Николай Куприянов – Оригами-мемуары (страница 2)
Вдохновленный поддержкой прямо из Японии, я начал придумывать различные бумажные фигуры и целые композиции. Были кони, запряженные в карету, бабочки, летящие на костер, круг танцующих балерин.
В конце 80-х, начале 90-х появились в продаже новые игрушки – трансформеры. Выглядели они очень необычно и привлекательно, однако стоили дорого, купить их для детей не хватало средств. Тогда я сделал несколько вариантов бумажных трансформеров: из альбомных листов, сложив их предварительно в виде обычных бумажных самолетиков. В этих самолетиках отдельные части разрезались, отгибались, разрисовывались фломастерами, и самолетики превращались в космических рыцарей, потом в гоночные автомобили, а потом снова в разноцветные самолетики, которые, конечно же, можно было запускать.
Наконец-то оригами
Первая книжка по оригами появилась в продаже в Уфе только в 1994 году. Затем в 1995 году было издано ещё две из той же серии. В книжках было то, что теперь называется традиционными японскими моделями. То есть происхождение этих моделей и их авторы неизвестны. Удивительно, что их было так много – больше ста в трех книжках! Как удалось новосибирскому издательству раздобыть и предать гласности эту «секретную информацию», до сих пор не знаю.
Конечно же, я сложил все модели из этих книг, они были достаточно простые. И немедленно попытался придумать что-то своё. Но не тут-то было. Бумага сопротивлялась как железо, – так ничего и не вышло. Какое же мастерство и вдохновение потребовалось неизвестным авторам, чтобы такое придумать! Миф о недоступности оригами начал обретать конкретные черты…
В 1996 году я совершенно случайно увидел у знакомого, которому «дал посмотреть его знакомый», книгу с более сложными моделями оригами – перевод с японского (Касахара К., Такахама Т. Оригами для знатоков). Удалось выпросить на неделю. Но ни ксероксов, ни сканеров тогда еще не было. Кое-что, кажется, успел перечертить, но, в основном, лихорадочно складывал. Разумеется, сразу самые сложные модели. Схемы были очень хорошие, и все модели, за которые брался, удалось сложить. Хотя некоторые потребовали не один час усилий. Поражали воображение стегозавр с пластинами на спине и хвосте и жук с шестью лапками.
Книгу я вернул, а потом снова попытался придумать собственную модель. И в этот раз что-то стало получаться! Но почему? И почему раньше не удавалось? Видимо, книга была очень хороша, что-то удалось уловить за короткий срок. Но есть и другое объяснение. Парадоксальное объяснение: сложную модель придумать легче, чем простую. Не вдаваясь в технические подробности, в сложной модели больше пространства для импровизаций, для реалистических деталей. Хотя по уже готовой схеме складывать такую модель, конечно, дольше, требуется больше терпения и аккуратности. Когда автору легко – исполнителю трудно, когда автору трудно – исполнителю легко.
Тем временем появлялись все новые и новые издания по оригами – не только переводные, но и российские. Но в них почти не встречалось того, что я искал: теории, методики и сложных красивых моделей. Издательствам нужны книжки, которые будут востребованы, а это, прежде всего, «оригами с нуля» или «оригами для чайников». Начинать с нуля всегда полезно но почему при этом нельзя никуда дойти дальше единицы? Так как к тому времени в живописи я был далеко не начинающим, а рисунок даже преподавал, руководства для дилетантов меня быстро перестали радовать.
Но что же мне удалось придумать самому? И как это получилось? Самый очевидный путь – модифицировать какую-нибудь традиционную базовую форму. Например, из базовой формы «птица» (из которой складывается японский журавлик) я сложил дракончика и тираннозавра. Из базовой формы «рыба» получилась, соответственно, модель «Рыбка». Между прочим, это не так уж и очевидно. Все модификации формы «рыба», которые я до того встречал, на рыбу были мало похожи. Мало того, чтобы сделать хвост, некоторые авторы предлагали воспользоваться ножницами (что, по моим понятиям, категорически противоречит «кодексу самурая»!). И мне удалось все-таки придумать, как сложить и хвост, и плавники без всяких разрезов. Как это ни смешно, но я до сих пор испытываю гордость.
И еще каким-то чудом сложил из квадрата нечто, напоминающее человеческое лицо и из отдельного листа – прическу, которая надевалась сверху. Были и другие модели, о них расскажу дальше.
