Анастасия Головина – Архитектура. Что такое хорошо и что такое плохо. Ключ к пониманию (страница 7)
Это уместно, когда мы идём куда-то за новыми впечатлениями. Музей может быть настоящим произведением искусства Архитектуры. Храмы безусловно ими являются – это место, где вы можете получить поддержку, новую идею, само желание стать другим.
Но в рядовой жизни архитектура не должна быть искусством в полной мере. Она должна оставаться комфортной средой обитания. При этом безусловно быть эстетически приятной, красивой. Это как мода от кутюр, уместная на приёмах и подиумах, и рабочая или повседневная одежда – красивая, но удобная.
Рядовая архитектура должна оставаться приятной глазу безо всяких украшений, облицовок и дополнительных приёмов. Оставаться средой, а не превращаться в искусство. Это и есть красота архитектуры, красота основы, которую, конечно, можно дальше украшать и усложнять.
Для той архитектуры, которая становится искусством, тоже очень важно сохранить именно свою, архитектурную красоту, основу под украшениями.
Как же это реализовать и как это может быть устроено? Теперь нам понадобится следующее понятие – тектоника.
Часть II
Тектоника
Одним из самых важных понятий в архитектуре является Тектоника. Слово, корень которого скрыт в самом слове «архитектура». Есть термин «тектоника» у геологов и программистов, и, чтобы не путать, по отношению к архитектуре употребляют термин «архитектоника». Проблема в том, что другие области человеческой деятельности норовят утащить в свой лексикон и слово «архитектоника» – исключительно для солидности и красоты, не вкладывая в него смысла. Оставим это на их совести и будем пользоваться словом «тектоника», подразумевая именно «архитектурную тектонику», хотя это немного «масло масляное».
Что же такое тектоника в архитектуре? Это художественное выражение конструктивных особенностей здания. Мне очень нравится формулировка архитектора Андрея Бурова: «Тектоника – это пластически разработанная, художественно осмысленная конструкция»[3]. Тектоника постройки – это то, насколько мы видим, что на чём в сооружении держится, как оно построено, какая у него структура и насколько это изящно (точно, ясно, красиво) показано зрителю. То есть для архитектуры важно не только показать конструкцию здания или сооружения, но и сделать это красиво, художественно переосмыслить. На первый взгляд кажется, что тектоника – это часть триады Витрувия про то, как прочность переходит в красоту. Для простого объяснения детям эта схема вполне годится: тектонично – это когда зрителю правдиво и красиво показана конструкция сооружения.
Но на деле тектоника – это более сложное явление, включающее в себя ещё несколько аспектов. Да, конструкция должна быть или видна, или читаться опосредованно, но важно не просто её показать, а именно художественно переосмыслить и превратить в искусство.
Возьмём, к примеру, очень простой, прочный и функциональный гараж, из соединённых сваркой двутавровых балок, на которые наварены металлические листы. Максимальный показ сварочных швов не будет называться тектоничным, даже если они сделаны красиво и аккуратно. Тектоника – именно художественное выражение конструкции, то есть нужно некими художественными средствами показать, что здание состоит из опор-балок и листов ограждения. Например, подчеркнуть нахлёсты листов дополнительным утолщением, а места крепления листов к балкам акцентировать заклёпками. Получится гараж в стиле стимпанк – тектоничный и красивый, могущий претендовать на статус произведения искусства Архитектуры.
Мост через канал в Вене.
Архитектор Отто Вагнер 1895 г.
Процесс возведения
В понятие «тектоника» входит не только сама конструкция, но и процесс её возведения. Конструкция не возникает сама по себе, велением мысли архитектора или инженера. Её нужно изготовить и установить. А так как конструкция, скорее всего, очень большая и тяжёлая вещь, то изготавливают её частями и устанавливают, собирая части в единое целое. Что именно в конструкции изготовленная на заводе типовая деталь, что сделано на заказ промышленным способом, а что уже индивидуальная работа по сборке – тоже часть тектоники. Типовое – то, на что мы можем влиять минимально, а индивидуальная работа – то, что возможно менять и эстетизировать. Поэтому это и отражается в тектонике – в той точке, где появляется художественное осмысление.
Наглядный пример – кирпич и кирпичная кладка. Кирпич – это искусственный материал, созданный для ручной работы. Смысл кирпича в том, что его может перенести с места на место, подать другому, положить в ряд стены – один человек.
С другой стороны, это материал, который быстро изготавливается промышленным способом благодаря формам. Залил массу в формы, запёк – получил одинаковые кирпичи. То есть не одинаковые, а такие, какие формы были на производстве. Сделать разные формы очень просто – это небольшие и несложные изделия. Благодаря этому мы легко можем получить бесконечные вариации кирпичиков – со скошенным углом, с полукруглой частью, чтобы выкладывать колонны, с нанесённым рисунком, который сложится в орнамент и т. д. То есть кирпичу свойственно некое повторение и типизация, в то время как, например, детали из белого камня не могут быть произведены на заводе. В любом случае камень будет резать человек, и детали из белого камня будут гораздо более разнообразными, чем кирпичные. Нет смысла резать одинаковые капители из камня – и действительно, в средние века каменные капители, как правило, украшены разными узорами, разными листиками, головами разных фантастических животных. А вот кирпичные детали одинаковые, потому что это изготовление кирпича – это добавление промышленной технологии: отливки по конкретной форме.
Фрагмент цоколя церкви Иоанна Предтечи в Кирилло-Белозерском монастыре
1531–1534 гг.
Даже если у нас есть один тип кирпича, мы можем получить довольно большое количество узоров благодаря человеку, который укладывает эти кирпичи. Кирпич можно чуть-чуть выдвинуть – получится узор «поясок». Кирпич можно поставить вертикально и сделать ряд узора из вертикальных ниш, а если повернуть ребром – получится орнамент «поребрик». Для подобного даже не нужны дополнительные типоразмеры кирпичей – материал сам готов складываться по-разному, достаточно лишь чуть-чуть творческого подхода и умелого каменщика, который получает более разнообразную, более творческую работу, приносящую больше удовольствия, что тоже немаловажно.
Верхняя часть стены Глухой башни Кирилло-Белозерского монастыря XVI век
Римская башня.
Кёльн II–III век н. э.
Всё это не требует дополнительных затрат, не влияет на объём материала, на перевозку и т. д. Речь идёт о возможности материала. Поэтому большая одинаково сложенная стена из кирпича – это издевательство над человеком, вынужденным выполнять монотонную работу, с которой справилась бы и машина. Это и издевательство над самим материалом, смысл которого – ручная работа. Такая работа бессмысленна, как огромная вышивка крестом, состоящая из сплошных крестиков только одного цвета.
Так же бессмысленной работой становится выпиливание нужной формы кирпича болгаркой в больших количествах. Одно дело, если у вас буквально несколько нестандартных узлов, а другое – если появляется какой-то повторяющийся элемент. С точки зрения затрат человеко-часов, гораздо проще изготовить форму и отлить десяток-два, а тем более сотню нестандартных кирпичей. Но всё чаще я вижу, как рабочие выпиливают болгаркой, например, полуколонны, обрамляющие 10–12 одинаковых окон восстанавливаемого храма. И это чудовищно – тратить столько ценных человеко-часов на то, что можно изготовить легко и просто промышленным способом, не говоря уже о расходе электричества и материала, который уйдёт в обрезки.
Подземный переход у метро Площадь Ильича. Москва.
Фото 2010-х гг.