Андрей Жданов – Успех группы. Психология глобального признания на примере успеха легендарной Ливерпульской Четвёрки (страница 8)
Если вы не учитываете такой цикличности в своих планах, для вас всё будет «вдруг»: и неожиданная удача, и завал по работе, и мировой финансовый кризис, и полный крах «в семье и делах», и череда болезней – и «чудесное исцеление».
А вот если постоянно держать в голове, что за обильным осенним урожаем и «природы пышным увяданьем» могут последовать ранние заморозки и продолжительные холода, то заранее можно и утеплиться, и «соломку подстелить», и закрома пополнить – заблаговременно подготовиться к длительной «снежной осаде», чтобы без больших потерь пережить закономерное ненастье.
Первый успешный цикл «Битлз»
Похоже, что «Битлз» ещё в «доисторический» период прошли, как минимум, два успешных цикла своего становления в качестве лучшей клубной группы Ливерпуля. Выход из их состава, а затем и смерть яркой фигуры, Стюарта Сатклиффа, были спутником одной из «зим», что пережили юные «Битлз».
Проблески очередной, судьбоносной Весны появились осенью 1961 года, когда в клуб «Пещера» явился Брайан Эпстайн. Это была именно Весна, по теории Джима Рона, потому что «Битлз» оказались тогда в центре всеобщего (в рамках сферы их общения) внимания, и на них сыпались разнообразные предложения.
Контракт, предложенный Брайаном Эпстайном, был одним из таких проектов, вот почему парни ещё и раздумывали, подписывать его или нет. У них были договорённости с менеджером Аланом Уильямсом по поводу Гамбурга, были обязательства, как резидентов нескольких клубов Ливерпуля. К моменту встречи с Брайаном парни были по уши в работе – но они выбрали его: «бросили зерно в почву», и «зерно» дало всходы.
Выбирал тогда и Брайан – но из нескольких направлений, которыми он мог бы заниматься, и куда его подталкивали родители, он выбрал для себя «Битлз». И не прогадал.
Не прошло и года с момента сделки, как был заключён контракт с «EMI», и Эпстайн организовал своим подопечным первый тур по стране.
Одним из мощных «всходов» из разряда «небывалого урожая» стала битломания, вспыхнувшая осенью 1963 года.
Первая половина 1964-го была поистине «летней страдой», перешедшей в «сборы урожая» по Осени, выпавшей на вторую половину 1964 года.
По логике, далее должна была следовать Зима: покой, снижение активности и переосмысление целей – потому что все прежние задачи уже были решены.
Но «Битлз» тогда этого не поняли. Точнее, у них тогда не было ни опыта, ни знаний, чтобы «прочесть» все знаки, которые указывали на явное изменение их положения.
Для успешного движения вперёд и перехода в новый цикл требовался новый план и новые цели – которые, кстати, просматривались очень отчётливо.
Первым, кто поменял правила игры в 1965 году, стал Джордж Мартин. Он уволился из «EMI», организовал собственное дело – показав тем самым пример «Битлз» и Брайану Эпстайну.
Но те не сообразили тогда, что начатый в Ливерпуле путь пройден. Они – самая известная и самая успешная группа в мире. Продолжать изображать из себя «ливерпульскую четвёрку», когда «Битлз» стали «главным экспортом Британии» – было уже как-то «не по статусу»…
Итак, в свой новый цикл «Битлз», как группа, и как разросшийся бизнес-проект, вошли с грузом накопленных и не разрешённых вовремя проблем.
Груз нерешённых проблем
Высказывать сейчас «претензии» в адрес «Битлз» – дело бессмысленное. Они действовали по установленным правилам, выполняли условия контракта и ничего не знали про теорию сезонности жизни, которая и опубликована-то была лишь через 11 лет после их распада.
Современная массовая культура, а, соответственно, и новые правила игры в середине 1960-х ещё только складывались.
Складывались при непосредственном участии «Битлз», и во многом – благодаря «Битлз».
Сейчас мы ничего не можем изменить в их истории, но извлечь уроки – это да, это было бы полезно.
Если анализировать реальные события и психоэмоциональное состояние группы, то с осени 1961 г. по осень 1964 г. «Битлз» были единой и сплочённой командой. Они успешно завершили полный цикл, решили все поставленные задачи, выполнили и перевыполнили планы, стали самой успешной группой в истории шоу-бизнеса в масштабах планеты – и подошли к новой точке выбора.