Кошка из газеты
Найти вдохновившую меня книжку в букинистических магазинах мне не удалось. А поскольку до Интернета я добрался только в следующем веке, к тому времени почти забыл про оригами. Вспомнив про оригами, забыл название книжки. И даже забыл, как выглядела ее обложка. Обнаружить и скачать ее мне повезло совсем недавно и совершенно случайно. Я увидел и вспомнил ее название в списке литературы другой старой книги по оригами. «Оригами для знатоков» – как я мог такое забыть?
Так вот, в этой книге было, в частности, довольно много схем для складывания геометрических тел: правильных многогранников и других отвлеченных трехмерных моделей. Это довольно редко и ценно, но меня, как художника, прежде всего, интересовали изобразительные модели. И тогда, в 1996 году, я пренебрег абстрактной геометрией. Но запомнил часто встречающийся узор складок: две пересекающиеся под прямым углом «гармошки». То есть, если развернуть квадратный лист после складывания, мы увидим сетку из маленьких квадратных ячеек.
И, уже вернув книгу хозяину, я сложил эту «перекрестную гармошку» и начал с ней экспериментировать. И мне показалось, что это настоящий конструктор и головоломка поинтереснее кубика Рубика. Кстати, лет через двадцать я купил в магазине игрушек настоящую головоломку под названием «Квадригами» – набор листочков с нанесенной на них сеткой 8х8 и разными, из клеток и треугольников составленными узорами. При складывании большого квадрата в маленький черный цвет должен был оказаться на одной стороне, а белый – на другой. Автор игры – Жером Морен-Друэн из Франции.
Собственно, такие базовые формы оригами, как «дверь», «дом», «катамаран» уже требуют построения сетки 4х4 клетки. Но тогда для меня это стало открытием. После запутанных косоугольных складок – такая простота и ясность!
Вообразив, что я открыл универсальный конструктор оригами, я действительно сложил из листа с сеткой 16х16 кошку, голубя и … человека. Человеческих фигур в оригами я тогда еще не встречал.
А мой человечек имел даже все основные суставы и мог двигать руками и ногами. Надеясь еще усовершенствовать эту куклу из квадрата, я носил бумажных человечков в карманах и складывал в любую свободную минуту, даже в курилке.
Однако я заметил, что «универсальный конструктор» пожирает бумагу. Не в том смысле, что расходуется много листов, а в том, что из большого листа складывается относительно маленькая модель. Но листы-то у меня были самые обыкновенные – писчая бумага формата А4. Из них я делал квадраты приблизительно 20 на 20 см. Как я тогда из них сложил стегозавра и жука, не знаю (они поедали бумагу еще круче).
В частности, кошка из сетки 16х16 вроде бы вполне складывалась: и голова, и четыре лапы, и хвост, и нормальные пропорции. Но уж слишком у нее геометричный вид, – Малевич бы порадовался. Нужна была какая-то минимальная детализация, из писчей бумаги она не очень-то получалась. Нужны были листы побольше, а откуда их взять? На худграфе студентам и преподавателям долгое время бесплатно выдавали бумагу из большого рулона. Она была прочная, но довольно тонкая, поэтому рисовать на ней не очень любили. Разве что наброски. А вот для оригами – в самый раз! Но рулон к тому времени, как назло, кончился. Ватман толстый и дорогой, крафт тогда, по-моему, даже не продавали. Оставалась только газета. И вот так я сложил кошку из газеты.
Размер и толщина бумаги – это одна проблема. Другая – цвет. Писчая бумага даже не белая, а какая-то светло-серо-желтоватая. Бумагу для оригами тогда еще не выпускали. Цветная бумага для детского творчества в продаже была, но опять-таки, формата А4 и тоже довольно тусклая. Зато появлялось все больше цветных и все более ярких журналов. Помню, что своих первых авторских драконов, динозавров и рыб я складывал из их глянцевых цветных страниц. Сочетание геометрических объемных форм оригами с фрагментами фотографий и типографского текста даже создавало особенный декоративный эффект.
Оригами и педагогика
Все в том же удивительном 1996 году я приобрел сборник статей первой Всероссийской конференции преподавателей оригами. Сборник под названием «Оригами и педагогика» был издан тиражом 5000 экземпляров и продавался в книжном магазине. Получается, этой странной забавой увлекся не я один. Оригами, можно сказать, вошло в моду. Позже мне даже попадался разработанный по всем школьным правилам учебник оригами. Но я не стал его покупать. Учиться по нему мне было уже поздновато, а преподавать я еще не собирался. В сборнике «Оригами и педагогика» полезной для меня информации тоже было совсем немного. Но были некоторые идеи, которые я попытался реализовать, хотя и гораздо позже.
Конец ознакомительного фрагмента.
Текст предоставлен ООО «Литрес».
Прочитайте эту книгу целиком, купив полную легальную версию на Литрес.