Стивен Розенфилд – Ухожу в Stand Up! Полное руководство по осуществлению мечты от Американской школы комедии (страница 43)

Самая худшая МС из всех, которых мне довелось видеть, решительно вознамерилась закончить свой сет громким смехом. А его все не было, потому она продолжала. И продолжала. И все равно громкий смех так и не звучал в зале, потому мадам все еще продолжала. Продюсер сигнализировал ей красным светом, что нужно закончить. Она этот сигнал игнорировала. В конце концов он в отчаянии подошел к сцене. Только увидев его, девушка остановилась. Из-за нее начало шоу получилось отвратительным. Она не только взбесила продюсера, в ярости был и первый артист, у которого сократилось время выступления. Я еще расскажу, что на этом попытки этой трешовой ведущей саботировать вечернее мероприятие не закончились.

Когда с объявлениями и сетом будет покончено, представляй первого артиста. И старайся избегать еще одной ошибки: если слышал шутки комика, не упоминай о них. Например, если ты знаешь, что стендапер будет рассказывать шутки о родителях, не говори ничего из серии: «Если думаете, что ваши родаки с приветом, послушайте, что наша следующая артистка расскажет о своих». Не выдавай ничего, что касалось бы материала стендапера. Так можно лишить его смеха зрителей.

Порядок подводки обычно таков:

1. Сведения об артисте: «Наш следующий комик выступает в клубах по всему городу, а вечером по четвергам его можно увидеть в эфире телевизионного шоу “Готэм Лайв”…»

2. Что-то приятное: «Встречайте прекрасного парня…»

3. Имя: «Майк Джонс!»

Если во время сета микрофон был у тебя в руках, верни его и стойку на место в центр сцены до того, как перейдешь к представлению. Не нужно заставлять артиста тратить драгоценное время на возвращение микрофона туда, где ему положено быть. Та трешовая ведущая находилась в правой части сцены, когда увидела продюсера. Оттуда же она представила следующего артиста и там же вручила ему микрофон. Сам комик обычно работал со стойкой, которую ведущая оставила в противоположной части сцены. Это шоу было соревнованием, которое проводил комедийный клуб «Готэм» на своей огромной главной сцене. У каждого участника было три с половиной минуты. И вот тот парень лишился драгоценного времени, пока ходил по сцене за стойкой и возвращал ее на место. Тем временем приветственные аплодисменты закончились. И на секунд пять-десять в зале воцарилась мертвая тишина. Естественно, такое начало выбило его из колеи. К счастью, он оказался профи и справился. Но, несомненно, его подкосила выходка ведущей.

Уступая место следующему комику, следуй простым правилам. Во-первых, не оставляй сцену пустой. Если там никого нет, у зрителей не будет причин аплодировать. Поэтому оставайся на сцене до тех пор, пока не выйдет артист. В конце своей подводки необходимо:

1. Наградить аплодисментами следующего исполнителя.

2. Встретиться взглядом с артистом, когда он или она выходит на сцену. Если ты аплодируешь и не смотришь на выходящего комика, складывается ощущение, что ты умираешь со скуки.

3. Отойти от микрофона, чтобы человек мог спокойно к нему подойти.

4. Поприветствовать выходящего артиста на правах хозяина. Это твоя вечеринка, встречай гостя. Но делай это молча: рукопожатием, ударом кулак о кулак, или легонько похлопай по плечу.

Не нужно заставлять артиста тратить драгоценное время на возвращение микрофона туда, где ему положено быть.

5. Удалиться.

Так как сцена не должна оставаться пустой, будь поблизости, чтобы можно было быстро вернуться, когда номер закончится. Если артист все еще возвращает микрофон и стойку на место, доделай это за него, чтобы он мог уйти со сцены под аплодисменты. Усиливай аплодисменты, повторив имя выступавшего комика, сказав что-то вроде: «Майк Джонс, дамы и господа! Пусть он вас услышит!» Если он зажег, не оставь это без внимания: «Это было круто! Майк Джонс! Пусть он вас услышит!»

Но что делать, если комик облажался?

Не стоит говорить, что кто-то блистал, если это не так. Публика должна тебе доверять. И, конечно, не стоит акцентировать внимание на том, что стендапер облажался. Ни зрители, ни комик не оценят, если ведущий будет ядовито язвить о неудачном выступлении. Во-первых, необходимо усилить аплодисменты, повторив имя артиста. Затем расскажи пару своих проверенных коротких шуточек, чтобы зрители снова начали смеяться. Но не затягивай. Помни, у шоу есть временной регламент. Хороший МС никогда не приглашает на сцену артиста, если публика отвлеченная или «мертвая». Никогда. Если люди в зале разговаривают, утихомирь их. Это нужно сделать дружелюбно и смешно, сказав что-нибудь из серии «Эй, ребята, мне вас не хватает. Не бросайте меня сейчас!» А если это не сработает, вежливо попроси их умолкнуть. Это часть твоей работы, чтобы смех не смолкал и поведение гостей было подобающим. В основном это легко. Временами бывает сложнее. Если станет получаться – будут приглашать выступать.

