Брэд Толински – Свет и Тень. Разговоры с Джимми Пейджем (страница 49)
Конечно, годы Led Zeppelin представлены достаточно полно, в том числе и ранее никогда не публиковавшимися снимками со всех этапов карьеры. В книге есть захватывающие остановки в местах типа Брон-Эр-Айр в Уэльсе, где Пейдж и Плант сочиняли песни для третьего альбома группы. Еще одно фото 1971 года изображает Пейджа, стоящего перед фасадом его редко показываемого дома Boleskine House в Лох-Нессе, который когда-то принадлежал Алистеру Кроули.
Книга также отдает должное пост-цеппелиновским годам Пейджа, включая фотографии гитариста выступающего в рамках тура ARMS вместе с Эриком Клептоном и Джеффом Беком, играющего на фестивале Cambridge Folk с Роем Харпером, джемующего в Марракеше и на закрытии летней Олимпиады в 2008 году в Пекине. Все это в целом дает достаточно полный обзор карьеры загадочного гитариста.
В то время как книга
Возможно как жест доброй воли в адрес миллионов других поклонников его следующий проект универсально доступен. Вдохновленный исследованиями для книги Пейдж почувствовал, что пришло время предложить что-то похожее в интернете, таким образом родился JimmyPage.com.
“У меня в течение многих лет было зарезервировано доменное имя, и я просто сидел на нем”, — сказал он. “Я почувствовал, что наступило подходящее время сделать что-то”.
Одной из причин, которая привела к погружению в интернет, состояла в том, что существовало множество разных сайтов, посвященных Джимми Пейджу. “Когда у тебя есть фанаты, и особенно те, что стремятся делать сайты — это нормально”, — говорит Пейдж. “Проблема только в том, что когда-нибудь недостоверная информация начинает жить своей собственной жизнью. За годы существования интернета и форумов, множество новых музыкальных мифов обо мне и моей карьере стали подаваться как правда”.
“Еще одна причина сделать веб-сайт состоит в том, что если ты поговоришь с людьми, которые не особо в теме, то они скажут “Ну да, он ведь гитарист Led Zeppelin, и они сыграли на O2”. А если они еще и смогут что-то сказать обо мне, то скорее всего вспомнят тот ролик BBC (Пейдж играет на передаче Huw Wheldon’s All Your Own в 1957 году), где мне было 13 лет. Это все, что они обо мне знают. А ведь у меня была серьезная активность на протяжении более пятидесяти лет”.
До настоящего времени, наиболее интересной и амбициозной страницей сайта была первая, которая каждый день менялась так, чтобы отразить то или иное событие в жизни Пейджа. Во многом также как и в книге
МУЗЫКАЛЬНАЯ ИНТЕРЛЮДИЯ РАЗГОВОР С ДЖОНОМ ВАРВАТОСОМ
Большинству артистов в случае везения удается сотворить только один канонический имидж за всю свою карьеру. Однако, Джимми Пейдж создал много: прерафаэлитский денди с калейдоскопическим телекастером; стадионный шоумен в черно-серебристых блестках-звездах с санберстовым лесполом; декадентский Темный Лорд в драконовом костюме с двугрифовым гибсоном — это всего лишь несколько моментально узнаваемых образов, которые продолжают находить резонанс у сегодняшних ведущих экспертов по моде.
Джон Варватос, один из ведущих мировых дизайнеров современной одежды, цитирует Пейджа как единственно наиболее влиятельную фигуру в мире рок-н-рольного шика. “Очень немного музыкантов оказали влияние на моду, которая вышла за пределы их поколения” — говорит Варватос, человек который занимался дизайном для Calvin Klein и Ralph Lauren, а сейчас имеет свой успешный дом моды. “Джимми находится в очень коротком списке. Образы, в которых он был пионером в шестидесятых и семидесятых до сих пор производят впечатление на дизайнеров во всем мире. Мы до сих пор вдохновляемся его классическими образами с Led Zeppelin, и он повлиял на то, как мы мыслим. Образ, который он развивал в течении своей карьеры, был действительно продуманным и совершенным. Настоящий идеал”.
Что делает стиль Джимми Пейджа уникальным?