Первое, что нужно было сделать в декабре 1964 г., если судить с «высоты» 21 века, так это перезаключить договоры относительно авторских прав и закрепить за песнями Леннона и песнями Маккартни реальное авторство. Это упорядочило бы структуру индивидуальных гонораров и сделало бы распределение авторских отчислений более справедливым. В этом случае мы не сталкивались бы с утверждениями типа этого:
«Michelle» (с англ. – «Мишель») – любовная баллада английской рок-группы «The Beatles», написанная Полом Маккартни (приписана Дж. Леннону и П. Маккартни) и впервые появившаяся на альбоме «Rubber Soul» в 1965 году [
Понятно, что при расторжении и перезаключении контрактов «Битлз» и Брайан Эпстайн потеряли бы какие-то суммы. Но так как в 1964 г. квартет «Битлз» был самой популярной и самой успешной группой в мире, ради продолжения сотрудничества с ними на
Второе. По итогам 1964 года можно было «до последнего цента» подсчитать соотношение доходов и прибылей по таким статьям, как (1) гонорары, полученные от гастролей, (2) финансовый выхлоп фильма «AHDN» и (3) показатели продаж пластинок с записями песен «Битлз».
Даже если это и было сделано, на планах 1965—1966 гг. эти выводы никак не отразились. Прибыли от миллионных тиражей и переизданий музыки «Битлз» фактически сравнялись с доходами от концертов, и даже превысили их. Самый массовый концерт в Нью-Йорке собрал чуть менее 60 тысяч зрителей – а каждый диск «Битлз» расходился миллионами, десятками миллионов копий по всему миру. Плюс бесконечные трансляции по радио – с последующими авторскими перечислениями в контору Дика Джеймса и «NEMS».
При этом на изматывающие гастрольные туры по всему миру «Битлз» тратили драгоценное время и силы, которые пригодились бы им в студии. Пересмотри они свою гастрольную политику на пороге 1965 года – и кризис 1966 года, когда группа начала срывать свои обязательства практически по всем пунктам былых договорённостей, можно было бы предотвратить.
То, что кризис назревал, и их новая Весна сопровождалась у «Битлз» не столько «цветением», сколько «слякотью» и «простудами», говорит следующий факт. Во время съёмок нового фильма парни постоянно были «под кайфом»: они явно «теряли берега» в попытках «сбежать» от реальности. И как свидетельство эмоционального неблагополучия – тексты песен, в которых стало больше тревоги, а порой и откровенной ерунды, связанной с употреблением дурмана.
Начало 1965 года ознаменовался у «Битлз» воплем «Help!» («На помощь!»): такое название получили фильм, альбом и один из самых известных синглов группы. В тот же самый период они записывают «Ticket To Ride», где явно выражено желание купить
Леннон позже признавался, что это были предельно искренние песни (особенно «Help!»). Как человек, склонный выносить на люди свои чувства и переживания, своими песнями Джон кричал на весь мир о том, что у него – реальная проблема. «Ты должен скрыть свою любовь», «Ты потеряешь эту девушку», «На помощь!» – таково было настроение Леннона в начале их нового цикла.
А если лидер группы на старте нового этапа зовёт на помощь и поёт песни о своих страхах и желании «купить билет в одну сторону» – ожидать каких-то значительных прорывов в творческой деятельности не приходится.
Цикличность групповой и индивидуальной деятельности
Лично я в последовательности альбомов – «Beatles For Sale», «Help!», «Rubber Soul» и «Revolver» – какой-то особой разницы между ними не вижу. Налицо стабильный уровень качественной стагнации, если говорить о группе в целом. «Битлз» продолжали свою деятельность, разрываясь между гастролями, съёмками и студийной работой. А вот на индивидуальном уровне «сезонные изменения» проявились более заметно.
Сильнее всего прогресс виден в работе Джорджа Мартина, и это объяснимо. Он единственный из участников проекта, кто воспользовался
Практически всё, что критики склонны относить к величайшим достижениям четвёрки «Битлз» в период с начала 1965 г. и до выхода «Strawberry Fields Forever» / «Penny Lane», – всё это заслуги Джорджа Мартина.
Даже с учётом того, что «Битлз» стали «больше внимания уделять студийной работе», до августа 1966 г. они всё равно проводили слишком много времени на гастролях и