реклама
Бургер менюБургер меню

Екатерина Колпинец – Формула грез. Как соцсети создают наши мечты (страница 31)

18

Невидимый конвейер платформ и алгоритмов продолжил переупаковывать время и внимание в точки данных, люди продолжали подписывать, не читая, пользовательские соглашения, цифровой след продолжал расти. Воображаемая безграничность способов самовыражения оказалась строго ограничена: с одной стороны – интересами компаний (некогда задуманных как дерзкие стартапы и антитеза государству, а затем сросшихся с системой государственного контроля), с другой – нарастающей конкуренцией между создателями контента за любые крупицы внимания и денег. Перемещаясь в непрерывном потоке микротранзакций, смутно угадывая, что именно продается и покупается, пользователи постепенно утрачивали свой голос и само желание говорить. Когда тысячекратно виденный контент снова и снова появляется в верхней части алгоритмической ленты или вкладке «Рекомендованное», пользовательский опыт перестает быть человеческим опытом. Запоминающиеся посты больше не запоминаются. Вдохновляющие – не вдохновляют.

«Квартира мечты», «Тело и лицо мечты», «Путешествие мечты», «Отношения мечты» или «Работа мечты» стали в свое время шаблонами именно потому, что были визуально притягательны, удобны и вызывали положительные эмоции. То, какими люди видят себя и хотят, чтобы их видели другие, более-менее совпадало с набором предложенных инструментов. Последние несколько лет руководство Instagram пыталось поддерживать баланс между интересами аудитории и получением прибыли, поощряя творческий подход пользователей к просмотру и использованию шаблонов. Это не особо помогло: последние неминуемо выродились в пародию на самих себя. Пародия имеет место быть, но интерес к платформе, чьей главной валютой выступают коммуникация и аутентичность, становится невозможным, когда люди имеют столь ограниченный набор для выражения собственного опыта и общения с другими людьми. Даже самый спонтанный формат – сторис – к концу десятилетия перестал быть таковым, став суперпродуманным и предсказуемым.

Главной проблемой инстаграма представляется нерешенный конфликт между индивидуальным опытом и глобальной эстетикой. Социальная сеть, чья аудитория в 2019 году перевалила за 1 миллиард пользователей, до сих пор позиционирует себя как единое сообщество, управляемое из единого центра с помощью единого набора руководящих принципов, неважно, идет ли речь о России, Индии или США. Такая модель управления становится все более сложной, поскольку сообщества и национальные правительства оказывают давление на корпорации социальных сетей, заставляя их брать на себя больше ответственности за действия пользователей и публикуемый на их платформах контент.

Экономика внимания все еще остается визуальной. Так и инстаграм остается синонимом визуального духа времени. Воплощенные в фотоснимках мечты пользователя о себе и фантазии об окружающем мире – финальная точка, конечный пункт назначения для приложения, чей успех неразрывно связан с умением предлагать и генерировать цифровые образы «лучшей версии себя». Мечта как остановившееся мгновение, замершая жизнь. Утопическая реальность кажется близкой, но по-прежнему недосягаема, а красивые картинки становятся лишь пародией на лучшую жизнь.

В 2021 году расстояние между человеческим телом и экраном телефона стало условным. Идеальных картинок, даже если они претендуют на аутентичность, уже недостаточно для выражения себя и общения с другими. Зачем вам смотреть на успешную и счастливую жизнь человека, который якобы хочет вам помочь и приблизить мечту, а на деле хочет на вас заработать? Пользователи любой социальной сети хотят знать, что их действия, чувства, реакции имеют значение. Миф о важности самовыражения, агентности, индивидуальной свободе действий, в конце концов, о возможности реальных политических или социальных изменений все еще жив. Так же, как живо желание найти единомышленников или хотя бы человека среди необъятной свалки мусорного контента.

Не случайно, что взрывной рост тиктока пришелся именно на 2020 год – период пандемии и глобальной самоизоляции: оказалось, что людям важно видеть, как сотни и тысячи таких же как они, танцуют, поют или просто говорят на камеру, будучи запертыми у себя дома. В первом квартале 2020 года приложение загрузили на свои устройства более 2 миллиардов раз, что стало мировым рекордом[164]. В 2021 году TikTok стал самой быстрорастущей соцсетью и самым посещаемым в мире ресурсом, обогнав по популярности Google. Конкурирующие приложения моментально запустили на своих платформах аналогичные функции: Reels в Instagram, Shorts в YouTube, бесконечная лента коротких видео в «Яндекс. Дзене», Yappy от «Газпром-медиа» и «Клипы» вконтакте. К концу года стало известно, что формат коротких видео тестируют Twitter, музыкальный стриминг Spotify, приложение для знакомств Tinder.

