Николай Матвиенко – Новый Русский стиль (страница 2)
Обнаруживаются знаковые графические линии в старом русском стиле. Русский классицизм, запечатленный в эскизах князя Николая Львова. Великолепие и буйство черно белой графики сохранилось для нас в элегантной графике Александра Барановского, с видимыми линиями и образами: колонны, вазы, прозрачные ткани, резные украшения и камины.
Дизайнер и художник в современном мире интуитивно и ассоциативно исследует окружающую действительность и внутренний мир своего «я» в процессе поиска образов будущих моделей предметных дизайнерских вещей. Мода меняется не только в обуви и одежде, но и в архитектуре. Архитекторы с их знанием истории искусства учитывают глобальное потепление и экспериментируют с линиями, принимая во внимание технологический и информационный прогресс и влияние окружающей среды на среду обитания.
Авторская аранжировка творения напоминает слаженный оркестр, в котором каждая партия звуков, акцентов (штрихов) продуманы до мельчайших деталей. Современные мастера, художники, дизайнеры-прикладники полностью овладели техникой цифровизации искусства и тонко чувствуют графические линии своего будущего шедевра. Мастер генерирует идеи и образы и задает общее направление. Новая российская дизайн-индустрия вовлекает в свою орбиту все сферы человеческой деятельности: политические, технологические, экономические, социальные и научные аспекты.
Президент Союза Дизайнеров России Виталий Ставицкий считает:
«…Нас интересуют вопросы экспортной политики – «Made in Russia». Мы хотим популяризировать именно российское лицо дизайна, то есть все те товары, которые у нас делаются, нашу стилистику, нашу линию дизайна с русским характером. Есть, например, немецкий дизайн, который называется «квадратиш-практиш-гут», есть швейцарский дизайн, итальянский, и наш есть. Но имя ему еще не придумали…»
Пробужденный российской рыночной экономикой, экономической и эстетической свободой и архитектурным творчеством, как и во времена Французской революции, российский дизайн ищет свою новую идентичность и место под солнцем. Традиционные духовно-нравственные ценности возведены в ранг приоритетной государственной политики в области дизайна, архитектуры и масс-медиа.
Курсовые работы студентов Русской Академии Ремесел в традиционных и новаторских мотивах. 2022 год.
Новый российский дизайн среды обитания и предметный дизайн прошли несколько этапов развития.
Первым этапом был традиционный широкий размах русской души. Огромные цепи на шее, туфли на толстой подошве, большие кресты с цепью, гектары земли вокруг загородных домов и гигантские квартиры в Подмосковье.
Второй этап-вычурность и гламурность восточного стиля, роскошь и шик интерьеров и одежды.
Третий этап-минимализм, с акцентом на аскезу и простоту в области тюнинга и дизайна.
Четвертый этап-здоровый образ жизни, рационализм, футуризм, высокие технологии цифровизации. Четвертый этап еще длится, и не выделяться – таков современный девиз.
Но мода эфемерна и изменчива. Через 10-20 лет мало кто будет помнить основные атрибуты теперешней новой российской востребованной моды. Ковид и омикрон исчезнут, гаджеты сгниют, конторы и офисы закроются за ненадобностью, евро распадется, доллар истлеет. Останутся лишь вечные вещи: печи и камины, каменные башенки, каменные плиты, скульптуры, стекло, керамика, металл. Останутся линия и дизайн сегодняшней эпохи. И по этому дизайну будут изучать нашу эпоху, а не по гаджетам и зеленым купюрам.
Выпускник Академии Ремесел Дмитрий Попазов тонко чувствует стиль и моду десятилетий и тренд 2030 гг. Мотивы амперсанд. Фрагмент изразцового декора камина Бристоль. Фирма КерамикаДекор.
Материальная культура человечества, зафиксированная в камне, металле, стекле, керамике это микрочип, с которого можно считывать музыку мезолитического дождя, вкус обеда кроманьонца, и изыски современного дизайнера перед глобальным потеплением.
От самых ранних кремневых наконечников стрел, известняковых блоков пирамид Хеопса и базальтовых идолов Стоунхенджа, до мраморных колонн Парфенона, известняковых украшений сгоревшего Нотр-Дам де Пари и доломитовых арок храма Христа Спасителя – по этим каменным мегалитам наши потомки будут изучать историю второго и третьего тысячелетий. Каждая историческая веха с двумя или тремя нулями интересует историков, теологов и архитекторов с точки зрения космического бытия, тенденций, закономерностей и обобщений. Автор пытается осмыслить новые стилистические явления дизайна России конца XX и начала XXI века.
