Алла Краснова – Быть писателем (страница 2)

А как вы считаете, дорогие писатели?

Ключ к произведению

Вход в произведение осуществляется через сильную сторону автора. Если вход в произведение не происходит, то автор как бы скользит по верхнему краю, но не погружается вовнутрь.

Эта проблема стала очень актуальной в связи с технологическим прогрессом: на рынок пришли художники с готовыми обложками. Раньше эта проблема была не так актуальна, потому что большинство авторов вначале придумывали историю, потом происходило развертывание истории, а только потом на эту историю накладывалась обложка. То есть обложка шла на готовый текст.

Сейчас готовых обложек достаточно много, поэтому все больше писателей будет идти путем не «текст – обложка», а «обложка – текст». И давайте смотреть что получается: автор видит обложку, она ему нравится, он начинает фантазировать (либо накладывает ее на свой возникший спонтанно замысел), дает название, артер (художник) пишет название на обложке красивым шрифтом, работа оплачена. Все, автор счастлив. А дальше автор пытается рассказать эту историю, которая еще недавно так ярко сияла в его мозгу, но как-то уже не то, тускло выходит. Это все оттого, что автор скользит на краю, ну как по скорлупе яйца, а надо попасть вовнутрь, чтобы обжить эту историю изнутри. Я назвала статью «Ключ к произведению», хотя точнее было бы «Дверь в произведение».

Вход в произведение осуществляется через сильную сторону автора. Сильная сторона автора формирует ту дверь, через которую можно войти в произведение, как в домик.

Сильной стороной автора может быть все что угодно. Я считаю, что не нужно сейчас писать банальностей и приводить примеры сильных сторон авторов, чтобы авторы не зацепились за это. Ведь подчас сильная сторона автора оказывается в самых неожиданных вещах. Проблема лишь в том, чтобы выяснить ее, ведь своих сильных сторон авторы предпочитают не замечать. Обычно авторы замечают что? То, что у них хуже всего получается, потому что с этим связаны проблемы и остановки. А сильные стороны ускользают от внимания автора, потому что все получается легко, естественно.

И еще: сильной стороны у автора не может не быть.

Препятствия, которые создает себе автор

В творческом процессе писателя, особенно начинающего, существует этап, который можно охарактеризовать как «а мы всё равно отстрадаем». Суть этого этапа заключается в том, что автор выбирает самый неудобный и невыгодный для себя способ написания произведения.

Например, автор по психотипу – «жаворонок», и писать ночью для него крайне неудобно. Тем не менее, в этот момент он ставит стакан слабого чая на стол, включает тусклую лампу и, преодолевая усталость и боль, приступает к творчеству.

Ему тяжело, глаза слипаются, мысли путаются от усталости, но он стремится пройти этот путь.

Почему так происходит?

Потому что писательская деятельность тесно связана с подвижничеством и особой миссией, это особенности нашего менталитета и русского характера. Но почему-то автор ассоциирует это подвижничество с выбором самого неудобного для него способа. Знаете это похоже на ситуацию, когда желание совершить подвиг подвезли, а пространство для совершения подвига не открыли. Вот автор и пытается совершить его не там. Он еще не накопил материал, который стоит таких усилий, но автор все равно эти гигантские усилия совершает через воздвигнутые собственноручно препятствия. Может быть, автор таким образом тренируется? Может быть.

В любом случае часто автор сам создаёт себе препятствия, которые хочет преодолеть. И только после того, как он доведёт себя до предела, он успокоится. И только после прохождения этого испытания он позволит себе творить по удобному индивидуальному графику и удобным для себя способом.

Как экономить творческую энергию

Творческий ресурс, как и любой другой ресурс, ограничен, то есть имеет свои пределы. Я бы условно разделила авторов на две группы: на тех, у кого много творческой энергии, и на тех, у кого её немного. Это данность, которая определяется природой: у кого-то больше, у кого-то меньше, и с этим ничего нельзя поделать. Нужно просто принять это как данность. Я отношусь ко второй группе, и энергии у меня немного.

Тем, у кого энергии не так много, как хотелось бы, следует более бережно относиться к своему ресурсу, иначе можно столкнуться с проблемами. У всех есть право на ошибку, но у нас, тех, у кого её не так много, этого права меньше.

Как же минимизировать количество ошибок и сэкономить творческую энергию?

Снизить вероятность ошибок и рационально использовать ресурс помогут правила, выработанные на основе собственного опыта.

