Александра Воробьёва – Искусство театра кукол Беларуси конец 20 – начало 21 вв: теория, спектакли, мастерство и сложности (страница 6)

Создавая сценические кукольные образы, актеры-кукольники сталкиваются с проблемами специфики профессионального мастерства, которые можно разделить на две группы. К первой – относятся физиологические, ко второй – технические проблемы. Ряд составляющих первой группы:

– проблемы, обусловленные физиологией рождения слова при сочетании работы мышц и дыхания актера;

– проблемы, вызванные необходимостью преодоления преграды для полетности звука (ширмы и маски), и использовании при этом определенных навыков по посылу голоса;

– проблемы, связанные с зажимами гортани либо диафрагмы, при работе с разными системами кукол, и использовании в их преодолении навыков правильного дыхания для речи и вокала (на опоре без зажимов);

– проблемы, вызванные плохой акустикой зала, и используемые для их решения силы голоса, опоры, распределения дыхания по всей длине фразы, монолога.

Для преодоления этих проблем актер должен быть технически оснащен четкой, ясной и правильной дикцией, опорой в дыхании, пении, владением орфоэпических норм русского, белорусского или другого зарубежного языков.

Вторая группа проблем, техническая, связана с многообразием систем управления кукол. Составляющие этой группы:

– проблемы в координации движений актеров при управлении куклой более, чем одним человеком;

– проблемы распределения на площадке актеров и кукол. Например, в черном кабинете: кукла должна быть освещена, а актер находиться в тени;

– проблемы передача веса куклы: при ходьбе, беге, вставании, приседании;

– общей объединяющей проблемой является – недостаток или рассеянное внимание актера.

Технические проблемы, вызванные взаимодействием актеров с ширмами и масками, плохой слышимостью зала, связаны с физиологическими – зажатием гортани и существует у актеров, работающих с куклами перчаточной и тростевой систем управления. Наличие связи этих проблем обусловлено многими причинами: «ткани ширм или марионеточных порталов, удаление в высоту или глубину сцены на второй, третий планы»; актеры вынуждены «говорить и следить глазами за куклой, чрезмерные размеры зрительных залов и другие барьеры для силы голоса и отчетливости дикции становятся разрушителями иллюзии оживления. Это особенно заметно в тех случаях, когда разговаривают два партнера, но голос одного из них, стоящего за более плотной ширмой звучит значительно глуше, как бы отодвинутый на большее расстояние».

Нередко мастерство актера-кукольника заменяют и облегчают технические средства, применяемые в театре, помогая актеру выполнять их специфические задачи и дополняя выразительные средства театра. К таким техническим средствам относятся: видеопроектор, теневой театр и проектор. Видеоряд, отрывки видеофильмов и фотографии, выполняет ту же функцию, что и анимация, и передает зрителям события, динамику переживаний героя, а также создает общую атмосферу спектакля, обогащая и дополняя ее. Довольно часто в постановках театров кукол Республики Беларусь используются микрофоны и подзвучка сцены, которые, в большинстве случаев, помогают повысить качество спектаклей. Кроме того, применение микрофонов, в значительной мере, облегчают работу актера-кукольника, позволяя использовать растягивание, замедление и увеличение громкости голоса.

Актеры-кукольники, управляя куклой любой системы, сталкиваются как с физиологическими, так и техническими проблемами. У актера, работающего планшетной системой кукол, при произнесении текста роли возникает весь комплекс отрицательных факторов, затрудняющих работу голоса: это зажатые или передавленные диафрагма и гортань, неудобное или неестественное положение тела в пространстве. Кроме того, при вождении куклы вдвоем или втроем любым приемом, не редко в черном кабинете, возникают проблемы, связанные с необходимостью скоординированности действий актеров, распределения их в пространстве сцены, а также взаимодействия с партнерами по спектаклю. О. Жюгжда, говоря о проблемах, возникающих у актеров при работе с планшетными куклами, отмечает следующее: «чувство партнера, распределение в пространстве, чувство плеча, ведущий ты или ведомый, когда ты должен понимать, что левая рука не может работать, так как правая. Надо хорошо знать технику жеста, природу движения. Если ты хорошо владеешь своим телом, тогда ты в состоянии будешь переносить более точные жесты на предмет, куклу; либо заменить их каким-то аналогом распределения в пространстве; либо тем, что намекало на этот жест, делало знак, что это именно такой жест».

