Ильгар Сафат – ВКСР. Конспекты (страница 4)

Стиль воспринимается даже людьми малообразованными подсознательно.

Природа кино крайне технологична. Необходимо иметь как можно больше сценарных заготовок.

Начинать в кино нужно с МАТЕРИАЛА, и чем больше будет выбора, тем лучше. Если вы верите в свой талант, то не стесняйтесь в способах выражения его.

ВЫБОР НАТУРЫ. Необходимо заранее иметь в виду то ПРОСТРАНСТВО, где будет происходить действие. КИНЕМАТОГРАФИЧЕСКОЕ ПРОСТРАНСТВО – это выдуманное, условное пространство.

Нужно проводить КИНОПРОБЫ: ВЫБОР АКТЕРА. Заранее нужно знать, кто будет сниматься в твоем фильме. (Метод-игра: «Журналист, задающий вопросы». )

РАБОТА С ХУДОЖНИКОМ.

РАБОТА С ОПЕРАТОРОМ.

РАБОТА С ХУДОЖНИКОМ ПО КОСТЮМАМ.

Очень важным моментом является РЕПЕТИЦИЯ: репетиция это идеальный способ внедриться в сцену, соприкоснуться с жизнью фильма.

P.S. В первый съемочный день нежелательно снимать сцены важные. Лучше снять что-нибудь попроще.

Главное – не забыть хлопушку.

Очень важная деталь для кинопроизводства.

17. В. Хотиненко, П. Финн, В. Фенченко

МАСТЕРСКАЯ.

Зыбкость впечатления достигается контролем над Кадром, над его Длительностью.

ДЛИТЕЛЬНОСТЬ очень важна для Кинематографического Кадра. Во многом уровень режиссера можно определить по тому, где у него стоит камера.

В фильме не должно все происходить на одной «температуре».

Если ты хочешь акцентировать внимание зрителя на какой-нибудь смысловой информации, – лучше не суетиться.

Создание одной сцены и соединение другой сцены эффектны, когда они контрастны.

18. А. Бородянский

МАСТЕР-КЛАСС.

В основе Драматургии лежит КОНФЛИКТ. Каждая сцена в Драматургии и в Кино должна быть максимально конкретной. Чем больше в сценах сценария конфликта, тем интереснее это может выглядеть на экране.

Кино – это прежде всего Зрелище. Необходимо, чтобы в кадре было нечто, на что охота нам смотреть.

19. В. Фенченко

МОНТАЖ.

Момент ДВИЖЕНИЯ и момент ИЗОБРАЖЕНИЯ в кино это и есть ЗАПЕЧАТЛЕННОЕ ВРЕМЯ.

Движение Камеры – это прямое воздействие на зрителя. ПРИБЛИЖЕНИЕ камеры акцентирует наше внимание на каком-то объекте.

УДАЛЕНИЕ – расширяет диапазон нашего восприятия.

ВНУТРИКАДРОВО привлечь внимание зрителя можно каким-либо движением.

ТРАНСФОКАТОР – имитация движения за счет изменения оптики.

При любой склейке возникает ДИСКРЕТНОСТЬ, в то время как ТРАНСФОКАТОР ВЫЧЛЕНЯЕТ из какого-то пространства необходимый нам объект (имея в виду наезд). Или ОТ ПРЕДМЕТА ПОКАЗАТЬ ВСЕ ПРОСТРАНСТВО, СРЕДУ (отъезд).

ПАНОРАМА – это движение камеры вокруг оси. На панораме хорошо использовать трансфокатор (ОТДАЛЯТЬ или ПРИБЛИЖАТЬ предметы в среде). Резкая панорама, резкий сброс хорошо используются как ПЕРЕБИВКИ: для перемены кадра.

20. В. Хотиненко, П. Финн, В. Фенченко

МАСТЕРСКАЯ.

Разные ракурсы должны раскрывать разные грани и оттенки характера. Его разные стороны.

Во всяком деле нужно определить внутренний ритм.

Нужно выработать свою систему внутренних доказательств, мотиваций. Нужно уметь аргументировать свои кадровые построения.

21. Б. Криштул

СТРУКТУРА КИНОПРОИЗВОДСТВА.

1. ПРОИЗВОДСТВЕННЫЙ ОТДЕЛ: Занимается формированием съемочной группы.

2. СМЕТНЫЙ ОТДЕЛ: Соответствие Денег и Сценария, работа над этом вопросом находится в ведении этого отдела. Считать деньги можно только по режиссерскому сценарию.

3. ОТДЕЛ ТЕХНИКИ И БЕЗОПАСНОСТИ: Занимается вопросами съемок в экстремальных ситуациях.

ДЕКОРАТОРСКИЙ ЦЕХ (ОДТС): Отдел декоративно-технических соединений занимается постройкой декораций в павильонах.

ОТДЕЛ ПОДГОТОВКИ СЪЕМОК (ОПС): решает вопросы готовности к съемкам. В его ведении находятся КОСТЮМЕРНЫЕ и РЕКВИЗИТОРСКИЕ цеха.

Декорации, Костюмы и Реквизиты должны быть готовы уже в ПОДГОТОВИТЕЛЬНЫЙ ПЕРИОД.

АКТЕРСКИЙ ОТДЕЛ: помогает на первой стадии начала съемок. Он подбирает и групповку и массовку. Подбор типажей.

ЦЕХА: 1. Операторский, 2. Светотехнический, 3. Транспортный, 4. Гримерный, 5. Комбинированный Цех, 6. Звукотехнический, 7. Монтажный, 8. Пиротехнический цех.

СОЗДАНИЕ БИЗНЕС ПЛАНА: как найти деньги, и затем как деньги вернуть.

ПОСТАНОВОЧНЫЙ ПРОЕКТ: фильм на бумаге. Каждый кадр должен быть зарисован на бумаге. Рене Клер: «Фильм на бумаге уже готов, осталось только снять».

ВЫБОР НАТУРЫ: выбор объектов съемки.

ЭСКИЗЫ: художников по декорациям. Эскизы грима. Эскизы комбинированных съемок.

СОЗДАНИЕ КАЛЕНДАРНО-ПОСТАНОВОЧНОГО ПЛАНА: расписание и режим съемок. Пообъектно.

ГЕНЕРАЛЬНАЯ СМЕТА ФИЛЬМА.

ПОДГОТОВИТЕЛЬНЫЙ ПЕРИОД.

СЪЕМКА.

МОНТАЖНО-ТРЕНИРОВОЧНЫЙ ПЕРИОД.

22. Р. Казарян

ЗВУКОВОЕ РЕШЕНИЕ ФИЛЬМА.

Восприятие зрителем фильма по большей части интегрально, – он не отделяет Звук от Изображения.

В кино многое отдается интуиции, но есть некоторые базовые вещи, которые нужно знать.

Необходимо, чтобы не было перекосов между Изображением и Звуком. Например:

Звук «реален», а Изображение «условно», – и наоборот.

В раннем немом кино третье измерение достигалось звуком.

Импровизациями таперов.

Звук – это трехмерное колебание воздуха.

Звук воздействует не только направленно, но и отраженно.

Звук – это трехмерный вибрирующий объем.

ВИЗУАЛЬНОЕ ПСИХОЛОГИЧЕСКИ ВСЕГДА НАХОДИТСЯ НА ПЕРВОМ МЕСТЕ.

Восприятие Пространства и Времени, – оно Звуко-Зрительное.

Звук осязает Пространство.

Трехмерность Звука в кино подсознательно приписывается Изображению: в этом ИЛЛЮЗИЯ ИНТЕГРАЛЬНОСТИ Изображения и Звука.