Авторы с большим запасом энергии могут позволить себе творить без оглядки на правила. Но нам, представителям второй группы, они просто необходимы.

Что нужно сделать, чтобы эти правила появились?

Для начала следует понаблюдать за собой и выявить закономерности, которые помогут не тратить энергию впустую. Не нужно создавать множество правил – достаточно одного или двух, чтобы не стать их заложником. Максимум – три.

У меня есть только одно правило, о котором я уже упоминала. Наблюдая за собой, я заметила, что перегрузки негативно влияют на мою работу. Поэтому, если я пишу, моя норма в день составляет не более часа. Даже если мне хочется написать больше.

Индивидуальные особенности каждого автора формируют правила его писательской деятельности.

Назови свое тайное имя, автор

Конечно, в названии этой статьи есть иронический оттенок, но в целом тема достаточно серьезная и глубокая. Я давно об этом думала.

Дело в том, что у каждого из нас есть свой стиль, свои методы работы над литературным произведением, свой способ подачи материала, и эти индивидуальные особенности характеризуют нас.

Недавно я заглянула в одну группу стендап-комиков, и мне понравилось, как они называли себя по способу подачи материала. Там были, внимание: затаившаяся кобра, разящая панда, плавный богомол и другие. Как вы думаете, какое имя мне понравилось больше всего? Ну конечно, плавный богомол. С творчеством автора я не знакома, мне пришёлся по вкусу исключительно образ, созданный двумя этими словами.

Однако в этом всем превалирует юмор, но почему бы к этой теме не отнестись серьёзно и действительно не выявить свое тайное имя? Тайное оно, в общем, только потому, что лежит не на поверхности, и автор сам его не узнает, пока не задумается над этим.

Вот как бы вы могли себя назвать, дорогие авторы? Какие индивидуальные особенности закрепились бы в вашем имени?

Я бы в разные моменты своей жизни, если рассматривать её применительно к творчеству, характеризовала бы себя по-разному. Но сейчас я даю себе достаточно скромную характеристику – ловец интонаций. Вот это мое тайное имя, очень хорошо отражающее специфику моих методов работы.

Буду рада, если вы назовете свое имя в комментариях. Познакомимся?:)

Крупное произведение: кризисные точки

Давайте поговорим о крупном произведении, а точнее – о его кризисных точках.

Для начала давайте определим, что мы будем считать крупным произведением. Для меня это произведение, равное одному авторскому листу и более. Для ЛитРес это 5 а.л. и более.

Однако объем крупного произведения каждый может определить для себя сам. Как говорится, все познается в сравнении.

Почему я решила поговорить о кризисных точках именно на примере крупного произведения?

Дело в том, что кризисные точки есть в любом произведении, но в крупном они ощущаются автором гораздо сильнее. Короткое произведение можно написать на волне вдохновения и эти кризисные точки не заметить.

В крупном произведении я заметила две кризисные точки, как два камня преткновения.

Первая кризисная точка – это когда произведение написано примерно на треть. Здесь происходит как бы какой-то сбой. Я это чувствовала и в своих произведениях, и в произведениях других авторов. Это выглядит так:

А) как резкое падение энергии, вот шло-шло всё хорошо, было интригующе и интересно, а потом – спад, скучно стало.

Б) либо наоборот – открывается новый поворот, свежее дыхание, идёт новая волна.

Это легко объяснить, потому что когда автор начинает писать произведение, он полон энергии и энтузиазма, его вдохновляет идея, персонаж или сюжет. Ему интересно, он на подъёме. Но написав одну треть произведения, этот запал исчезает, и здесь нужно дать обновление системы, потому что прежние настройки перестают действовать. Это первая кризисная точка, после неё – либо новый поворот, если автор справляется с препятствием, либо тоска, если автор начинает паниковать.

И вторая кризисная точка – середина произведения. Ее даже можно сравнить с кризисом среднего возраста у человека. О том, что писатели испытывают трудности, когда произведение уже написано наполовину, я слышала часто. Обычно они говорят так: «И вот когда произведение было написано ровно наполовину…», обычно там у них что-то случается – и произведение останавливается. Это второй камень преткновения, вторая точка кризиса.

Уважаемые авторы, отмечали ли вы что-то подобное в своих произведениях? Можете ли вы сказать, на каком участке дороги испытываете особые трудности?

Целостность произведения. Как ее достичь

Недавно вспомнила интервью Александры Марининой, которое она когда-то давала одному из журналистов. Журналист, как пишущий человек, попросил ее дать ему совет, как написать хорошее произведение.