Ирина Антонова – Воспоминания: территория любви (страница 24)
Открытие выставки работ Микеланджело Меризи да Караваджо в ГМИИ.
Эта знаковая для музея выставка работ Караваджо из музеев Италии и Ватикана стала впечатляющим завершением года Италии в России и России в Италии.
Итальянцы привезли в Москву целых 11 полотен Караваджо, в том числе «Христос в Эммаусе» (1606) из миланской Галереи Брера, «Обращение Савла» (1604–1605) из церкви Санта-Мария дель Пополо в Риме, принесшее ему славу, «Положение во гроб» из музея Ватикана и написанную незадолго до смерти картину «Мученичество Св. Урсулы» (1610).
Главная задача выставки – дать представление о развитии художественной манеры мастера: от ранних римских произведений, таких как «Юноша с корзиной фруктов» (1596) из галереи Боргезе, до работ, написанных в годы бегства из Рима.
В экспозиции присутствует картина «Христос в Эммаусе», которую мастер написал в роковом для него 1606 году, когда Караваджо в драке случайно убил человека и под угрозой казни бежал из Рима. Надо заметить, что судов в жизни художника было едва ли меньше, чем написанных им картин. В перерывах между работой Караваджо предпочитал разгуливать по улицам Рима в сопровождении кинжала и шпаги, работать кулаками и драться на дуэлях, осыпать своих недоброжелателей отборной бранью. Поэтому художник бесконечно оказывался под арестом. Но заказчики и любители живописи бесконечно восхищались его талантом, а посему прощали ему все.
В 2015 году в ГМИИ состоялась выставка «Караваджо и его последователи», которую помогал готовить флорентийский фонд Роберто Лонги.
Открытие выставки «Голоса воображаемого музея Андре Мальро». Ирина Антонова и сын художника.
Открытие этой интереснейшей выставки было приурочено к XXXVI Международному музыкальному фестивалю «Декабрьские вечера Святослава Рихтера». Тема «Музыкальных вечеров» 2016 года звучала как «Традиции, диалог, метаморфозы». Именно под нее президент ГМИИ Ирина Антонова придумала экспозицию-посвящение писателю и бывшему министру культуры Франции Андре Мальро, с которым она лично была хорошо знакома.
Выставка, насчитывающая 200 экспонатов, через концепцию Мальро должна была показать историю искусства с древности до модернизма, формируя пластические рифмы, например, между статуей Мадонны с младенцем XII века и статуей Будды IV–V веков.
Работы для этой истории форм и истории идей, кроме самого Пушкинского и других российских музеев, предоставили Лувр, Прадо, д'Орсе, государственные музеи Берлина, парижский Музей средневекового искусства Клюни, Музей изобразительных искусств Будапешта. Необычность выставки состояла в том, что все эти произведения были «инсталлированы» в постоянную экспозицию отдельных залов музея. А в основу этой концепции легла «любимая» мысль Мальро о диалоге культур, пересекающемся «непрерывным размышлением», лежащим, по мнению Мальро, в основе не только его творчества, но и творчества любого человека искусства.
Ирина Антонова у скульптуры Праксителя «Афродита Книдская» на открытии выставки одной картины «Олимпия» Эдуарда Мане из собрания Музея д'Орсэ.
Нужно сказать, что эта выставка одной картины стала для музея настоящим событием. Ведь самая скандальная работа Эдуарда Мане, которая в свое время просто ввела в шок парижскую публику, за всю историю своего существования – а написана она была в 1863 году – всего второй раз покинула пределы Франции.
На открытии выставки директор музея Марина Лошак заявила, что «исключительность момента нам трудно осознать, это произошло, и величайшее произведение Мане оказалось в наших стенах». При этом она особо отметила роль президента ГМИИ Ирины Антоновой, которая выступила куратором экспозиции. А сама Антонова сравнила это событие с показами в музее «Джоконды» Леонардо да Винчи и «Сикстинской Мадонны» Рафаэля.
«„Олимпия“ – удивительное по своими художественным качествам и своей новизне для того времени произведение, которое продолжает действовать на наше воображение и сегодня. Эта картина проложила рубеж между предыдущим развитием живописи и искусством нового времени. Своей „Олимпией“ Мане доказал, что можно относиться самым критическим образом к своему времени и открывать какие-то его стороны, о которых никто никогда и не думал», – рассказала Антонова.
А очередь из желающих своими глазами увидеть шедевр только подтвердила эти слова Ирины Антоновой.
Пресс-конференция на открытии выставки «Голоса воображаемого музея Андре Мальро».
Надо признать, что музеи – одно из тех мест, где идея человека достигает наивысшего развития.
Среди участников встречи идейный вдохновитель и куратор выставки Ирина Антонова. Выставка была приурочена к очередному фестивалю «Декабрьские вечера».
К идеям Мальро музей уже обращался. И эта выставка стала своеобразным продолжением первого «воображаемого музея». Почему? Потому что, по мнению Антоновой, «желание хотя бы временно построить идеальный музей исчерпать невозможно».
Свидетельство тому эта выставка – еще один оммаж Мальро, еще одна ступенька в построении идеального собрания, объединяющего стили и эпохи.
Владимир Путин вручает Ирине Антоновой Государственную премию за 2017-
12 июня 2018 года Президент РФ Владимир Путин вручил Ирине Антоновой Государственную премию.
Глава государства тепло поздравил президента Музея изобразительных искусств имени Пушкина с наградой, при этом заметил, что «Ирина Александровна Антонова относится к блестящей плеяде деятелей отечественной культуры. Ее имя уже вошло в историю мирового искусства как последовательного сторонника и вдохновителя диалога культур, как просветителя с энциклопедическими знаниями и безупречным художественным вкусом».
Он также отметил, что президент ГМИИ всегда добивалась реализации своих новаторских замыслов и что развитие музейного дела в стране происходило в том числе и благодаря ее труду. «В российской культуре есть и уже всегда будет эпоха Антоновой. Достижения Ирины Александровны в гуманитарной деятельности поистине выдающиеся» – так президент завершил свое поздравление.