Дарья Кулигина – Система Продвижения Фотографа (страница 2)
✦
Проекты в
15+ странах
✦
Образование в сфере изобразительного искусства
✦
Опыт преподавания рисунка
и живописи
✦
П
роведение мастер-
классов
✦
Обучение более
30 фотографов
✦
Публикации в международных
журналах
✦
Р
абота с брендами и креаторами
ПРЕДИСЛОВИЕ
За последние годы индустрия фотографии значительно изменилась.
Сегодня недостаточно просто хорошо снимать – важно уметь доносить ценность своей работы через визуальный язык и выстраивать устойчивый спрос.
Многие талантливые фотографы сталкиваются с отсутствием клиентов не из-за недостатка навыков, а из-за отсутствия системы позиционирования.
В этой книге я собрала практический опыт работы с фотографами
и креативными специалистами из разных стран, а также методы, которые помогают выстраивать узнаваемость, формировать профессиональный имидж и привлекать клиентов через визуальный контент.
Эта книга создана как практическое руководство по формированию сильного визуального позиционирования в цифровой среде.
ТОЧКА РОСТА
Привет! Я рада приветствовать тебя в книге по продвижению для фотографов. Ты уже крут, что открыл её. Это значит, что ты хочешь развиваться, снимать больше, круче и становиться востребованным фотографом.
Я понимаю, что сейчас у тебя в голове куча вопросов о том, как всё будет происходить и к какому результату ты сможешь прийти. Поэтому в этой главе ты познакомишься со структурой, логикой и всем процессом работы с материалом. Мы разберёмся с тобой, как стать востребованным фотографом.
Поработаем над насмотренностью и поиском своего стиля.
Я Даша, фотограф и наставник для творческих специалистов. Уже четыре года я путешествую по миру, обучаюсь у совершенно разных креаторов, сотрудничаю с крупными брендами, снимаю в разных странах. И сейчас стратегия продвижения как фотографа для меня абсолютно понятна.
Я понимаю как буквально за 2–3 дня найти клиентов в разных странах, даже в тех, в которых я ни разу не была. Но так было не всегда.
Я начинала снимать в 2016–2017 году, когда ещё училась в художественном училище. Да, по образованию я художник.
И тогда мечта работать фотографом казалась мне чем-то абсолютно
несбыточным.
Первый год, когда у меня появился фотоаппарат, я снимала бесплатно,
и это было очень плохо – но поняла я это только сейчас.
Потом два года я работала детским фотографом в компании: деньги были, работа была очень сложная, наёмная, но она хотя бы приносила доход, и у меня не возникало вопроса, где брать клиентов.
Ровно до того момента, пока я не переехала в Питер.
Я уволилась из этой компании и отправилась в свободное плавание.
Я подумала, что если купить камеру покруче, выложить несколько классных фотографий в свой профиль в Инстаграме и написать,
что я фотограф СПб, то клиенты повалят ко мне пачками.
Но, к сожалению, этого не произошло.
Я то впадала в депрессию, то на время выходила из неё, снимала за 500 рублей на фоне Исаакиевского собора и все заработанные деньги сливала на творческие съёмки.
Сейчас, конечно же, у меня таких проблем нет.
Я живу в Дубае и средний чек за съёмку у меня сейчас 60–80 тысяч
рублей. И клиентов очень много.
За всё это я благодарна своему непростому пути, маркетингу и огромному желанию превратить хобби в профессию.
Скажу честно: мне очень жаль, что этой книги не было 7 лет назад, когда я только начинала. Я бы отдала любые деньги за те знания, которые вложила сюда.
Поэтому ты в выигрыше: сэкономишь несколько лет жизни и впитаешь весь мой опыт.
Что ещё повлияло на мой рост?
Конечно, окружение и то, что я потребляю. Да, мы не можем полностью отказаться от соцсетей, но мы можем корректировать, что в нас попадает, чем мы наполняемся и что смотрим.
КАК ПЕРЕСТАТЬ КОПИРОВАТЬ ЧУЖИЕ РАБОТЫ?
В своей голове насмотренность я визуализирую это как большой ящик – как в фильме «Брюс Всемогущий». Когда я задумываюсь о том, как хочу, чтобы что-то выглядело, я как будто открываю этот безграничный ящик
и нахожу нужную папку с тем или иным визуальным стилем.
И я понимаю, как это должно выглядеть, поэтому могу объяснить
это своим клиентам или команде.
Но папки в этом ящике не появляются сами собой. Это то, что нарабатывается годами. Это то, чем ты наполняешь себя. И это не только фотография – это кино, музыка, архитектура. Всё, что тебя цепляет и откликается. Важно правильно нарабатывать насмотренность.
На удивление, если просто смотреть всё подряд, она не станет лучше. Поэтому возьми за правило: каждый раз, когда ты видишь что-то, что тебя цепляет, обращай внимание, что именно тебя зацепило. Проводи
в голове мини-анализ.
Например, тебе нравится какой-то кадр. Но это не значит, что его нужно копировать целиком. Ты можешь взять из него один визуальный приём.
Допустим, в кадре тебя цепляет фрейминг – например, когда через изящную женскую ногу открывается вид на мужчину. При этом ты будешь использовать другой свет, других моделей – но сам приём останется.