Влада Мишина – Пиши всё – от книги до сценария игры. Дневники Автора (страница 2)
Таким образом, ответив на три вопроса, вы можете посмотреть на свой сюжет в «голом» виде и понять, действительно ли ваши ответы сочетаются и логично взаимодействуют друг с другом.
Казалось бы, можно поставить точку: логлайн готов, все элементы конфликта на месте. Но это не так. Последним пунктом в написании логлайна является «крючок» на дальнейшие события в произведении и действия героя, направленные на достижение цели. «Крючок» – это то, на что вы ловите ваш интерес для дальнейшего написания синопсиса и самого произведения, а также интерес тех, кто будет рассматривать ваше творение. «Крючок» должен вынуждать читающих логлайн (в том числе вас) задаваться вопросом: А что же будет дальше? То есть вы должны дать направление движению сюжета, но ни в коем случае не раскрывать финал.
Так, как написано в зачёркнутом выше примере, создавать логлайн нельзя, ведь его финал раскрывает все карты, и вопрос «А что же будет дальше?» уже не возникает. Поэтому в правильном примере «крючок» звучит так: героине В этой завершающей части логлайна мы показываем, что наш протагонист не откажется сразу же от титула, чтобы вернуться к состоянию невидимки, ведь при таком раскладе событий история просто не будет существовать.
Задавая последний вопрос про тень и долг, мы обозначаем, что героиня будет меняться, она столкнётся со сложностями, которые поставят её перед выбором, и мы пройдём вместе с ней этот путь, чтобы узнать ответ на вопрос, что же в итоге случилось, стала ли она принцессой или всё‐таки предпочла быть невидимкой?
Так, из трёх вопросов и «крючка» мы получаем действенный логлайн.
Когда писать логлайн?
Логлайн – это нить вашего произведения, на которую нужно нанизывать бусинки остальных пластов повествования. К внешнему конфликту, который обычно пишется в логлайне, в дальнейшем добавляются внутренние конфликты, взаимоотношения с другими персонажами, дополнительные темы, второстепенные герои, побочные внешние конфликты и многое другое. Логлайн – это только основной костяк истории.
Предположим, что вы уже продумали историю от начала до конца, написали синопсис, а может быть, даже рукопись, и вы думаете, что логлайн вам не нужен. К сожалению, это не так.
При идеальном раскладе событий логлайн нужно писать первым, чтобы у вас было чёткое представление о скелете истории. Но, даже если вы уже написали дальнейшие этапы, необходимо вернуться к логлайну, чтобы проверить себя.
Если основной конфликт вашей истории не удаётся сократить (или написать) в тридцати словах логлайна, значит, сюжет перегружен или в нём нет чётких элементов структуры. Когда я училась сценарному мастерству, мне говорили об этом немного жёстче: «Если не можешь написать логлайн или сократить до него историю, значит, это плохая история».
Одного логлайна мало
Почему, написав один логлайн, нельзя сразу начинать с ним работу?
Дело в том, что, когда вы придумываете идею произведения, первые три-четыре задумки будут неоригинальными. Так работает наш мозг: он ленив и первым делом достаёт на поверхность лёгкую информацию. Что является лёгкой информацией? То, что вы запомнили, а не придумали.
Чтобы понять, о чём идёт речь, попробуйте написать пять логлайнов новых оригинальных историй. Скорее всего, первые три или четыре задумки будут содержать клише или напоминать произведения, которые вы читали/смотрели. Даже если вам кажется, что первый логлайн полностью оригинален, уверяю вас, с большой долей вероятности, вы просто забыли, что где‐то уже видели подобную идею.
Конечно, ничто не ново под луной, и сюжетов в мире вообще ограниченное количество, однако их осмысление всё ещё может быть новаторским и оригинальным.
Начиная с четвёртого логлайна вы заметите, что ваш мозг начинает выдавать интересные, оригинальные идеи. Это будет нелегко, и чем больше логлайнов вы напишете, тем сложнее будет даваться каждый последующий, но, как показывает практика, именно в конце находится «бриллиант».
Написание пяти логлайнов – это идеальный старт для работы с этим инструментом автора. Он не только поможет вам найти наиболее оригинальную идею, но и позволит натренировать воображение. А воображение для сценариста или писателя – такая же мышца, как для спортсмена. Написание большого количества идей друг за другом является отличным упражнением, которое заставляет мозг работать, мыслить нестандартно, искать неожиданные решения, придумывать новых необычных героев, а не тех, что первыми приходят в голову, и творить оригинально.
Правило пяти логлайнов – это важная часть работы. Конечно, существуют авторы, которые сразу придумывают оригинальные идеи. К сожалению, подобные случаи – редкость. Даже у очень опытных сценаристов и писателей со временем происходит кризис идей, а написание логлайнов помогает расширить границы и вернуться в состояние «писания».
Для чего ещё нужен логлайн?
Как мы уже поняли, основная задача логлайна – стать скелетом истории. Кроме того, написание логлайнов – это хорошая тренировка для воображения и понимания основной сюжетной структуры. Их полезно писать просто для себя, даже если вы сейчас не собираетесь создавать полноценное произведение. Когда вы завершаете работу над сценарием или рукописью, логлайн остаётся не менее важен. В киноиндустрии он обязательный элемент питчинга. Его первым читают продюсеры и, только если логлайн их зацепил, переходят к рассмотрению синопсиса, а также самого сценария фильма (или пилотной серии, если речь идёт про сериал).
В литературной сфере подавляющее большинство издательств просят вместе с рукописью отправлять синопсис вашей книги. Логлайн не всегда упомянут в требованиях, но, если он у вас есть, вы сразу получите дополнительные очки в глазах редактора, потому что, во‐первых, логлайн даст общее представление об истории и впечатление от синопсиса станет более чётким, а во‐вторых, логлайн покажет ваш навык работы со структурой сюжета, ведь сократить большую книгу до столь краткой формы – это мастерство.
Дано:
Мелани хочет писать картины и находит работу в фешенебельном ресторане. Сможет ли она найти общий язык с жестоким требовательным шефом?
Задача:
Первый этап:
Любой логлайн должен презентовать нам героя через понятный художественный образ, который можно представить. По имени Мелани мы не можем понять ни её возраст, ни характер – ничего. Что можно сделать?
Дать герою художественный образ и не перегружать ненужным в данном случае именем. Например: «юная талантливая художница» или «молодая студентка, мечтающая о карьере художника».
Конец ознакомительного фрагмента.
Текст предоставлен ООО «Литрес».
Прочитайте эту книгу целиком, купив полную легальную версию на Литрес.
Безопасно оплатить книгу можно банковской картой Visa, MasterCard, Maestro, со счета мобильного телефона, с платежного терминала, в салоне МТС или Связной, через PayPal, WebMoney, Яндекс.Деньги, QIWI Кошелек, бонусными картами или другим удобным Вам способом.