Актерам для преодоления проблем, возникающих в работе с куклами планшетной системы, необходимо уметь профессионально быстро переключать и настраивать свой речевой и психофизический аппарат, вести линию кукольного и (или) драматического героя.

При анимации марионеточной системы управления кукол любым приемом у актера-кукольника возникает физиологическая сложность в координации работы мышц грудной клетки и живота, связанная с «некомфортным» для них положением при рождения слова. Из-за конструкции куклы этой системы и приемов управления ею, корпус актера находится в согнутом положении, или зажата диафрагма. Мышцы дыхательного аппарата человека находятся в неестественном для них положении, поэтому выдыхая, мышцы живота выталкивают воздух через участки звукового канала: горла, рта и носа. Кроме того, актеры сталкиваются и с проблемами взаимодействия друг с другом при работе на площадке нескольких кукол одновременно. Для преодоления этой проблемы актеру-кукольнику, работающему с марионеткой, необходимо помнить о координации движений и действий, о своем внимании, распределении на площадке и в пространстве.

Проблемы при создании речевых портретов у перчаточной системы кукол заключаются в том, что происходит зажатие гортани, а также периодическом использовании пищика при озвучивании героев. Еще одна физиологическая проблема мастерства анимации перчаточной системы кукол связана с созданием речевой характеристики. Управляя на площадке сразу несколькими куклами, актер некоторые сцены спектакля играет сам с собой то есть с собой и куклой, которой он управляет: задает себе вопросы и отвечает на них, ведет диалоги. При этом ему необходимо подбирать голоса для каждого из героев, попадать в маски кукол, сохранять речевые характеристики, которые меняются одна за другой. Для этого актеру-кукольнику, помимо координации, необходимо быть предельно внимательным, владеть четкой, ясной и правильной дикцией и опорой в дыхании.

Одной из физиологических проблем при работе с тростевой и перчаточной системами кукол связана с наделением их голосом, попаданием в «маску» и слышимостью в зале выделена ранее. Так как корпус актера занимает неудобное положение, при котором руки вытянуты вверх, а голова откинута назад, возникает другая физиологическая проблема мастерства, которая заключается в зажатии гортани и смещение диафрагмы вверх. Что является условием несвойственным естественному рождению звука, нормальной работе мышц дыхательного аппарата. Следует также учитывать вес тростевых кукол, достигающий иногда нескольких килограмм (техническую проблему), которых держат на протяжении спектакля на вытянутых руках. Для преодоления этих проблем необходимо владеть сильным голосом, посылом, а, следовательно, мышцами брюшного пресса, диафрагмой, координацией, вниманием и так далее.

При рассмотрении технического аспекта мастерства создании образов из всех вышеперечисленных проблем можно выделить связанные с достижением актерами точности в движениях кукол. К ним относятся технические проблемы обусловленные передвижением куклы по планшету, ширме; передачей веса куклы при ходьбе, беге, вставании, приседании; удержанием куклой поля внимания объекта (тo есть, когда кукла видит то, на что смотрит и смотрит на того с кем говорит); оценкой куклы событий через ее движения; соответствием движений куклы ее внешним данным и техническим характеристикам, координацией движений при управлении куклой несколько актерами. Последняя из перечисленных проблем существует у планшетной системы кукол.

Создавая сценические образы техническими средствами через наделение куклы голосом, соответствующим ее внешним данным, актеры-кукольники решают следующие физиологические проблемы, связанные с «расскрашиванием», наделением образа определенными речевыми особенностями: гнусавостью, картавостью, шепелявостью, заиканием, растягиванием слов, быстрой, торопливой речью, звуковысотностью голоса

Раскрытие творческого аспекта мастерства актеров-кукольников.

Он включает в себя анимацию куклы, то есть создание пластических образов воплощаемых персонажей, а также – создание речевых портретов. Пластические образы персонажей включают единство в темпо ритмах, направлениях и координации движений актера и куклы, помогающей ему передать оценочные реакции и чувства персонажа. Согласованность энергии, скорости или амплитуды движений с эмоциональной наполненностью словесных действий в разных сочетаниях помогают созданию убедительных речевых портретов.

Основой пластического действия является непрерывная сценическая мысль. Речь, подчиняясь пластическому действию, становится, в свою очередь, действенной, ярко-событийной, лаконичной по смыслу. Актер передает кукле свою энергию движения, а этой энергией управляют мысли, воля, чувства и ритмичность героя. Таким образом происходит наделение куклы голосом и движениями (анимация), а, следовательно, рождается реальной образ, герой, который и предстает перед зрителем.