Ольга Татарникова – Справочник видеомейкера (страница 2)
Так зачем вам видео?
Видео – это инструмент сильного влияния хоть на собственного ребенка, хоть на сомневающегося клиента. По сути, это власть. Хотите иметь свой собственный инструмент и влиять на мир вокруг вас? Тогда овладевайте видеотехнологиями.
Это подтверждает и статистика. По мнению Forrester Research, посетители веб-сайта, посмотревшие видео, на 85% более склонны совершить покупку, чем не посмотревшие.
Последние исследования сообщают, что среднее время, проведенное посетителем на текстовом сайте – 48 секунд, а время, проведенное на сайте с видео – 5 мин 50 секунд. Это означает, что онлайн-видео в 5,33 раза эффективнее, чем текст.
Но в то же время, «продающее видео» – абсолютно никчемный, а зачастую даже вредный инструмент. Да, я не оговорилась. Если видео представляет собой невнятный клон сотен других таких же маловыразительных презентаций, примитивен по мысли и случаен по визуальному решению, то он чаще приводит зрителя к разочарованию, чем к желанию купить рекламируемое. К тому же, уровень видео в интернете растет год от года. И если раньше можно было встать к белой стене и на трясущуюся камеру что-то наговорить едва слышным звуком, то сейчас это уже не просто дурной тон, а тот самый вредный инструмент, который работает против вас.
Сейчас вы наверняка подумали: если это так сложно, то пусть тогда делают профессионалы. Безусловно, у профессионалов аппаратура лучше, картинка и звук, что называется, чище, но… Во-первых, для интернета это не столь важно, а во-вторых, скажу честно, что мало какой профессионал будет возиться с вами, вылизывая каждый нюанс и делая кучу дублей. Только вы сами можете пробовать столько, сколько сочтете нужным с разных ракурсов, с разной интонацией, не стесняясь, не зажимаясь и в результате добиться гораздо лучшего результата.
Другой весомый, на мой взгляд, аргумент в пользу освоения видеотехнологий вот какой. За 30 лет работы телережиссером я не раз наблюдала ситуацию, когда заказчики не знают, чего хотят, не могут составить техзадание, поэтому «на выходе» получают то, что вышло, а не то, что им было нужно. Поэтому сегодня уже почти жизненно необходимо хотя бы разбираться в видеотехнологиях, чтобы не выкинуть деньги на ветер, заказывая ролики профессионалам. Необходимо уметь представлять, что вообще можно сделать, что затратно, а что эффектнее и так далее.
Так зачем вам видео?
Человек так устроен, что ему жизненно необходимо узнавать о других, сообщать о себе, привлекать внимание, чтобы чувствовать себя состоявшимся и значительным. Быть особенным и важным для других – самый глубинный наш двигатель всего, что мы творим в своей жизни. И нужно эту мощнейшую энергию направлять, что называется, в мирное русло. Иначе может повториться история, которую рассказывает в своей книге драматург Лайош Эгри.
И по сей день для нас важно совершить что-то заметное. И каждый человек на это способен, если разрешит себе быть талантливым и реализует свои творческие способности. А видео – очень подходящий способ для такой самореализации.
Технология создания видео подобна спирали: вы все время возвращаетесь к тому, что уже продумывали, но каждый раз на новом витке. И эту книгу я построила точно так же. Мы будем возвращаться и глубже внедряться в этапы создания любого видео – от разработки идеи к монтажу. Свою задачу на страницах этой книги, да и обучения в целом, вижу в том, чтобы научить вас алгоритму, оптимальной технологии создания профессионального видео от короткого ролика до полнометражного фильма.
Итак, в добрый путь!
Основы создания видеоконтента
Универсальный алгоритм
профессионального видеопроизводства
Этапы создания видео: с чего все начинается
Работа над любым видео, будь это минутный рекламный ролик или полнометражный документальный фильм, начинается задолго до его съемок и, тем более, монтажа. И чем лучше проработан этот начальный этап, тем легче пройдут съемочный и монтажный периоды. И тем лучше получится результат, потому что задумка и воплощение окажутся максимально приближены друг к другу.