Главным символом эпохи начала XXI века стал графический знак амперсанд. По молчаливому согласию всех дизайнеров на всех континентах знак амперсанд стал акцентом, стягом, девизом в повседневной жизни не только дизайнеров, но и бизнеса, политики, экономики. Его можно расшифровать как единство, сплоченность, прибавка, плюс, «И», конъюнкция, объединение, слияние, умножение, общность. Знак впервые был использован в I веке до нашей эры, и автор его неизвестен, поэтому амперсанд одновременно принадлежит всем, кто использует его в рекламе, логотипах, в математике, логике, дизайне, и в быту. Долго ли продержится этот знак как символ эпохи начала XXI века мы не знаем. Но наступит переломный момент, когда иные символы, неведомые силы и лидеры станут для наших потомков олицетворением эпохи. Ждем новых символов эпохи 2030 гг.
Экологический дизайн
Визуализация печной зоны под навесом. Архитектор Евгения Просвирина.
1 Глава. 2 Часть
Экологический дизайн. Экодизайн
Экология окружающей среды начала всерьез обсуждаться в конце двадцатого века. Сначала были протесты Гринпис, затем выступления против глобализации и, наконец, Киотский протокол. Экологические проблемы – это естественное явление технического и научного прогресса. Каждое действие порождает противодействие, а каждый экономический подъем выявляет свои отрицательные стороны. Утилизация промышленных и бытовых отходов-это дело правительств, местных властей и муниципалитетов. Дело каждого – не мусорить. Но, несмотря на то, что в орбиту экологического дизайна вовлечены все сферы экономики, ни одно «зеленое» решение так и не было принято с видимым и потрясающим эффектом.
Проект экологического дизайна среды ландшафта, Сингапур
Когда глаз привык к хаосу, дизайнерскому мусору, непропорциональным и токсичным цветовым палитрам, трудно гарантировать, что следующее поколение будет развиваться в гармонии с окружающей средой и сможет создать что-то красивое и значимое в области архитектуры и дизайна среды обитания. Хотя бывают и исключения. Например, как новая Россия, родившаяся из руин коммунистической империи, из хаоса, упадка и нищеты. Экологический дизайн как направление должен быть включен в учебные программы всех художественных школ, архитектурных и инженерных колледжей. Национальные проекты государства Российского сейчас нацелены на создание программ по экологическому образованию, продвижению и развитию зеленого эко дизайна на всех уровнях.
Эко дизайн в классическом понимании охватывает широкий спектр технологического цикла – от потребления ресурсов при проектировании и изготовлении до использования и утилизации. Экодизайн многие дизайнеры и архитекторы реализуют в своих зеленых проектах городов, частных усадеб и предметах быта. Устраиваются международные конкурсы Ro PlasticPrize 2022, IEDC, Green Design Awards. Не лишне напомнить, что проектировщики и дизайнеры, создающие свой ежедневный продукт, участвуют в этом процессе. Русская Академия Ремесел для своих студентов на всех курсах дает преференции проектам экодизайна.
Автор рисунка Оля Сафонова. 5 лет
В начале 1990-х годов псевдодизайн и антидизайн скрывались под маской «европейского дизайна и «европейского ремонта». Это явление было новым для рядового потребителя и пользовалось большим спросом. Но сколько мусора и хаоса породил этот евроремонт и евродизайн. И он не имел ничего общего с высоким дизайном интерьера. Теоретики и классики российского дизайна Н. Воронов и Ю. Назаров на страницах профессиональных изданий пытались объяснить практикующим дизайнерам и архитекторам вредность и токсичность "всеядного" евродизайна и евроремонта. А заявленные под европейские стандарты «еврокоттеджные города» пришли в полное запустение.
Недостроенный и брошенный некогда элитный поселок Барселона
Сейчас на крышах этих еврокоттеджей растут березы, и здания напоминают заброшенные трущобы после урагана. Поляны, Шервудский Лес, Балтия, Барселона и много других вдоль Новорижского шоссе.
Брошенный и недостроенный городок Шервудский Лес
Русская школа классической архитектуры и высокого дизайна среды обитания имеет давние традиции, поскольку лучшие образцы русской мебели, скульптуры, изразцов и мелких предметов создавались в Российской академии художеств, Школе барона Штиглица в Санкт-Петербурге, Строгановском училище и в инструментальных классах Московской архитектурной школы. Сильное влияние на экодизайн оказал стиль русского Возрождения. Многогранное образование, уходящее корнями в традиции ВХУТЕМАСа, Мухинки и МАРХИ. Космополитизм и заимствования из псевдо дизайна ему не присущи, хотя на ранних стадиях становления новый стиль делал реверансы сторону либерального космополитизма, игнорируя русские традиционные ценности.