Стивен Розенфилд – Ухожу в Stand Up! Полное руководство по осуществлению мечты от Американской школы комедии (страница 31)

Если будешь гнать, то непреднамеренно получится подтекст: не хочу вас тут задерживать. Знаю, я вам не особо интересен, так что закончим с этим побыстрее. Помню одного студента, он на сцене тараторил быстрее всех. На мой вопрос, зачем так быстро говорить, он ответил, что работает MC в стрип-клубе, а туда публика приходит не на него смотреть. Тогда я ему сказал: «Нужно перестраиваться. С этого момента считай себя не ведущим, а стриптизером. Не спеши. Позволь им насладиться тобой. В конце концов, сюда-то они приходят, чтобы посмотреть на тебя».

Есть люди, которые на сцене говорят быстро, но за ее пределами это им не свойственно. Таким будет легко замедлить речь. Обычно все, что им требуется, – просто напоминать себе перед выходом на сцену, что надо бы сбавить скорость. Они по умолчанию говорят с нормальной скоростью, а потому одно простое напоминание вернет их в строй. Однако есть люди, которые говорят быстро и на сцене, и за ее пределами. Им перестраиваться гораздо сложнее, потому что тараторить вошло у них в привычку, им это слух не режет.

Если ты из таких, нужно учиться говорить медленно и на сцене, и вне ее. Вот что может помочь: выбери двух людей, которых ежедневно видишь чаще других. Объясни, что пытаешься научиться говорить медленнее, и попроси их тебя останавливать всякий раз, когда начнешь торопиться. Такой ежедневный мониторинг со стороны поможет начать говорить медленнее. Помни, что твой слух адаптировался под быструю речь, и первое время, каждый раз, когда будешь снижать скорость, это может звучать непривычно и даже странно. А твоим собеседникам это будет казаться нормальным. Со временем и ты привыкнешь.

Поработав над этим, ты увидишь плюсы и на сцене, и за ее пределами. Когда говоришь не спеша, ты словно даешь понять людям: «Вам стоит услышать то, что я собираюсь сказать». Тихо, но решительно ты продемонстрируешь уверенность в своих силах. Благодаря этому ты станешь интересным собеседником в любых обстоятельствах.

Тайминг

Если темп – это скорость твоей речи в целом, то тайминг – это определенная скорость, которую ты используешь при произнесении слов и словосочетаний конкретной шутки. Тайминг обычно изменяют, чтобы он соответствовал каждой отдельно взятой шутке. Комик, который никогда не меняет тайминг, воспринимается аудиторией неэмоциональным и скучным.

Ключевой момент эффектного тайминга – знать свою конкретную позицию, которая лежит в основе каждой шутки. В качестве примера рассмотрим уже известную нам остроту Хэнни Янгмена:

Сетап: Женщин сегодня словно подменили. Возьмите, например, мою жену…

Панчлайн: …пожалуйста.

Произнеси сетап вслух так, словно ты впечатлен.

А теперь скажи так, словно тебе эта мысль отвратительна.

И наконец, произнеси эту фразу с любовью.

Твое отношение влияет на то, как ты распределяешь время реплики. Если ты впечатлен, ты говоришь медленнее, если же эта мысль тебе отвратительна, произнесешь фразу быстрее и снова станешь говорить медленнее, если думаешь об этом с нежностью. Зная свое отношение, можно определить самую удачную скорость фразы.

Акценты

Третий фактор, влияющий на подачу шутки – расстановка акцентов, слов, которые выделяешь ударением. В главе, посвященной сетапам и панчлайнам, я уже упоминал о том, что наши комики-предки велели громко пробивать панчи. Чтобы этот бесценный совет стал немного понятнее, могу сказать, что в панчлайне всегда есть особое слово, которое провоцирует смех – панч-слово. Обычно самое очевидное панч-слово – последнее в шутке. Но бывают и исключения, когда самый очевидный вариант – в корне неправильный.

Давай, например, рассмотрим реплику из мюзикла Роджерса и Хаммерстайна «Карусель». Ее произносит персонаж по имени Джиггер, хулиган и мелкий жулик. Не самый умный мужик. И вот, когда разговор заходит о детях, он произносит смешную реплику:

Комик, который никогда не меняет тайминг, воспринимается аудиторией неэмоциональным и скучным.

Моя мать рожала однажды.

Где здесь панч-слово? Если думаешь, что «однажды», ошибаешься. В том, что ты единственный ребенок, нет ничего смешного. «Моя» – тоже неверный выбор, это бы означало, что мама Джиггера, в отличие от других мам, однажды рожала, что не имело бы смысла.

Правильный вариант «мать». Реплика становится смешной, когда произносится так:

Моя мать рожала однажды.

Смешно наблюдать, как Джиггер думает, что может поддержать разговор, сказав, что тоже знает кого-то, кто рожал, – свою мать.

Панч-слово нужно правильно определить и голосом сделать на нем акцент, чтобы зрители поняли шутку и засмеялись.

