Марина Якунина – Наставление начинающему писателю (страница 4)
Все мы пришли к писательскому творчеству разными дорогами. Кто-то с детства любил писать сочинения и делал это на отлично, а теперь решил создать что-то действительно стоящее внимания и написать книгу. Кто-то по долгу службы должен был много писать, это журналисты, репортёры, блогеры, копирайтеры. Теперь они созрели для книги в стиле нон-фикшн или даже романа. А кто-то зачитывался произведениями классиков и светил современной литературы и решил сам попытать счастья на ниве писательства.
Именно последние чаще всего сталкиваются с проблемами написания красивого притягательного текста и, как правило, это их останавливает на пути к возможному успеху и славе.
Препятствий на пути такого начинающего писателя множество. Это может быть банальное отсутствие времени, когда человек вынужден посвящать большую часть дня работе и семье, а на себя и свои нужды остаются считанные часы, а иногда и того меньше.
Случается так, что начинающий писатель переоценивает свои силы. Такая проблема бывает двух видов. Первый — когда человек взялся написать книгу, а информации (наполненности сюжета) хватает максимум на средний рассказ. Второй — когда проблема кроется внутри самого писателя. Множество психологических блоков подтачивает его силы, не давая реализоваться в творчестве. Трата сил на преодоление внутренних проблем способно оказаться куда более утомительным занятием, чем даже физическая деятельность и усталость тела.
Я хотел бы поговорить о том, что делать автору, если он не умеет писать.
Разумеется, все мы с детства писать умеем. Но тот, кто хоть раз пытался выразить свою мысль на бумаге, знает, что это не так уж легко. Иначе мы бы все получали одни пятёрки за сочинения в школе.
Что же делать, если писатель писать не умеет? Ну, вот совсем коряво у него получается, а написанное, порой, не передаёт и десятой доли смысла, который хотел выразить автор. Стоит ли вообще “бумагу марать”? Мучиться с переписыванием? Стараться выразить мысль более чётко и правильно? Мой ответ однозначен — стоит!
Если человек горит мечтой стать писателем, или, для начала, написать хотя бы одну книгу, если он хочет писать, его тянет к этому и он не чувствует себя счастливым, не выразив свои мысли на бумаге, а главное, если ему есть, что сказать, то писать необходимо. Просто это займёт больше времени, чем хотелось и больше придётся вложить труда в работу над текстами, чем казалось в начале, но эта проблема преодолима.
В школе нас заставляли писать сочинения, говоря, что мы должны выразить себя и свои мысли через текст, а потом ставили “неуд”, если это выражение не нравилось преподавателю. Никто не учил нас делать это правильно. Поэтому задача улучшать и совершенствовать тексты лежит полностью на наших плечах. Конечно, можно нанять редакторов и корректоров, но дело это дорогое и не каждому по карману.
Несомненно, если принести свою рукопись в издательство. То над ней будет трудиться даже не один редактор, а парочка. И корректоры не обделят вниманием рукопись автора. К сожалению, а может быть и к счастью, авторам, ведущим свой блог или публикующимся в самиздате такой халявы ждать не приходится. “К сожалению” — потому, что автору самому придётся стать себе редактором, разбирающимся в стилистике, в грамотном построении сюжета, секретах написания захватывающих рассказов, повестей и романов. “К счастью” — по тем же самым причинам. Писателю придётся заняться самообразованием, и этот путь самосовершенствования станет для него лучшим, что может случиться в его творческой жизни, если писательская деятельность это то, что доставляет человеку удовольствие, радость и счастье.
Наработка навыков письма сродни тренировки боксёра, который часами колотит по груше, совершенствуя свой удар. Так же и автор с каждым новым текстом делает свой слог всё лучше и лучше. Но за прогрессом в писательском искусстве стоит не только практика письма, но и приобретение обширных теоретических знаний, секретов и фишек.
Нельзя забывать о ежедневной практике. Даже ведение дневника, где писатель перечисляет происшествия за день, лучше, чем ничего.
Работайте над собой, остальное приложится.
Чужое в своей литературе. Даниил Путинцев
Бывает, смотришь со стороны на литераторов, пишущих в сетях интернета, и умиляешься. Платят деньги, чтобы их, как в детсаду кормили манной кашкой, за ручку привели к столу, дали игрушку, нянчились, чтобы только писал родимый. А как выдаст рассказ, получит конфетку с красивым фантиком в награду. И воспитатели довольны — зарплату платят сами воспитанники, и воспитанники — пусть за мзду! — но их же, ласково гладя по головке, заставляют писать… И есть чувство сопричастности к чему-то большому, приятно щекочущему мечты. Представляю, о чём воспитатели на кухне беседуют, обсуждая детсадовцев! Но, главное, все довольны. Вроде бы даже изящно нагнетают рабочую атмосферу почти совсем искусства. Помните, в “Золотом телёнке” Остап Бендер тем же самым занимался? Написал словарь “народных” слов мучавшемуся городскому писателю, приехавшему в село и не знавшему, что и как писать! Продал свой шедевр. Тот никаких денег не пожалел. Ходил и свысока смотрел на своих собратьев. “Инды взопрели озимые, рассупонилось солнышко… Понюхал дед Ромуальдыч свою портянку и аж заколдобился…”
Хорошо это или плохо? Давайте немного сравним, как было раньше и теперь. И разберёмся, сделаем практические выводы.
