Рис. И89. Мандолина (Дата обращения 16.06.2026).
МАНУА'Л — клавиатура для рук в музыкальных многоклавиатурных инструментах (в отличие от клавиатуры для ног, называемой педалями) — органе, фисгармонии, и т. д.
МАНУА'ЛЬНАЯ ТЕ'ХНИКА — в дирижировании — система жестов, при помощи которых осуществляется руководство исполнительским коллективом (хором, оркестром).
МАРАКА'СЫ — парный ударный инструмент очень распространенный в Латинской Америке, но встречающийся и в Западной Африке. Маракасы делаются из пустой высушенной скорлупы кокосового ореха, в которую засыпаны камешки и зерна, а ручки сделаны из дерева и оплетены лианой. Современные концертные маракасы делают из металла, дерева, пластмассы, а внутрь корпуса засыпают дробь. Звук из маракаса извлекают ритмическим сильным встряхиванием. Маракасы используются и в джазе и в симфоническом оркестре и практически во всех латиноамериканских танцах. Знаменитые бразильские карнавалы невозможно представить себе без маракасов. На иллюстрации Рис. И90 — народные маракасы из скорлупы ореха, из Ганы, Африка.
Рис. И90. Маракасы (Дата обращения 16.06.2026).
МАРИЙСКАЯ МУЗЫКА — основная территория расселения марийцев в России — Республика Марий Эл, столица г. Йошкар-Ола. По переписи 2020 г. в республике проживало более 246 тыс. марийцев. Народная музыкальная культура марийцев до 20 в. была представлена песенным творчеством, в основном одноголосным. Для марийских песен характерна 2-частная куплетная форма, состоящая из 2 периодов, мелодия песен основана на пентатонике. В протяжных песнях марийцев встречаются переменные метры, в плясовых песнях обычно ритм чёткий и размер постоянный. Марийские народные музыкальные инструменты: «кусле», «шувыр», «ковыж» (2-струнная скрипка), «тумыр» (барабан), «шиялтыш» (свирель) имели конструкции не отличающиеся от прототипов, бытовая старинная дудочка «олым-шувыр». Как сольный и ансамблевый (с барабаном тумыр) инструмент марийцы использовали однорядную «марла-кармонь». Марийские амбушюрные безъязычковые трубы «пуч», которые делали из дерева и бересты, включали 3 вида: 1. «тöтрöт пуч» — сигнальная мужская труба военного назначения; 2. «ÿдыр пуч» — девичья труба, на ней играли девушки после сбора урожая, длина трубы до 85 см; 3. «сюрем пуч» — урожайная труба длиной до 2000 см, на которой подавали сигнал о начале праздника Сюрем — марийского моления о священных рощах. В конце 19 в. у марийцев в обиходе появилась 3-струнная скрипка, 2-рядная гармоника. Первые записи марийских народных песен сделаны Кроковским в 1852 г., первый «Сборник черемисских песен» (так в России исторически называли марийцев, сегодня — устаревшее слово), который содержал 161 песню был в 1908 г. составлен Аптриевым. Марийские народные мелодии активно использовал в своем творчестве уроженец Козьмодемьянска, мариец и известный композитор Андрей Эшпай (1925—2015), который написал 14 симфоний, свыше 100 очень популярных песен и музыку для более чем 50 кино и телефильмов. Ленинскую премию 1986 г. он получил за «Песни горных и луговых мари». Первая марийская опера «Акпатыр» композитора Сапаева была поставлена в 1963 г. в Йошкар-Оле на сцене Марийского государственного театра им. Шкетана, первый марийский балет «Лесная легенда» композитора Луппова был поставлен в 1973 г. в Йошкар-Оле на сцене республиканского музыкально-драматического театра. В настоящее время (2026 г.) в репертуаре Марийского театра оперы и балета в г. Йошкар-Ола есть две оперы на марийском языке: «Акпатыр» и «Чумбылат могучий» композитора Архипова. Высшее музыкальное образование в Республике Марий Эл можно получить в Институте национальной культуры Марийского университета, г. Йошкар-Ола.
МАРЛА-КАРМО'НЬ — марийская однорядная 7-клавишная гармонь, похожая на вятскую гармонику. Звуки, извлекаемые правой клавиатурой дублируются в октаву.
МАРИ'МБА: 1. Ударный музыкальный инструмент африканского происхождения из семейства идиофонов — комплект деревянных пластинок (от 4 до 20) с тыквенными резонаторами. 2. Современный ксилофон с металлическими резонаторными трубками.
МА'РШ — музыкальная пьеса в энергичном, четком ритме, близкому к шагу темпе. Размер 2/4, 4/4; 6/8. Марш — жанр военной музыки, основа репертуара военных оркестров. Типы марша: походный, парадный, встречный, фанфарный, похоронный. Концертный марш более сложен по фактуре и не имеет конкретного предназначения. Марш широко используется в симфонической, оперной, балетной, песенной и другой музыке. Интересными представляются марши из классических произведений балета Чайковского «Щелкунчик» (1892), балета Глиера «Медный всадник» (1948), музыке Шостаковича в трагедии Шекспира «Гамлет» (1932). Из произведений современных российских композиторов яркий пример марша — «Марш Опричников» из оперы Десятникова «Дети Розенталя» (2005).
МЕДИА'ТОР — приспособление (пластинка из пластмассы, кожи, дерева, металла, перо, кольцо с «когтем» и др.), при помощи которого извлекают звук на щипковых инструментах (домре, мандолине, бандуре и т. д.); то же самое, что плектр.
