Вадим Александрович – О культуре в Барнауле. Том №6. 2010 г. (страница 4)

Еще: «Лунтик», «Мумий тролль», Сергей Трофимов, Камеди Вумен, «Биллис Бэнд», Игорь Губерман, «Лицедеи», Тамара Гвердцители, Каста, Макаревич, Боян всея Руси Олег Атаманов, Борис Моисеев.

04.12.10

«Все пытаются понять живопись. Почему они не пытаются понять пение птиц?» Пабло Пикассо.

СХ

Юрий Иванов замысловатый художник, это сразу видно. Он замышляет картины. Давно я не видел такой грандиозной экспозиции от Иванова, весь выставочный зал живет его персонажами. А персонажи у него не простые, все характерные герои.

Иванов живописец сложный, мудреный, порой идеи его произведений настолько важны, что на второй план отходит живописное качество. А зря, этот художник умеет не только тонко подметить, но и качественно выстроить композицию, умело выписать детали, найти характер.

Сатирическая поэтика в произведениях этого автора так сильна, что за резкостью сюжета, зритель не сразу видит многосложность истории, ту генеральную мысль, что хотел донести.

Художник перегружает сюжет, а неокрепшие умы зрителя, привыкшего к пейзажной упрощенности, не в силах разгадать замысел. Эти работы вызывают сильные эмоции и чаще замешательство, и только юмор позволяет зрителю не оцепенеть.

Иванов – юморист, у него жесткий, почти черный юмор, зачем?

А что бы всколыхнуть зрительское восприятие, которое успокоилось в привычной среде мещанского пейзажа. И о пейзажи, даже тут Иванов находит место уколоть.

Хороший живописец, чувствительный, он с нежностью выписывает портрет внучки – загляденье.

Ю. Иванов.

Юра Иванов умер в 2014 году. Отличный был дядька.

Октябрь

Очень даже неплохая тема, умный подход, можно даже сказать просчитанный. Илья Октябрь с новой выставкой не стал удивлять знаниями мирового авангарда, как это было в прошлый раз.

На этот раз он показывает, что умеет воспользоваться достижениями маркетинга, четко осознает, что нужно делать для того чтобы выставка сработала как надо. До него тысячи художников поп-арта прошли этим не простым путем, как остаться художником и угодить зрителю.

А еще Илья показывает, что умеет делать руками, и освоил некоторые техники, которыми может успешно пользоваться. Я не могу требовать от молодого художника глубоких идейных заявлений в искусстве, вокруг эстетическая революция. В это смутное время, как правило, одни выбирают арт-группу «Война», другие простенки в сборных вернисажах.

Илья пока ищет, делает персональные выставки, иногда его можно видеть в рядом с одной арт-группировки – «Д 9». Сказать, что это выставка размазня будет не правда, сказать, что пошел попсовым путем тоже рано.

Думаю, что эта выставка станет коммерчески успешной, сегодня это важно, потому что такие как Илья и его семья, меняют художественное пространство. Не могу об этом не упомянуть. Семейный опыт Октябрей, это серьезный фундамент, не воспользоваться им было бы грешно. Зачем тогда Октябрь – Первый, столько лет раскачивал арт рынок, готовя творческое поле восприятия.

Смотрите, знакомьтесь, покупайте нового, раннего Октября, тут будет будущее. Проверено.

Я оказался не провидцем, Илюша затих, стал преподавать в институте архитектуры и дизайна, перестал выставляться. Но у меня есть его работа. Было несколько все пропал, осталась одна. Хорошо продаются.

ПСИОН

Какой непростой проект в павильоне современного искусства «Открытое небо», даже название выставки сразу ставит в тупик «Правь, явь, навь».

Это совместный проект известного художника Алексея Дрилева, его сына Игоря и Анастасии Зуевой.

Оригинально, если сам Алексей Дрилев художник прошедший большой творческий путь, от соцреализма, до фантазийного историзма. И здесь выступает с привычными работами: несколько пейзажей, портрет в яркой манере художника семидесятника, где за простотой сюжета автор пытался показать правду жизни, это скрытый протест, латентный диссидент.

То молодежь пляшет от другой печки, у них параллельное искусство, оно свое и это прекрасно. Смело оторваться от прилипшего реализма, погрузится в бесконечные миры искусства, где можно позволить себе что угодно, отбросив мещанскую мораль украшательства и чтить себя художником чистого искусства.

Молодежь не спорит с мастером, я не увидел конфликта отцов и детей, конфликта поколений, потому что не о чем спорить, потому что Игорь и Анастасия не видят в искусстве великого предназначения и не жаждут мастерства, их захватила другая идеология искусства. Это самостоятельное погружение и отстранение от традиций, канонов, от философии искусства.

Творчество и только. Камо грядеши молодежь?