В сетапе тоже есть ключевое слово, которое необходимо выделить. Зрители должны его услышать и запомнить, чтобы понять смысл панчлайна. Давай снова обратимся к шутке Дэнджерфилда о гулящей жене:

…Сел в такси и говорю водителю: «Отвези-ка меня туда, где жизнь бурлит!» И он привез меня домой.

Обычно самое очевидное панч-слово – последнее в шутке. Но бывают и исключения.

Ключевое слово в сетапе – «бурлит». Зрители должны знать, что именно туда Родни хочет поехать – где жизнь бурлит. Удивление панча заключается в том, что водитель знает, где это место – его дом.

Определение панч-слова и ключевого слова сетапа подскажет, как правильно расставить акценты при подаче шутки.

Паузы

В шутке паузы необходимы в двух местах. Первое – перед тем, как зрители начнут смеяться. После того как произнесен панчлайн, если не сделать небольшую паузу, ты запорешь весь смех: как только снова откроешь рот – зрители перестанут смеяться. Ты же не хочешь, чтобы это случилось сразу после того, как произнесен панчлайн? Первая пауза должна быть небольшой – не как в кабинете-у-доктора-делаем вдох, а нормальный я-начинаю-новое-предложение вдох.

Она должна длиться … столько.

Другими словами, пауза должна длиться ровно столько, чтобы у зрителей была возможность посмеяться, не опасаясь пропустить следующую шутку. Но в то же время она не должна быть настолько длинной, чтобы всем стало очевидно, что ты ждешь, пока они досмеются, чтобы перейти к следующей шутке.

Она не должна длиться ………… столько.

Если зрители не засмеялись, а комик держит долгую паузу, всем станет понятно, что шутка провалилась. Однако если над твоим панчем не засмеялись, но пауза небольшая и ты плавно переходишь к следующей шутке, гораздо меньше шансов, что зрители заметят, что что-то пошло не так. Продолжив после паузы новое предложение, ты скроешь тот факт, что ждал смех, а его не последовало.

Второе место, где пауза необходима, – после того, как зрители начали смеяться. Эта пауза называется затяжка.

Тебе не следует говорить, пока зрители смеются, сразу по нескольким причинам. Во-первых, они не услышат, что ты говоришь. Когда человек смеется, ему ничего не слышно. Во-вторых, как только зрители увидят, что ты заговорил, они преждевременно перестанут смеяться, чтобы не упустить следующую шутку. А тебе не следует прерывать их смех – ведь именно за этим они в клуб и пришли. Чем больше и громче они смеются, тем больше твой успех. В-третьих, если ты продолжаешь говорить, пока они смеются, зрители решат, что ты с ними не на одной волне, а лишь читаешь заранее заготовленную речь, и тебе все равно, смеются они или нет. Тогда сразу же исчезнет ощущение, что твое выступление – непринужденная беседа со зрителями. В-четвертых, если ты не сделаешь эту затяжку, ты можешь лишиться дополнительной возможности рассмешить людей.

Затяжка состоит из двух частей. В первой части ты слушаешь. Нужно прислушиваться к смеху зрителей. У интенсивности смеха три фазы. В первой фазе, сразу после панча, смех достигает своего пика. Иногда это происходит сразу же. Иногда же на это требуется несколько секунд. Вторая фаза – это плато. А вот третья фаза – постепенное снижение интенсивности смеха, пока он не стихнет совсем. Во время первых двух фаз говорить не стоит. Тебе нужно вступить в самом конце третьей фазы, как раз перед тем, как смех не стихнет окончательно. Если позволишь смеху смолкнуть до того, как продолжишь, вся энергетика в зале сразу исчезнет. Поэтому, чтобы овладеть затяжкой, научись слышать зрителей.

Если зрители не засмеялись, а комик держит долгую паузу, всем станет понятно, что шутка провалилась.

Что стоит делать во время подобной паузы? Продолжать выступать, не говоря ни слова. Во время второй части затяжки. Именно в этот момент можно вызвать новый смех, про который я упоминал выше. В этот момент нужно продолжать выступление молча, показывая свое отношение, которое бы дополнило панч. Допустим, ты рассказываешь шутку о том, как твоя жена не умеет готовить, и твой панч: «И она полила мою пастрами майонезом!» Твоя позиция, выраженная в панче: «Вы можете себе представить?» В затяжку продолжай общаться мимикой лица и языком жестов: «Просто уму непостижимо!»

Джек Бенни был мэтром затяжек. Будучи артистом комедии порока, частенько он сам становился мишенью своих шуток и скетчей. Он обычно стоял, скрестив руки на груди. Когда звучал оскорбляющий его панчлайн, он оттопыривал палец, изящно касался щеки и, уставившись куда-то вдаль, всем своим видом словно говорил: «Боже милостивый, с чем только не приходится мириться». Во время такой затяжки публика Бенни снова заходилась в приступе хохота. Да и сама его затяжка был шуткой категории А+.