Ирина Антонова – Воспоминания: территория любви (страница 22)
С послом Великобритании в России Энн Прингл и замминистра культуры РФ Андреем Бусыгиным на открытии выставки У. Тернера.
Выставка великого английского пейзажиста Джозефа Мэллорда Уильяма Тернера в ГМИИ из собрания лондонской Галереи Тейт имела особое значение – ведь в музейных коллекциях нашей страны нет ни одной его работы. В Англии Тернер считается выдающимся художником, его ценят за своеобразный стиль, опередивший время – Тернер отошел в своих пейзажах от детализированного сюжета и пришел к стилистике, чем-то напоминающей символистов. Уже в 27 лет он стал самым молодым членом лондонской Королевской академии художеств за всю историю ее существования, а Джон Рескин назвал его «самым совершенным пейзажистом в истории человечества». На выставке было представлено 100 произведений художника, и позиционировалась она как визуальное сопровождение любимого детища Ирины Антоновой – музыкального фестиваля «Декабрьские вечера».
Открытие выставки одной картины Андреа Мантеньи «Святое семейство».
Шедевр итальянца Андреа Мантеньи «Святое семейство» был привезен в ГМИИ по договоренности с Дрезденской галерей, а в ответ ГМИИ отправил в Германию «Святое семейство» Аньоло Бронзино.
На картине изображены святой Иосиф Обручник, святая Елисавета, святая Дева Мария с Младенцем и маленький Иоанн Креститель. Сюжет основан на рассказе средневекового монаха-францисканца Псевдо-Бонавентуры о том, что Святое Семейство, возвращаясь из Египта, остановилось у Елисаветы, двоюродной сестры Девы Марии, матери святого Иоанна.
Ирина Антонова и Михаил Жванецкий. Вручение премии «Триумф».
На фото Ирина Антонова и сатирик Михаил Жванецкий запечатлены в одном из залов ГМИИ, где на этот раз были вручены награды первой независимой премии в области культуры и искусства «Триумф». Лауреатами премии за 2010 год стали певица Хибла Герзмава, аниматор Гарри Бардин и писатель Вячеслав Пьецух.
Первая церемония вручения премии «Триумф» состоялась в 1992 году. Такая премия вручается представителям всех видов искусства, которые внесли выдающийся вклад в отечественную культуру или уходят в нее корнями, вне зависимости от их места жительства и гражданства.
Должность председателя жюри премии каждый год переходит к одному из ее членов.
В разные годы лауреатами премии становились Михаил Плетнев, Константин Райкин, Олег Янковский, Борис Покровский, Линор Горалик, Диана Арбенина, Юрий Норштейн, Евгений Кисин и другие.
Ирина Антонова получает награду на церемонии вручения премии «Человек дождя». 2011 © Г. Сысоев, фото
Вот что писали СМИ об этой церемонии: «18 февраля в ресторане „Tatler Club“ состоялась традиционная церемония радиостанции Серебряный Дождь „Человек Дождя“. Ведущие радиостанции выбрали людей, которые, по их мнению, сделали в прошлом году жизнь чуть-чуть лучше, и вручили им Серебряные слитки».
Полукилограммовые слитки на этот раз получили: Ирина Антонова – «за личный вклад в сохранение национального культурного достояния России»; Дмитрий Быков – «за вклад в современную литературу». Отдавая дань памяти Вере Миллионщиковой, был вручен памятный серебряный слиток за основание первого московского хосписа. Рэпер Noize MC получил награду «за публичный протест против произвола власти». Памятный серебряный слиток достался журналисту, блогеру и телеведущему Игорю Черскому «за активную и бескорыстную помощь, а также колоссальный вклад в организацию добровольческого движения во время пожаров летом 2010 года». Евгения Чирикова была отмечена «за организацию движения в защиту Химкинского леса», а Людмила Алексеева – «за активную борьбу за права человека».
С послом Италии в России Антонио Дзанарди Ланди. Открытие выставки «Рафаэль. Дама с единорогом».
И опять выставка одной картины. Но какой! В 2011 году музей на Волхонке посетила «Дама с единорогом» Рафаэля. Эту картину он написал, предположительно, в первые годы жизни во Флоренции (1504–1506). Образ молодой женщины перекликается с волшебным существом на ее коленях – единорогом, символизирующим женское целомудрие.
Полотно принадлежало собранию картин старинного флорентийского рода Альдобрандини, которое вошло в коллекцию Боргезе в 1682 году. Долгое время считалось, что портрет написан Перуджино. Авторство картины также приписывали Ридольфо Гирландайо, Франческо Граначчи, Андреа дель Сарто. И только в XX веке, после проведения реставрационных работ, было окончательно решено, что картина действительно принадлежит кисти Рафаэля.
