чтобы выманить информацию у американского адмирала. Точно так же в сиквеле «Месть зомби» (1943) злой доктор готовит армию мертвецов, чтобы обеспечить победу Третьему рейху.
Вторая мировая война принесла с собой тотальное разрушение, массовый геноцид, атомные бомбардировки и поставила под сомнение гуманизм, систему ценностей, существовавших ранее. Поскольку фильмы о зомби этого периода выходят в основном в Соединенных Штатах Америки, к предыдущему списку добавляется «красная угроза», страх распространения коммунизма. Последовавшее за этим противостояние двух блоков НАТО (Североатлантический альянс (
Так, в комиксе «Мертвецы: от берега до берега», опубликованном в 1954 году, рассказывается история того, как в результате забастовки могильщиков западную цивилизацию сокрушает орда коммунистических зомби под руководством своего восставшего из мертвых Верховного Комиссара. Несмотря на очевидный лейтмотив холодной войны, сегодняшние ретроспективные литературные исследования утверждают, что комикс оказал большое влияние на последующее движение за гражданские права в Америке. В комиксе подчеркивается важность опыта ветеранов, ставится под сомнение вера в науку и промышленность, а также женщины признаются жертвами войны.
Говоря о временах холодной войны, невозможно обойти вниманием космическую гонку, до сих пор отбрасывающую тень на всю создающуюся научную фантастику. В 1957 году был запущен первый в мире искусственный спутник, а в 1961 году человек впервые совершил полет в космос. Конечно, и в этот раз образ зомби стал способом выражения страха Америки не только перед возможным проигрышем научному прогрессу СССР, но и страха перед космосом как неизведанной территорией.
Сюжет сериала «Зомби из стратосферы» вращается вокруг марсиан, которые крадут чертежи атомного оружия у земных ученых и намереваются с помощью контролируемых взрывов обменяться орбитальными позициями с Землей, так как природные условия Марса становятся непригодными для жизни. Как таковых зомби в сериале нет, точнее, ими названы марсиане.
В легендарном «Плане 9 из открытого космоса» миролюбивые пришельцы оживляют мертвецов на захолустном кладбище и пытаются остановить людей от изобретения «солорунайт» – процесса взрыва солнечного света. Картина «Земля умирает крича» относится к наследию зомби более бережно, отсылая к первоначальной традиции, и рассказывает историю астронавта, который по возвращении из космоса обнаруживает родную Британию в руинах. За время его отсутствия ее успели захватить пришельцы, умеющие воскрешать мертвецов и превращать их в своих рабов.
В информационной повестке США к середине 60-х холодная война уступает место вопросу о гражданских правах, массовых движениях и Вьетнамской войне. Контркультурный период в США представлен многочисленными художественными работами, в том числе и фильмами ужасов. Даже самому неискушенному зрителю знакомо имя Джорджа Ромеро и название фильма «Ночь живых мертвецов», вышедшего в разгар Вьетнамской войны. Несмотря на большую историю жанра и модификации, которые он претерпел, после фильма Ромеро фильмы ужасов о зомби никогда больше не были прежними. Фильм буквально задал правила всем последующим картинам: как зомби выглядят, двигаются, и даже назвал несколько возможных причин зомби-апокалипсиса.
Сюжет фильма разворачивается в небольшом городе, куда пришли живые мертвецы, восставшие из могил после контакта с радиоактивными отходами. Группа выживших людей оказывается запертой в доме, где люди должны объединить усилия, чтобы противостоять наступлению зомби и сохранить свою жизнь. Одним из ключевых элементов фильма является напряженность внутри группы спасающихся, которая отражает социальные и расовые проблемы того времени. Главный герой, Бен, является афроамериканцем, и его лидерские качества сталкиваются с сопротивлением со стороны других персонажей из-за их предвзятости. Расизм дополняет общую тему страха перед неведомым и потерей контроля.
© Continental Distribution, inc
Говорить о «Ночи живых мертвецов» как о социальном комментарии позволяет то, что Бен, оказавшийся единственным выжившим, в финальной сцене оказывается застреленным белым офицером полиции. На фоне титров труп Бена выносят из дома и сжигают вместе с другими телами мертвецов. Заключительные титры фильма представляют собой серию неподвижных, зернистых изображений, на которых толпа белых горожан пронзает безжизненное тело Бена мясными крюками, затем позирует для фотографий. Картина была выпущена всего через пять месяцев после убийства Мартина Лютера Кинга-младшего, поэтому исторический и культурный контекст помогает без труда отыскать политические подтексты и социальную критику.
Роджер Лакхерст, автор книги «Зомби: культурная история», говорит, что фильм был прямым ответом на события тех лет:
«Его показывали в центре города, в основном чернокожей молодежи, наряду с фильмом «Рабы» (1969) – фильм о восстании рабов в 1850-х годах. Его показывали в Гринвич-Виллидж радикальным студенческим группам и демонстрировали в Музее современного искусства в качестве примера политического кинопроизводства»[7].
«Ночь живых мертвецов» стал первым известным фильмом, в котором были показаны масштабные толпы зомби, которые представляли собой символ наступающего апокалипсиса. Этот факт подчеркивает как инновационные аспекты картины, так и ее значимость в истории кинематографа, поскольку впервые зрителям представилась возможность воспринимать зомби не только как отдельных агрессивных мертвецов, но и как устрашающую, объединенную силу, символизирующую настоящую угрозу конца света.