Дарья Куйдина – Как раскрыть творческий поток и обрести себя (Часть 1) (страница 3)

Мы также должны поговорить о женской специфике творчества. Ведь женское творчество веками обесценивалось. «Женская проза», «дамское рукоделие», «женские песенки» – сколько пренебрежения в этих ярлыках! Мужское творчество традиционно считалось «великим искусством», требующим жертв, монументальности, признания. Женское творчество часто было вплетено в быт: вышивка на одежде, колыбельная у люльки, сказка перед сном, украшение дома. И из-за этой своей повседневности, из-за своей прикладной природы, оно считалось «второсортным». Нам нужно вернуть достоинство женскому способу творения. Женщина творит не для того, чтобы воздвигнуть себе памятник, а для того, чтобы сохранить и приумножить жизнь. Женское творчество циклично, как сама природа. Оно не линейно, оно не всегда направлено вверх, к вершинам успеха; оно часто растекается вширь, вглубь, охватывая собой все сферы жизни. Мы будем учиться уважать этот женский путь, не пытаясь подражать мужским моделям успеха, основанным на конкуренции, агрессии и доминировании. Мы будем искать силу в мягкости, в интуиции, в способности чувствовать тончайшие нюансы.

Один из самых больших барьеров, с которым мы столкнемся – это чувство вины. Вина перед семьей за то, что вы «крадете» у них время. Вина перед работой за то, что ваши мысли заняты сюжетом новой книги, а не годовым отчетом. Вина перед собой за то, что вы тратите деньги на дорогие краски, вместо того чтобы купить детям новую обувь. Вина – это ржавчина, которая разъедает душу. Мы будем работать с ней жестко и бескомпромиссно. Вы должны понять одну простую истину: счастливая мать и жена – это лучший подарок для семьи. Когда вы реализуете свой творческий потенциал, вы становитесь интересной личностью. Вы приносите в дом новую энергию, новые идеи, новые темы для разговоров. Вы показываете своим детям пример того, что значит быть увлеченным человеком, что значит иметь страсть. Разве вы хотите, чтобы ваши дочери выросли и тоже поставили крест на своих талантах ради обслуживания других? Если нет, то покажите им другой пример. Станьте для них ролевой моделью свободной, творящей женщины. Ваше творчество лечит не только вас, оно лечит всю вашу семейную систему.

Мы затронем и тему тела. Творчество живет не в голове, как многие думают. Голова – это инструмент анализа, критики и планирования. Творчество живет в теле. Оно живет в кончиках пальцев, в животе, в горле, в солнечном сплетении. Когда мы блокируем творческую энергию, мы создаем в теле зажимы. Горло перехватывает от невысказанных слов. Плечи каменеют от груза ответственности. Живот сводит от страха проявиться. Возвращение к творчеству – это всегда и возвращение в тело. Мы будем учиться слышать свое тело, размораживать его, разрешать ему двигаться так, как оно хочет. Вы увидите, как тесно связаны физическое раскрепощение и творческая свобода. Невозможно писать свободные, летящие тексты, сидя скрючившись с зажатой диафрагмой. Невозможно рисовать размашисто и смело, если ваши руки скованы страхом. Мы будем дышать, звучать, двигаться, чтобы пропустить через себя этот электрический ток вдохновения.

И еще важный момент: мы поговорим о тишине. О той тишине, которой так боится современный человек. Мы затыкаем любую паузу гаджетами, музыкой, подкастами, лишь бы не оставаться в тишине. Потому что в тишине мы начинаем слышать себя. А то, что мы можем услышать, нас пугает. Там может быть боль, там может быть пустота, там могут быть неудобные вопросы: «Счастлива ли я?», «Тем ли я занимаюсь?», «С тем ли человеком я живу?». Но именно из этой тишины рождается настоящее творчество. Творчество – это не шум, это не суета. Это способность поймать волну, которая приходит из безмолвия. Мы будем учиться дозировать информационный шум, устраивать себе «цифровой детокс», создавать островки тишины посреди городского гула, чтобы в этой священной пустоте могло родиться что-то новое. Идеи не приходят в переполненную голову. Им нужно пространство. Им нужен воздух. Мы будем расчищать это пространство.

Эта книга – это диалог. Я не гуру, вещающий с пьедестала. Я такая же женщина, как и вы, которая прошла этот путь от полного отрицания своей творческой сути, через боль и страх, к принятию своего дара. Я знаю, как плакать над испорченным холстом. Я знаю, как трясутся руки перед выходом на сцену. Я знаю, как больно слышать равнодушное «ну, нормально» в ответ на то, во что ты вложила всю душу. Я знаю вкус ночных бдений и утреннего отчаяния. Но я также знаю вкус полета. Вкус того момента, когда ты исчезаешь, и остается только Творчество. Когда ты становишься проводником чего-то большего, чем ты сама. Это чувство стоит всех трудностей, всех слез и всех сомнений. И я приглашаю вас испытать это чувство. Я обещаю вам, что ваша жизнь уже никогда не будет прежней. Она станет сложнее? Возможно. Но она станет бесконечно богаче, ярче и глубже. Вы обретете смысл, который нельзя отнять, потому что он находится внутри вас.

