Учитель Начальной – Курс актерского мастерства (страница 3)
цели.
Пример: сверхзадача Гамлета (в одной из трактовок) — «восстановить
справедливость и понять, имеет ли жизнь смысл». Каждая сцена — шаг к этой
цели или препятствие на пути.
3. Сквозное действие
Цепь поступков, ведущих к сверхзадаче. Без сквозного действия роль
распадается на отдельные эпизоды, и зритель теряет нить.
4. «Если бы...» (магическое «если бы»)
Мостик от реальности к вымыслу. «Если бы я оказался в такой ситуации, что
бы я сделал?» Это не «я — Гамлет», а «я в обстоятельствах Гамлета».
Пример упражнения: «Если бы сейчас в комнату вошёл человек, которому я
должен крупную сумму...» — и действуйте из этого. Тело, голос, внимание
меняются сами.
5. Эмоциональная память
Способность вызывать в себе переживания, опираясь на собственный опыт, а не
«изображая» чувства. Станиславский позже стал осторожнее относиться к прямому
вызыванию сильных эмоций и больше опирался на действие и обстоятельства.
6. Чувство правды и вера
Актёр должен отличать правдивое поведение от фальшивого. Если внутри
«не верится» — значит, что-то не так в логике действий или обстоятельствах.
РАБОТА АКТЁРА НАД СОБОЙ И НАД РОЛЬЮ
Станиславский разделял работу на две части:
• Работа над собой — развитие внимания, воображения, чувства правды,
мышечной свободы, голоса, умения общаться.
• Работа над ролью — анализ пьесы, определение сверхзадачи, этюды,
поиск органического существования в образе.
Практический совет: не пытайтесь «играть Станиславского». Используйте его
вопросы как инструмент. Перед каждой сценой спрашивайте себя:
— Где я?
— Кто я?
— Что только что произошло?
— Чего я хочу прямо сейчас?
— Что мне мешает?
— Что я делаю, чтобы получить то, что хочу?
ГЛАВА 4. РАЗВИТИЕ ВНИМАНИЯ И КОНЦЕНТРАЦИИ
Внимание — основа сценического существования. Без него невозможно ни
услышать партнёра, ни удержать предлагаемые обстоятельства, ни выполнить
задачу. Рассеянный актёр «играет в пустоту»: его глаза бегают, тело
напряжено, слова звучат формально.
КРУГИ ВНИМАНИЯ (по Станиславскому)
• Малый круг — сам актёр и ближайшее пространство (стол, стул, чашка,
партнёр на расстоянии вытянутой руки). Это зона максимальной
концентрации, «здесь и сейчас».
• Средний круг — сцена или часть площадки, несколько партнёров, предметы
обстановки.
• Большой круг — весь зал, вся сцена, всё пространство вплоть до последних
рядов. Актёр ощущает зрителя, но не «играет на него» напрямую.
Актёр должен уметь свободно переключаться между кругами, не «выпадая» из
сценической жизни. Например, в интимном диалоге — малый круг; когда герой
обращается к толпе — большой; когда замечает кого-то на краю сцены —
средний.
ПРИМЕР ИЗ РЕПЕТИЦИИ
Актриса играет сцену признания. Она смотрит «в зал», голос поставлен, жесты
красивые — но партнёр говорит, что «не чувствует контакта». Режиссёр просит
её сузить внимание до лица партнёра: заметить цвет глаз, микродвижение губ,
дыхание. Через две минуты сцена становится живой. Всё, что изменилось —
круг внимания.
УПРАЖНЕНИЯ НА ВНИМАНИЕ
1. Наблюдение за предметом
Выберите любой предмет (ручку, лист бумаги, камень). Изучайте его 3–5
минут, замечая мельчайшие детали: царапины, оттенки цвета, температуру,
Конец ознакомительного фрагмента.
Текст предоставлен ООО «Литрес».
Прочитайте эту книгу целиком, купив полную легальную версию на Литрес.
Безопасно оплатить книгу можно банковской картой Visa, MasterCard, Maestro, со счета мобильного телефона, с платежного терминала, в салоне МТС или Связной, через PayPal, WebMoney, Яндекс.Деньги, QIWI Кошелек, бонусными картами или другим удобным Вам способом.