Почти все начинается с мысли, а точнее, с какой-то идеи. Чтобы ее конкретизировать, то есть выявить именно ваше видение и вашу точку зрения, нужно активизировать в себе креативный процесс, потому что творчеству требуется время на вызревание идей. Поэтому для начала нужно настроить себя на определенную волну, «поразминать» тему, исследовать ее, чтобы затем сформулировать сверхзадачу для этого конкретного видео – то есть ту мысль, тот вывод или то действие, которые должны сделать зрители, посмотрев видео. Что вы вложите, то зрители и «поймают» по ту сторону экрана. Все, что вы будете отбирать на каждом этапе создания, нужно соотносить со своей сверхзадачей, которая будет своеобразным маяком, чтобы вы не сбились с выбранного пути. В режиссуре понятие «сверхзадача» означает тот вывод, который сделаю зрители, посмотрев видео. На этот вывод и нужно ориентироваться.
Нужно, как в мультиварку, загрузить в мозг сверхзадачу, образы, возможности, включить кнопку «пуск» и подождать, пока появится головокружительный аромат вдохновения и будет готов план действий для созидания задуманного. Лично я так и поступаю обычно. Причем, помимо прямых задач, мне требуется для творческого процесса и что-то из смежных тем. Например, при продумывании кадров, которые бы не только проиллюстрировали слова героини фильма-портрета, но и создали нужную атмосферу и эмоцию, я пересмотрела много хроники и переслушала песен того времени – речь шла о 60-х годах 20 столетия. Это рождает новые связи, появляются идеи и вдохновение.
Бывает, что и в профессиональной среде этим этапом пренебрегают, и потом на экране мы видим продукты, которые после просмотра вызывают сплошные вопросы: а про что это было и для чего это было, и что вообще хотел сказать автор? Каша из мыслей автора рождает такую же кашу у зрителя. И наоборот: одна четкая авторская мысль для кого-то может стать открытием и побудит к определенным действиям или создаст ощущение сопричастности, позволив зрителю почувствовать себя единомышленником автора.
Как придумать, о чем сделать видео.
О чем вы подумали сегодня утром, когда проснулись?
Каким увидели мир, когда вышли на улицу?
Может быть, вы живете в каком-то особенном месте или вы сами сделали обычное место особенным?
А может быть, вы прекрасно поете или у вас расцвел цветок, который цветет раз в сто лет?
Может быть, в вашей жизни была какая-то интересная история или открытие?
Или сейчас есть деятельность, которую вы можете продемонстрировать и показать что-то интересное для других людей?
Что вас волнует? На что вы хотите обратить внимание людей? Кому-то помочь с помощью видео?
А может быть, рядом с вами живет какой-то уникальный человек или герой?
Ваши дети и животные тоже могут стать героями ролика.
Подумайте прямо сейчас, чем бы вы хотели поделиться с миром, что такого уникального вы знаете или умеете, что есть интересного вокруг вас?
Как только нащупаете то, что хотите показать, начинайте тему разминать, исследуйте ее, потому что нужно выявить именно вашу авторскую точку зрения на что-то и запустить в себе креативный процесс.
Конкретизировав свою авторскую точку зрения на выбранную тему, сформулируйте мысль одним утвердительным предложением, которое должен понять зритель, увидев это видео. Эту сформулированную мысль лучше записать, потому что это очень важный момент, и чем лучше он проработан, тем ближе окажется полученный результат к тому, что вы задумывали, а весь дальнейший процесс будет вам подконтролен, а не случаен. Эта мысль, как маяк, будет вас вести и не позволит сбиться с нужного пути.
В качестве подсказки скажу, что всегда в выигрыше то, что может подарить зрителю эмоции. Люди любят сопереживать, глядя на экран, удивляться, смеяться, плакать. Вспомните свои любимые фильмы, почему вы готовы смотреть их снова и снова, хотя знаете сюжет наизусть?
В идеале ваша задача – не только открыть людям что-то новое с помощью видео или помочь взглянуть на привычное с новой стороны, но и дать испытать какие-то чувства.