После того, как слои более поздней записи были сняты, реставраторы увидели дивную картину: Святая Екатерина превратилась в милую девушку, на коленях которой восседал крошка-единорог. Спустя время реставраторы обнаружили, что и единорог написан позднее. Изначально в руках юной дамы была собачка.
Для кого была написана картина и кто на ней изображен – остается неясным. Предполагают, что это молодая Маддалена Строцци, жена Аньоло Дони. По еще одной версии, моделью Рафаэля была Джулия Фарнезе, любовница папы Александра VI Борджиа. Историки ссылаются на то, что родовой эмблемой семьи Фарнезе был именно единорог.
Ирина Антонова на пресс-конференции в ГУМе, посвященной открытию фестиваля искусств «Черешневый лес».
С Владимиром Спиваковым (вверху), Георгием Франгуляном, Глебом Панфиловым и Инной Чуриковой © В. Федоренко, фото
На верхнем фото Ирина Антонова вместе со знаменитым дирижером Владимиром Спиваковым принимает участие в пресс-конференции в честь открытия очередного фестиваля искусств «Черешневый лес», учрежденного Bosco di Ciliegi.
Начиная с 2001 года, каждую весну фестиваль представляет большую программу театральных и кинопремьер, музыкальных событий, выставок, издательских и арт-проектов. Фестиваль славен тем, что приглашает мировых звезд и открывает новые имена. От «Вишневого сада» к «Черешневому лесу» – такова скрытая метафора фестиваля.
Ирина Антонова и Юрий Любимов. Вручение ежегодной общественной премии «Золотой мост».
Здесь мы видим Ирину Антонову рядом с блистательным Юрием Любимовым.
Любимов, как и Антонова, прожил очень большую и яркую жизнь. 97 лет – без малого век. Этот «любимовский век» включил в себя столько всего, что впору писать приключенческий роман.
Сначала он был актером, потом – режиссером. В годы войны служил в Ансамбле песни и пляски НКВД, сыграл радостно строящего светлое будущее колхозника в фильме «Кубанские казаки», а потом создал театр, по всем статьям перпендикулярный режиму, дружил с диссидентами и правозащитниками, эмигрировал. Любимову довелось увидеть закат и агонию своего главного детища – Театра на Таганке, но даже это его не сломило. До самого конца он не только ставил спектакли, но еще был режиссером своей собственной жизни.
Что касается премии «Золотой мост», то, как оказалось, это бизнес-премия, которой отмечаются заслуги россиян, успешно занимающихся малым и средним бизнесом. Немного неожиданно для Антоновой с Любимовым, но тем и интересно.
Ирина Антонова на открытии выставки «Уильям Блейк и британские визионеры».
Это была совершенно восхитительная выставка, на которой экспонировалось около 150 работ Уильяма Блейка и продолжателей его линии в британском искусстве из собраний восьми крупнейших английских музеев, в том числе Галереи Тейт, Британского музея, Музея Виктории и Альберта, Национальной портретной галереи. Выставка открылась 28 ноября – в 254-й день рождения художника.
Уильям Блейк сегодня – это совершенно культовое имя. Его обожали прерафаэлиты, любили неоромантики, называли предшественником сюрреалисты, возвели в ранг иконы контркультуры художники, ломающие стереотипы и жаждущие свободы творчества шестидесятых.
Нужно сказать, что при жизни Блейка (1757–1827) ничто не предвещало такой долгой и громкой славы. Он мирно жил в Лондоне с любимой женой Кэтрин, зарабатывал на жизнь созданием гравюр, сочинял стихи и книги, создавал иллюстрации к ним, а также к Библии, «Божественной комедии» Данте, произведениям Шекспира и Мильтона. Это не приносило большого дохода, но Блейка это не сильно беспокоило. Художник жил глубокой духовной жизнью, главным для него было творчество. Окружающие считали его странным и эксцентричным. А в последние годы, как замечает в эссе о Блейке Питер Акройд, на него указывали пальцем как на человека, «который видит духов и говорит с ангелами». Возможно, что так оно и было.
Ирина Антонова показывает премьер-министру Владимиру Путину проект будущего выставочного комплекса.
Это фото свидетельствует о том, что Ирине Антоновой как директору ГМИИ часто приходилось общаться с сильными мира сего. На нем Антонова показывает Владимиру Путину, который в тот период занимал должность премьер-министра Правительства РФ, проект выставочного комплекса, который, как она мечтала, будет создан на базе ее любимого музея.
Идея реконструкции Пушкинского музея впервые была озвучена еще в самом начале 2000-х годов. Все дело в том, что музею просто мало места. Нынешние площади не позволяют выставить имеющиеся в его собрании экспонаты.