Между выступлениями у ведущего есть ряд обязанностей, потому следует оставаться в зале во время номеров. Возможно, тебе придется отвечать за временной регламент и подавать сигналы комикам. Иногда артист может закончить раньше, чем предполагалось, и тебе нужно будет сразу же появиться на сцене, чтобы объявлять следующий номер. Если такое случится, а ты где-то куришь или языками с кем-то чешешь – тебе крышка. Воздержись от алкоголя во время шоу, тебе необходимо быть на высоте весь вечер. Чтобы хорошо выполнять свою работу, нужно быть постоянно сосредоточенным, а не только в те моменты, когда ты на сцене. Наблюдая за выступлениями других стендаперов, сможешь спокойно придумать, что можно сказать, провожая очередного артиста со сцены под его финальные аплодисменты. Ну и, в конце концов, выпивающий ведущий действует на организаторов, словно красная тряпка на быка. Менеджеров настораживают люди, выпивающие на работе. И МС не исключение. Пусть ты не хедлайнер и не босс – если ты ведущий, это твое шоу. Чтобы все прошло круто, нужно быть в зале, бдительным, трезвым и готовым к бою.

Ближе к концу вечера предложи публике поблагодарить официантов аплодисментами и напомни про чаевые. Они это заслужили и поэтому оценят этот жест. Принимать и разносить заказы, приносить чеки, принимать оплату тихо и незаметно, дабы не мешать выступающим, – навык, заслуживающий аплодисментов.

В конце шоу снова попроси публику не скупиться на аплодисменты, на этот раз для всех артистов. Если необходимо сделать финальные объявления – озвучивай их уверенно. Закончи шоу, поблагодарив зрителей и пожелав им хорошего вечера.

Внутренний голос

Если тебя одолевают плохие мысли относительно своей работы и из-за них ты на взводе или боишься; если считаешь себя недостойным заветной мечты или полным ничтожеством по сравнению с коллегами; если чувствуешь, что вот-вот все бросишь, – ты страдаешь от внутреннего голоса. Это распространенное явление, а потому нет причин паниковать. Я объясню, как с этим справиться. Важно как можно быстрее разобраться с этой проблемой. Если проигнорировать ситуацию, то внутренний голос в лучшем случае подпортит тебе карьеру, а в худшем – вообще ее загубит. Но мы не позволим этому случиться.

Главное – не путать внутренний голос с волнением. Нервы – это совершенно здоровая и крайне ценная реакция на осознание предстоящего выступления. Они проявляются чрезмерным возбуждением. Эти ощущения сродни тем, что испытываешь перед поездкой на американских горках. Обычно от волнения в голову лезут подобные мысли:

Боже! Я и правда собираюсь это сделать. Лишь бы не забыть текст. Так, шпора здесь? А, вот она. Так, глубокий вдох. Так, секунду, а Майкл приехал уже? Он вечно опаздывает. Ну сегодня это просто непростительно… О, это меня уже объявляют! Разбудите меня, когда все уже закончится!

Волнение вызывает приятный испуг, словно американские горки. А внутренний голос вызывает даже не смятение, он вселяет ужас. От этого нет никакой пользы, один сплошной вред. Он пытается помешать тебе заниматься делом всей жизни. Обычно чем больше выступаешь, тем меньше волнение. Перестаешь переживать, что забудешь реплики. Тебе уже встречались разные аудитории: большие, маленькие, щедрые, равнодушные. Однако внутренний голос не утратит своей силы, пока мы его сами не заткнем. И я прямо сейчас научу тебя, как это можно сделать.

Первое, что необходимо сделать, это понять, что это именно он. Голос крайне опасен для твоей карьеры, потому что мастерски маскирует свою истинную сущность. Ты принимаешь его за дельную критику, которая вполне логично провоцирует беспокойство относительно твоей писанины, актерских навыков, отношений с коллегами и наставниками. Когда внутренний голос берет тебя в оборот, в голове сразу возникают мысли:

Я не смешной. Никто не смеется над моими шутками. А если кто и смеется, это лишь из жалости. Другие комики гораздо смешнее меня. Мне здесь не место. Те, кто говорит, что я смешной, врут мне в глаза. Я просто посмешище. Это не мое.

Это все происки внутреннего голоса. Создается ощущение, что критика твоей работы обоснованная и справедливая. Не ведись. На самом деле это отголоски пугающих родительских нравоучений из далекого прошлого. В детстве никто не мог напугать нас сильнее наших родителей. Даже в благих целях они могли перепугать своих собственных детей до смерти. И чем больше страха нагнетается в детстве, тем сильнее это аукается во взрослой жизни.