У некоторых музыкантов есть собственное чувство стиля, но не у многих. Большинство реально ничего не понимает. У Джимми был цельный образ, вплоть до того какой шарф будет хорошо выглядеть. Он также понимал, какая одежда нужна для сцены. Он знал, как хорошо выглядеть и вблизи, и вдали, и он знал как заставить себя выглядеть на сцене большим. Даже когда он отрастил бороду, это не выглядело неопрятно или грубо — это смотрелось клево. Еще один человек, оказавший на меня большое влияние по части моды, это актер Стив Маккуин, про которого я могу сказать тоже самое. Вокруг них была некая аура, которая позволяла им так держаться.
Джимми до сих пор отлично выглядит. То, что он позволил своим волосам быть седыми было прекрасным примером правильной вещи. Он выглядит властным. У него есть аура, и всегда была… эта аура.
Как Джимми влиял на вашу работу?
У меня всегда была страсть к моде и музыке, а Led Zeppelin их объединяли. Даже сейчас, если вы посмотрите на мои мудборды, что для мужчин, что для женщин, там часто бывают изображения Led Zeppelin и Джимми Пейджа. Речь идет не о копировании образа; дело в том, чтобы поймать волну. Мне особенно нравится тот период ранних семидесятых, когда одевались в действительно броском стиле.
Когда люди думают о стиле семидесятых, то они обычно упоминают о Дэвиде Боуи или Марке Болане. А Джимми не такой уж очевидный выбор.
В семидесятых стиль стал женственным. Люди типа Лу Рида, Боуи и Болана одевались в более женственном стиле, а Джимми никогда не пересекал черту. Он одевался в стиле дня, но никогда шел у него на поводу. У него была своя точка зрения; он двигался в своем ритме, и он не был ведомым.
Музыканты находятся в контакте и с мужской, и женской энергетикой. Так или иначе, Джимми сократил это до правильных пределов — его одежда была яркой, но при этой очень мужской. Я видел какие-то фото UFO, сделанные в семидесятых. Было ясно, что они были под влиянием женских шмоток в то время, и некоторые участники группы носили откровенно женскую верхнюю одежду. Я никогда не ощущал, чтобы Джимми одевался в женские тряпки.
Возможно это было связано с тем, что его цветовая палитра была сужена.
Он понял, что его край в одежде — это черный цвет с его властью. Это то, что много людей открывает для себя со временем, а он знал с самого начала. У Джимми была узкая цветовая палитра, но он растянул её со вкусом, украсив черно-белые одежды драконом и вышитыми символами.
Реально крутая вещь была в том, что он не выглядел как человек, участвующий в театральном представлении; он выглядел как человек, который собирается отыграть рок-концерт. Много музыкантов не могут взять то, что у них есть в пальцах и нарисовать какую-то иную картину. А с Джимми ты всегда знаешь, что он смотрит на картину побольше. На что будет похожа сцена? На что будут похожи люди на этой сцене? Он явно был тем, кто одержим деталями, вплоть до того как он использовал скрипичный смычок в игре на гитаре.
Стиль Джимми Пейджа все еще актуален?
Он реально влиял на моду на протяжении тридцати пяти лет. Даже если это не в буквальном смысле, мир моды все равно постоянно подпитывается теми образами.
Джими Хендрикс оказал свое влияние — его военная куртка все еще находит отклик в индустрии моды. Молодые люди до сих пор смотрят на Хендрикса и думают, что он крут, но Джимми Пейдж намного больше.
ВЕЛИКИЙ ФИНАЛ
ИНТЕРЕС ДЖИММИ ПЕЙДЖА к астрологии не является секретом. Можно сказать, что это было написано у него на рукаве, а точнее на штанах. В то время как его дату рождения 9 января 1944 года можно рассматривать с разных сторон, большая часть важнейших элементов его натальной карты была вышита на левой штанине его драконового костюма, который носился на сцене в 1975 и 1977 годах. Фигуры изображали Козерога для его знака солнца, Скорпиона для восходящего знака (асцендента) и Рака для лунного знака. Эти три знака самые сильные и интересные астрологические архетипа в гороскопе Джимми Пейджа.
Украшая свое концертное одеяние символами и талисманами эзотерического значения в качестве астрологического мейкапа, Пейдж делал больше, нежели просто отдавал дань моде: он вызывал и декларировал представленные этими символами тонкие субстанции, сознательно и бессознательно укрепляя ключевые аспекты своей индивидуальной сущности.