МЕ'ЙСТЕРЗИ'НГЕР — мастер пения из цеховых ремесленников — певцов в Германии в 14–16 вв. Главными центрами цехового мастерского пения были Майнц, Страсбург, Вюрцбург, Нюрнберг. Вагнер в опере «Нюрнбергские мейстерзингеры» (1868) прославил искусство цехового пения, в частности немецкого поэта, мейстерзингера, драматурга и сапожника Сакса (1494—1576), который жил в Нюрнберге, написал 6000 стихотворений, и создал 13 образцовых тонов, на которые мейстерзингеры распевали стихи Сакса и других авторов.
МЕЛИ'ЗМЫ: 1. Мелодический отрывок, исполняемый на один слог текста; 2. Небольшие мелодические украшения в музыке; 3. Музыкальное сочинение, написанное на поэтический текст и предназначенное для пения, термин использовался в 16—18 вв., устарел.
МЕЛОДЕКЛАМА'ЦИЯ — соединение произнесения текста, в основном стихотворного и музыки. В 18 в. появились произведения полностью основанные на мелодекламации — мелодрамы.
МЕЛО'ДИКА — мелодический, песенный: 1. Учение о мелодии. 2. Совокупность мелодических выразительных средств, свойственных музыкальному направлению, композиторской школе, творчеству композитора, музыкальному произведению.
МЕЛОДИ'СТ: 1. Композитор, сочиняющий яркие, выразительные мелодии. 2. Народный певец или инструменталист в Средней Азии и Казахстане, сочиняющий песенные или инструментальные мелодии.
МЕЛОДИ'ЧЕСКИЙ ЛАД — в миноре при движении вверх повышаются VI и VII ступени.
МЕЛО'ДИЯ: 1. Последовательный ряд звуков, объединенных определенными отношениями высоты, длительности и силы на основе лада, метра в противоположность гармонии как объединению звуков в одновременности. 2. Главный голос, представляющий собой средоточие певучести, связанности и осмысленности. 3. Музыкальная мысль, смысловое и образное единство, концентрация музыкальной выразительности. Тип звучащей в музыкальном произведении мелодии характеризует стиль и жанр музыкального произведения, в ряде случаев его национальную принадлежность и особый национальный колорит.
МЕЛОДРА'МА: 1. Музыкальный театральный жанр, распространенный в 18 в. — драматическое произведение, сопровождаемое музыкой. 2. Драматическое произведение, отличающееся преувеличенной сентиментальностью и высокопарностью речи. В современном российском театре можно отметить драматурга Пулинович (род. 1987 г.), мелодраму которой «Жанна» поставил Театр наций, Москва в 2013 г., мелодраму «Земля Эльзы» — поставил Театр на Таганке, Москва, в 2016 г.
МЕЛОМА'Н — страстный любитель музыкального искусства.
МЕМБРАНОФО'НЫ название группы ударных музыкальных инструментов, в которых источником звука служит перепонка — кожа или пузырь животных, пленка и т. д. К мембранофонам относятся литавры, барабан, бубен и др.
МЕНЕСТРЕ'ЛЬ — народный странствующий певец-музыкант, находящийся на службе у трубадура. С 13 в. названия менестрель и трубадур стали синонимами. Особенно распространено искусство менестрелей было во Франции и Англии, где создавались школы и братства менестрелей, в которые могли вступать также и женщины — менестрели, сдавшие специальный экзамен.
МЕНЗУ'РА (от лат. mensura — мера): 1. Общее название различных видов ритмического членения в мензуральной нотации. 2. Расчётные данные для определения размерных величин источника звука в музыкальных инструментах. Основные параметры мензуры в струнных инструментах — диаметр, длина и натяжение струн; в духовых — сечение, диаметр и длина воздушного канала; в язычковых — профиль, ширина и длина язычка. В струнных щипковых и смычковых музыкальных инструментах мензурой называют обычно длину рабочей части струны (между осями верхнего порожка и подставки), а в струнных ударных и клавишно-ударных, кроме того, и линию удара молоточков (место возбуждения струны). В духовых инструментах мензура — это отношение среднего диаметра канала к его длине — отсюда широкая и узкая мензура. К мензуре относятся также расчёты расположения струн по ширине корпуса пианино и рояля или по ширине грифа, размещение боковых отверстий в стенках духовых инструментов и разбивка ладов в струнных инструментах.
МЕНЗУРА'ЛЬНАЯ НОТА'ЦИЯ, система записи муз. звуков, применявшаяся в 13—16 вв. В отличие от более ранней невменной нотации, которая указывала лишь направление движения мелодии, ранней хоральной нотации, позволяла фиксировать не только высоту но и относительную длительность звуков. В 13 в. для обозначения длительностей использовались знаки (в порядке убывания длительности): «Ч-максима» или дуплекс лонга (самая большая или двойная длительность), «Ч-лонга» (большая длительность), «бревис» (короткая длительность), «семибревис» (полукороткая длительность). В 14 в. были введены и более мелкие длительности: «1 — минима» (самая малая) и «1 — семиминима». Особые знаки служили для обозначения пауз. Счётной единицей вначале была лонга, позднее бревис, с 14 в. семибревис. Максима и минима всегда были двудольными, остальные ноты могли быть как двудольными, так и трёхдольными. Виды ритмического деления назывались мензурами; они обозначались специальными знаками в начале нотной строки. Позднее для обозначения больших длительностей были введены «светлые», белые знаки, тогда как семиминима и появившиеся позднее еще более мелкие длительности — фуза и семи-фуза — обозначались как «светлыми», так и «темными» знаками. Система знаков мензуральной нотации, полностью сложившаяся к 16 в., составила основу современной нотации.
