Алексей Савченко – Актерский прорыв: от полного нуля до яркой роли (страница 2)

Самая большая ошибка, которую совершают новички (да и не только новички, чего уж там) – это приравнивать актерство к таланту. Мол, либо ты родился с этим «божьим даром», либо можешь сразу идти учиться на бухгалтера. Талант – это прекрасная вещь. Это как первая, самая сочная вишенка на торте. Он помогает, он облегчает, он делает путь иногда даже немного приятнее. Но без самого торта, без теста, без крема, без надежной основы – эта вишенка просто упадет и потеряется.

Актерская профессия – это, прежде всего, ремесло. Да-да, именно ремесло. Как у плотника, который знает, как обращаться с деревом, или у повара, который умеет смешивать ингредиенты так, чтобы получилось нечто восхитительное. Актер – это мастер, который работает с самыми сложными, самыми тонкими, но в то же время самыми податливыми материалами: с собственным телом, голосом, эмоциями и, конечно, с безграничным миром воображения.

Представьте себе скрипача. Талантлив? Наверняка. Но станет ли он виртуозом, если не будет часами, днями, годами заниматься? Если не будет разучивать гаммы, если не будет работать над постановкой рук, если не будет слушать свое дыхание и тончайшие вибрации струн? Вряд ли. Точно так же и актер.

Нам нужно научиться владеть своим инструментом. Не просто «чувствовать», а знать, как вызвать нужное чувство. Не просто «представлять», а создавать воображаемую реальность так, чтобы она стала ощутимой и для вас, и для зрителя. Это требует дисциплины, внимания, чуткости к себе и к миру вокруг. Это требует практики. Много практики.

Именно поэтому мы начнем с самых азов. Мы будем разбираться, как ваше тело может стать послушным и выразительным, как ваш голос может нести смысл и эмоцию, как ваши чувства могут быть искренними, а не притворными. И поверьте, когда вы начнете понимать эти основы, вы поймете: актерство – это не чудо, а удивительный, доступный каждому процесс самопознания и самовыражения. Так что, забудьте про «дар свыше». Готовьтесь работать. Готовьтесь учиться. Готовьтесь к своему «прорыву»!

Практикум: Аудит собственных ресурсов

Ну что, теорию вроде немножко разжевали. Теперь давайте перейдем к самому интересному – к вам. Да-да, именно к вам, к вашему уникальному, неповторимому, а иногда и слегка сумасбродному комплекту «актерских ресурсов». Помните, я говорил, что актер – это ремесленник? Так вот, пора провести инвентаризацию в вашей мастерской. Это не больно, обещаю. Разве что немного смешно.

Шаг 1: Тело – ваш первый «инструмент» (иногда очень неуклюжий)

Представьте, что вы – величайший виртуоз, но ваш инструмент – старая, расстроенная скрипка, которая издает скрипы вместо мелодий. Примерно так работает и наше тело, когда мы им не занимаемся. Зажимы, скованность, неуверенность в движениях – это жесть!

Упражнение 1. «Зеркало, зеркало на стене…»

Встаньте перед зеркалом. Ну, если нет зеркала, подойдет и гладкое окно. Или даже отражение в экране телефона (только не сэлфи, пожалуйста, это другой практикум). Осмотрите себя. Как вы стоите? Есть ли напряжение в плечах? В шее? В челюсти? Попробуйте сознательно расслабить то, что напряжено. Подвигайтесь. Как ваш корпус? Гибкий? Или вы похожи на робота, у которого сбой в программе?

Упражнение 2. «Танец маленьких утят» (но для взрослых) Попробуйте пройтись по комнате. Но не просто так, а с разной «скоростью» и «настроением». Сегодня вы – пожилой профессор, который спешит на лекцию, но боится опоздать. Завтра – рок-звезда, которой все аплодируют. Послезавтра – кот, который крадется к миске с едой. Чувствуете разницу в том, как двигается ваше тело? Попробуйте почувствовать вес, импульс, энергию каждого движения. Не стесняйтесь выглядеть глупо – это самое безопасное пространство для экспериментов!

Упражнение 3. «Крути-верти, как хочешь»

Попробуйте поднять руки максимально высоко, потом опустить, потом сделать круговые движения. То же самое с ногами, корпусом, головой. Найдите самые «непослушные» части тела. Отметьте их. Наша цель – не стать акробатами, а осознать, где находятся наши «мертвые зоны», и начать их оживлять.

Шаг 2: Голос – ваш «транслятор» эмоций

Если тело – это скрипка, то голос – это ее струны, которые нужно настроить. Сколько раз вы слышали от других: «Что ты там мямлишь?», «Говори громче!», «Слишком монотонно!». Ну, или еще хуже: «Ты чего кричишь?». Наш голос – это наша визитная карточка, наш способ донести смысл, а иногда и самый мощный способ выразить эмоцию.