Готовы ли вы встретиться с собой? Не с той удобной версией, которую вы показываете миру, а с той дикой, непредсказуемой, могущественной силой, которая дремлет в глубине вашего существа? Если да, то добро пожаловать домой. Добро пожаловать в мир, где вы – Рожденная Создавать.

Глава 1: Миф о "нетворческой" женщине

Скажите мне честно, сколько раз за свою жизнь вы произносили эту фразу, возможно, даже не вслух, а тихим, обреченным шепотом внутри собственной головы: «Я не творческий человек»? Как часто вы использовали это определение как щит, чтобы защититься от риска, или как тяжелую бетонную плиту, которой вы сами замуровали вход в волшебную пещеру своих возможностей? Мы произносим эти слова с такой легкостью, словно констатируем медицинский факт, вроде группы крови или цвета глаз. «У меня карие глаза, тридцать седьмой размер ноги, и я не творческая личность». Мы говорим это так, будто при рождении нас всех рассортировали в небесной канцелярии: вот в эту очередь встали будущие художники, поэты и безумцы, которым дарована искра божья, а вот сюда, в очередь подлиннее и поскучнее, встали мы – нормальные, обычные женщины, созданные для того, чтобы сводить дебет с кредитом, писать отчеты, мыть полы и обеспечивать надежный тыл тем, первым.

Этот миф – одна из самых великих и самых разрушительных ловушек, в которые попадает современная женщина. Он въедается в кожу, прорастает в позвоночник и становится нашей второй натурой, заставляя нас жить в черно-белом кино, когда мы могли бы существовать в полноцветной реальности 4K. Но давайте остановимся и задумаемся: откуда взялась эта идея? Кто был тем первым человеком, который посмотрел на вас и решил, что вы лишены дара созидания? Возможно, это была уставшая учительница рисования в третьем классе, которая скривила губы, глядя на ваш рисунок, где трава была фиолетовой, а солнце – квадратным, и сказала: «Сидорова, не выдумывай, трава зеленая, а солнце круглое, у тебя нет способностей, лучше займись математикой». Или, может быть, это были родители, которые из лучших побуждений, желая вам сытой и безопасной жизни, твердили: «Музыкой на хлеб не заработаешь, тебе нужна серьезная профессия, стань юристом, юристы всегда нужны». И вы, маленькая, доверчивая, жаждущая любви и одобрения, поверили им. Вы приняли это чужое, близорукое мнение за истину в последней инстанции и послушно положили свои цветные карандаши в самый дальний ящик стола, чтобы никогда больше их не доставать.

Трагедия заключается в том, что мы привыкли воспринимать творчество в невероятно узком, искаженном смысле. В нашем коллективном сознании творчество – это обязательно что-то великое, что-то, что выставляется в Лувре, печатается миллионными тиражами или собирает стадионы. Мы думаем: «Ну, я же не умею писать маслом, как Ван Гог, я не умею брать верхнее "до", как оперная дива, и я не умею рифмовать строки, как Ахматова, – значит, я не творец». Мы поставили знак равенства между творчеством и профессиональным искусством, и это ошибка, которая стоит нам счастья. Мы забыли, что творчество – это не только симфонии и полотна; творчество – это способ взаимодействия с миром. Это способность видеть возможности там, где другие видят тупики. Это умение сочетать несочетаемое. Это смелость заявить о своем видении, даже если оно касается не скульптуры, а расстановки мебели в гостиной или составления годового бюджета.

Посмотрите на свою жизнь внимательнее, отбросив привычные фильтры обесценивания. Разве вы не творите каждый божий день? Когда вы открываете холодильник, в котором, казалось бы, повесилась мышь, и из двух яиц, остатков сыра и вялого помидора сооружаете королевский завтрак для своей семьи – разве это не акт чистого творчества, не кулинарная алхимия? Когда вы мирите поссорившихся детей, находя такие слова и интонации, которые гасят конфликт и возвращают мир в дом – разве это не высочайшее искусство дипломатии и эмпатии? Когда вы подбираете шарфик к пальто так, что ваш образ из скучного превращается в элегантный – разве это не работа художника по костюмам? Когда вы находите выход из безвыходной ситуации на работе, придумывая нестандартное решение проблемы, которое никому больше не пришло в голову – разве это не креативность в чистом виде? Вы творите постоянно, ежеминутно, вы ткете полотно своей реальности, но вы отказываетесь называть это творчеством, потому что вам не дали за это грамоту и не заплатили гонорар.