Настя несколько раз участвовала в молодежных выставках в галерее «Республика ИЗО». делала персональную выставку. А что делает Игорь, я не помню. Наверное, татухи бьет. Дрилев старший умер в 2019 году.

Сказка

Это карма и против нее не попрешь. Шукшин наше все, играть его на театре будут долго, как Чехова. Потому что есть что играть. В театре кукол «Сказка» новая любопытная работа. Играют живым планом, к работе привлечены студенты академии культуры курс Олега Рэмовича Пермякова. Он и поставил спектакль. В этом удивительном миксе из рассказов Шукшина, некоторые не ставились вовсе, а другие уже заезженные. Олег Рэмович ищет не просто шукшинскую сердечность или иронию. Режиссер ищет путь, как бы это не примитивно звучало, путь к душе. Потому что посмеяться у Шукшина всегда место найдется, подумать есть над чем, а вот в душу поцеловать, это то, что наш зритель жаждет, ему надо, чтобы забирало.

Важно, что труппа почти студенческая, заняты в постановке и артисты театра кукол, но спектакль на молодых и для молодых.

Можно ли сегодня Шукшинским текстом пробить глянец современной культуры, хотя бы выдавить слезу? У среднего поколения и у старшего легко, вопросов нет. Там сентиментальности хватает, а юные циники с дансинга. Это поколение способно переживать, проживать, а не только ржать и жрать.

Вот затем ставят этот спектакль в театре кукол, за этим режиссер идет по наклонной, это не касательная, где тронуло и отскочило. На этом эшафоте актерам предстоит расчленить чудиков и деревенщину, так чтобы дошло до городских прагматиков. Им придется разжевывать истину, что за простотой и наивностью есть вопросы, на которые придется отвечать.

И это не тот вечный вопрос, «есть ли жизнь на марсе»

О. Пермяков.

Хороший был спектакль, летели однажды с Рэмовичем из Барнаула в Новосибирск, много говорили, вспоминали этот курс. Олег Рэмович сначала очень меня любил, а потом, что то произошло. Он в какой то момент перестал здороваться. Я спросил его, что случилось. Не ответил мне старик, Но начал здороваться. А потом его кинула директор молодежного театра. Я был единственным, кто написал, что так неприлично поступать. Но в Барнауле были такие хищные времена, что пресса даже не пикнула, когда обидели заслуженного режиссера.

Раньше был бы скандал или маски, я всех вас знаю

Мне звонили уважаемые в театральном мире люди и спрашивали, что я знаю про историю с назначением в Молодежный театр Алтая художественного руководителя.

Я кое что знаю и неудобно скрывать. Раньше в Барнауле к театру относились как к явлению важному, социально конструктивному, а теперь театр стал второстепенным художественным событием.

Недавно стало известно, что директор театра пригласила к себе на деловой разговор очень уважаемого режиссера и педагога, председателя всероссийской почтенной организации. После беседы уважаемый педагог пришел в свой институт на кафедру, где преподает и уведомил руководителя, что ему предложили стать художественным руководителем театра. Он, как приличный мужчина, теперь должен уволиться. Но на следующий день директор театра позвонила на кафедру и сказала, что не надо увольнять педагога, потому что он ее не так понял.

Вопросы, которые возникают очень простые, что этот режиссер писал в заявлении на имя директора театра, так как он успел его написать.

И второй вопрос, какую должность озвучил директор театра в разговоре с министром культуры, так как без визы министра такие назначения не делают. Со слов свидетеля, такой телефонный разговор был.

Суть вопросов простая, кто кого не понял и как это объяснить. Что это было?

Уважаемый педагог, режиссёр, Заслуженный деятель искусств РФ, председатель Союза театральных деятелей в Алтайском крае попал в неловкую ситуацию. Раньше, когда театр в Барнауле был явлением, к этой истории подключились бы журналисты и попросили директора театра объяснить, что произошло. Сегодня эта непонятная история прошла незаметно – в рабочем порядке.

Надо было написать письмо директору театра.

«Директору Молодежного театра Алтая. Лысковец И. В. Редакции сайта КультБарнаул стало известно, что директор театра И. В. Лысковец вела переговоры с режиссером О. Р. Пермяковым, предлагая занять вакантную должность художественного руководителя театра. Как нам известно О. Р. Пермяков написал заявление о приеме на работу в театр. Просим вас прокомментировать ситуацию и разъяснить на какую должность был приглашен О.Р Пермяков.» Считайте написал.

Как я могу еще больше испортить отношения с директором театра? Уже никак. Почему публикую этот текст? Потому что в театральной среде бродят слухи бросающие тень на репутацию директора театра, а она мне друг. Жаль, что она обиделась и больше со мной не дружит. Но если вдруг, например, придет время и директора театра будут тихо увольнять в рабочем режиме, и пресса по привычке промолчит, то это будет неправильно. Или так и надо, это же внутренние дела театра. А для зрителя только сцена.