Упражнение 4. «Пробуждение голосовых связок»

Просто начните говорить. Любую ерунду. Хоть про погоду, хоть про кота. Главное – говорить. Попробуйте произнести что-то вполголоса, потом громче, потом снова тихо. Почувствуйте, как меняется ваше дыхание, как вибрирует горло.

Упражнение 5. «Широко открываем рот!»

Возьмите любой простой текст – стихотворение, отрывок из книги, даже инструкцию к чайнику. Попробуйте прочитать его, максимально раскрывая рот, как будто вы только что увидели летающую тарелку. Сконцентрируйтесь на четкости произношения каждого звука. Представьте, что каждое слово – это маленькая пуговица, которую вы аккуратно пришиваете к ткани.

Упражнение 6. «Вокальные разминки для чайников»

Попробуйте мычать, как корова (сначала тихо, потом громче), издавать звуки «И-и-и», «Э-э-э», «А-а-а», «О-о-о», «У-у-у», меняя высоту. Попробуйте гудеть, как самолет. Ваша задача – не научиться петь арии, а почувствовать диапазон своего голоса, его возможности, и научиться им управлять. Главное – не стесняйтесь, если кто-то услышит. Скажите, что вы «экспериментируете с акустикой помещения».

Шаг 3: Эмоции – «топливо» для вашей игры

Вот тут начинается самое интересное. Актерство без эмоций – это как машина без бензина. Можно красиво сверкать фарами, но никуда не поедешь. Но есть нюанс: мы же не хотим, чтобы нас «заносило» на поворотах, правда? Нам нужно научиться управлять этим «топливом».

Упражнение 7. «Я помню, я помню…»

Вспомните какое-нибудь яркое чувство из вашей жизни. Это может быть радость от долгожданной встречи, обида из-за несправедливости, или даже просто раздражение от того, что кот опять поцарапал диван. Попробуйте не просто вспомнить, а прожить это снова. Где это чувство ощущается в теле? Как оно меняет ваше дыхание, вашу мимику? Главное – не копаться в травмах, а исследовать, как эмоция проявляется физически.

Упражнение 8. «Попробуй меня удивить!»

Попросите кого-нибудь из близких (если они у вас есть и не боятся вас) показать вам какую-нибудь эмоцию – радость, удивление, грусть, злость. А вы попробуйте «считать» эту эмоцию. А потом сами попробуйте ее изобразить. Как ваше лицо меняется? Что происходит с вашим телом? Это игра на «эмоциональный интеллект».

Упражнение 9. «Воображаемая ситуация»

Представьте, что вы очень-очень хотите чего-то, но никак не можете этого получить. Например, вам остро хочется съесть тот самый вкусный пирог, который стоит на полке, но до него никак не добраться. Попробуйте показать это желание, эту фрустрацию, эту настойчивость. Чувствуете, как возникает внутреннее напряжение, которое хочется как-то выразить? Это и есть начало «воображаемой ситуации».

Шаг 4: Воображение – ваш личный «портал» в другие миры

Без воображения актер – это просто хорошо обученный робот. Воображение – это то, что позволяет нам выйти за рамки нашего собственного опыта, представить себя в любой ситуации, в любом мире. Это наш главный «трансформатор», который превращает «я» в «персонажа».

Упражнение 10. «Невидимые предметы»

Возьмите любой предмет, которого нет. Например, невидимый стакан. Попробуйте взять его, почувствовать его вес (он тяжелый? легкий?), температуру (он холодный? теплый?). Налейте туда невидимый напиток, попробуйте его выпить. Как вы это делаете? Что чувствуете?

Упражнение 11. «Разговор с невидимым другом»

Представьте, что рядом с вами сидит ваш лучший друг, которому вы рассказываете что-то очень важное. Но его нет. Вы должны видеть его, слышать его (хотя бы воображать его реакцию), отвечать ему. Это тренировка «реагирования» на несуществующее.

Упражнение 12. «Что было бы, если…»

Придумайте себе совершенно нелепую ситуацию. Например: «Что было бы, если бы мой кот вдруг начал говорить и потребовал от меня застелить ему постель красным бархатом?». Как вы на это отреагируете? Что вы почувствуете? Это игра с «возможным», которая развивает гибкость мышления.

Не пугайтесь, если что-то не получается с первого раза. Это нормально! Цель этого практикума – не достичь идеала, а начать осознавать свои ресурсы. Почувствовать, где они есть, где их не хватает, и где начинается работа. Запишите свои наблюдения. Поделитесь ими (если хотите, конечно). Это ваш первый, но очень важный шаг.

Краткий обзор разных подходов к пониманию «актера»

Итак, мы покопались в себе, вроде бы нашли пару-тройку «инструментов», и теперь возникает резонный вопрос: а как эти инструменты используют другие? Ведь мир актерского мастерства – это не одна-единственная мастерская, а целый город с кучей разных школ, направлений и, чего греха таить, споров. Давайте совершим небольшую экскурсию по этому «актерскому мегаполису», чтобы понять, кто как видит нашего героя – актера.

1. Станиславский и его «Система»