Если в инстаграме царила логика идеального шаблона, то в тиктоке доминантной формой сетевого существования стал мем. В глобальном исследовании[165] тикток-культуры австралийский интернет-антрополог Кристин Абидин пришла к выводу, что логика этой платформы вынуждает каждого ее пользователя «становиться вирусным», чтобы оставаться видимым для других пользователей. Пытаясь найти путь к лайкам, пользователь предпринимает все новые и новые попытки прорваться в «Рекомендованное». Дорога к созданию вирусного видео состоит из личных наблюдений, постоянного отслеживания трендов, интуиции, непрекращающегося создания контента. Пользователи TikTok буквально живут внутри «алгоритмического воображаемого»[166]. Это в корне отличает TikTok от Instagram или более ранних платформ, например, Tumblr или LiveJournal, где могли найти свою нишу самые экзотические и маргинальные сообщества, не нуждавшиеся в публичности.

Социальные сети, сосредоточенные на изображении, эстетически и содержательно ограничены логикой шаблонности. Но если количество визуальных шаблонов ограничено, то количество явлений, имеющих вирусный потенциал, выглядит безграничным. Тикток предпочитает звуки изображению, и в нем тоже действуют свои шаблоны, в первую очередь шаблоны фоновых аудиозаписей, те самые аудиомемы, занимающие центральное место в его вирусных трендах. Все посты в тиктоке сопровождает круглая вращающаяся кнопка в правом нижнем углу, с помощью которой можно перейти на исходное видео, где впервые был представлен соответствующий аудиофрагмент, или включить этот звук в свое видео. По сути, аудиомем выступает главной движущей силой для создания контента и отражает организационный принцип каталогизации роликов в тиктоке[167]. Аудиомемы часто сопровождает сложная и изобретательная работа по редактированию визуального повествования. В тиктоке эти визуальные эффекты известны как «переходы» (transitions), и тиктокеры, демонстрирующие свои технические навыки в их производстве, часто получают свою порцию славы.

На смену эпохе личного бренда и персонального успеха приходит эпоха постславы, когда пользователям нужно уметь стрелять во все стороны и предугадывать тренды до тех пор, пока один из их роликов не станет вирусным. Если для успеха на ютубе и в инстаграме создателю контента можно было не уметь писать, то для успеха в тиктоке можно даже не уметь разговаривать.

Тикток стал инструментом, разогнавшим смену циклов культурных трендов до сверхсветовых скоростей. К началу 2020-х гонка за следующим потенциальным вирусом и трендом превратилась в спорт. Это свойство соответствует основной идее приложения: заставлять создавать все больше мемов, тем самым побуждая других снимать реакции, чтобы оседлать вирусную волну. Количество случайных объектов, субкультур и тем для обсуждения, которые тикток сделал «вирусными», настолько огромно, что невозможно понять, в чем именно состоит ценность каждого объекта в отдельности, почему на это стоит тратить свое время. Сама скорость смены трендов сильно затрудняет понимание их реальной ценности.

Более того, тикток создал собственные стандарты виральности: каждый раз, когда новый видеопереход (и сопровождающий его аудиомем) становится популярным, самые реактивные тиктокеры отслеживают этот процесс и немедленно создают «обучающие» версии переходов. Цель тиктокера – научить других скопировать выстреливший прием и таким образом набрать лайки и получить высокую видимость.

Массовая одержимость трендами, помимо особенности самой платформы, также выглядит реакцией на тотальную непредсказуемость функционирования технологий, финансовой системы и здравоохранения за последние два года. Система циклического ажиотажа также стара, как и сами медиа. Но с тех пор, как социальные сети позволили каждому человеку выступить в роли медиа, конкуренция за право опередить и назвать то, что станет трендом, многократно усилилась. В конце концов виральность превращает людей и явления в предметы «быстрой моды»: продукты, сгенерированные алгоритмами, сиюминутно попадающие в наше поле зрения, чтобы затем оказаться на свалке в прямом и переносном смысле.

Если инстаграм был смесью визуального портфолио и мудборда, то тикток – это торнадо, сметающий на своем пути все, что не вписывается в определение «вирус» и «мем». Меньше всего его пользователь озабочен продуцированием представлений об идеальном или соперничеством с другими пользователями за право выглядеть лучшей версией себя. Видео, как и аудиомемы, могут быть странными, дикими или попросту отвратительными. Главным остается их вирусный потенциал. При этом, подобно другим платформам социальных сетей или стримингов вроде Netflix и Spotify, TikTok работает по принципу петли обратной связи: он показывает пользователю то, что тот уже видел, поддерживая таким образом однородность потребления.