Огромный, конечно, плюс, что создан некий эгрегор, что литература не умерла, что есть читатели, что не киснет в столе, как бывало раньше. Припоминаются ещё времена советских литобъединений, в которых пестовались любители, порой вырастая в хороших писателей. Вели их профессиональные литераторы. Отбор был довольно жёсткий, графоманов критиковали так, что пух и перья летели. Или ещё страшней — не замечали. И человек либо бросал не своё дело, либо задавался вопросом: “а что не так?” И всерьёз брался за себя, за грамоту, за стиль и расширял свой кругозор. Ездил по стране, внедрялся в производство, геологические экспедиции, изучал проблемы села, города, нравственности, морали и всей окружающей жизни. При существовавшем тогда строгом идеологическом надзоре умудрялся создавать шедевры. Естественно, при условии раскрытия таланта, если он, конечно, был. При этом существовали и ловкие откровенные бездарности, пишущие на конъюнктурные темы (партия, коммунизм, диалектический материализм). Они состояли в Союзе Писателей, раздувшемся аж до сотни тысяч членов… Зачем столько писателей?! Они ухитрялись издаваться миллионными тиражами, получать хорошие гонорары, квартиры, дачи! Жили припеваючи. Временщики. Померли, и все нераспроданные тиражи — на помойку. Те, у кого имелась совесть, и при этом искренняя любовь к Родине, старались писать на общечеловеческие, “вечные” темы, обходя низкопоклонство, критикуя "отдельные" недостатки и не разрушая сам строй. Это были крепкие прозаики, владеющие словом, здраво мыслящие. Многие их литературные находки сделали бы честь и современным авторам. Но эпоха изменилась, и те книги, в лучшем случае, лежат в запасниках. Сегодня кого-то из того времени заслуженно, а кого-то незаслуженно предали забвению. Гении, разумеется, остались. Но они всегда вне времени. Их единицы.
Вы думаете, что-то сильно поменялось в наши дни? Только одно. Нет того сита, которое фильтровало бездарностей или откровенных подражателей. Пишут все. Как и тогда. Интернет открыл гостеприимные объятья. И это здо̀рово. Есть обратная связь. Тогда печатали выдающихся. А сейчас как всё-таки? Знаете, не так плохо. Читал многих талантливых, энергичных авторов, часто восхищался. Образно, кинематографично, проникновенно. Они схватывают новые технологии на лету. Но!
Сейчас существует и опасность. Каждый мнит себя избранным. Самокритика и критика порой напрочь отсутствует. Это психологически понятно. Увидеть то, что ты из себя представляешь мешают самомнение, амбиции, отсутствие трезвого взгляда, мастерства, неких нравственных установок, гибкости мышления, умение и желание учиться.
Но молодое поколение, как и во все времена, легко схватывает новые веяния. Видит, что пользуется спросом, какое движение популярно. Оно не отягощено опытом и легко скользит по поверхности жизни. Часто не обращая внимания на последствия, и куда в итоге приведёт выбранный путь. Оно не знает страха, не обстреляно и прекрасно своей наивностью и цветением. Часто из этого в будущем созревают плоды, которыми оно станет кормиться всю оставшуюся жизнь. Потому что самый первых успех запоминается и награждается людьми. Некоторые так и остаются пленниками одного удачного приёма. И не видят всей широты, которую постепенно открывает реальность. Становятся ремесленниками. Всем довольны. Бог им судья.
Скажу о том, что бросается в глаза в беллетристике и прозе новых жанров. Скажем, модное у нас сегодня фэнтези, пришедшее с Запада, где оно было известно уже лет двести и даже больше. Печалит, что наши новоделы хватаются за английские, французские фамилии, названия, приёмы, манеры, мораль. Как говорят в деревнях “ходят по задам”. Наверное, от неуверенности. Сами иностранцы смотрят на таких авторов, как мы на эмигрантов, плохо владеющих языком и нам подражающих. Подводит обманчивое чувство — если назвал не по-нашему, значит круто, ты в клане посвящённых. Но это, скорее, смешно. Выдаёт комплексы автора. С годами понимаешь, что надо развивать своё, а не чужое, где ты не нужен. Даже Владимир Набоков (единичный случай!) вроде полноценно влился в англоязычную литературу, и то всегда старался писать о русских персонажах. Понимал, что дурной тон постоянно сочинять об иностранцах, к которым ты не принадлежишь и не имеешь понятия об их установках, наболевших мыслях, традициях. Кроме того, само название "фэнтези", по сути, расширенная сказка, основанная на чужих мифах. Что о них знают? Да ничего, если ты не филолог. Но филологи не пишут художественное. Они — над, они — самодостаточны. А молодому новобранцу хочется славы, орденов. И ему, если без царя в голове, всё равно под какие знамёна. Ну да, западная культура — мощная, атакующая, сильная, впечатляющая. Но не единственная. Есть ещё и свои мифы, история, традиции, которые эта западная культура агрессивно подавляет саморекламой, убирая как конкурентов. В конечном счёте, цель такого Запада — господство над всеми с помощью ярких образцов искусства, науки и, главное, идеологии. Агрессивной, индивидуалистической, власти суперменов над серым большинством. Захват мира. Раньше войнами, теперь идеями, в том числе и через искусство. Где зло наказывают ещё большим злом, да и добро не всегда побеждает. У нас другой менталитет — артель, коллективизм, взаимовыручка. А вот это конкурентам не нравятся. И они заполнили наши полки своим товаром.