Марина Якунина – Наставление начинающему писателю (страница 13)
Прежде всего, какова причина вообще что-то писать? Нужно передать информацию. То бишь, писать надо по делу. Коротко и ясно. Секрет писательства можно нащупать в письмах. Раньше люди писали письма, описывая события и свои чувства. Если Вам доводилось читать такие письма, то Вы наверно заметили, что, несмотря на скупой слог, они захватывают, невозможно оторваться. В них жизнь. Из своего опыта могу привести пример, когда я где-то в нулевых годах написал историю (заявку на сценарий) так, как будто её излагал бандит от первого лица, не особо заморачиваясь над чистописанием. Вообще писал, как писалось, отпустил себя и просто рассказывал историю. Отправил на студию “Рекун” и студия откликнулась, редактору понравилась заявка. Однажды, когда мне было чуть больше двадцати, я нашёл свои старые детские тетрадки. Я тогда уже пытался писать по-взрослому и с головой погряз в графоманских экзерсисах. Так всегда бывает, если не получаешь профильного образования, не общаешься с мастерами, а такое общение необходимо, как воздух. И вот я помню, как начал вчитываться в свои детские каракули, и вдруг увидел, насколько ясно и чисто я описывал какие-то выдуманные нелепые приключения. Простой и чистый слог, без графоманских завихрений. Вот вам и секрет — “Говори по делу!” Поэтому писатели всегда живут “на блокноте”, как только в поле их зрения происходит что-то интересное, они тут же берут это событие на карандаш, особо отмечая детали, чтоб прикрутить их потом к какому-нибудь герою, и так оживить образ.
В качестве опыта можно сесть и описать реальный случай из жизни, как будто пишете письмо другу/подруге. А потом почитать свои писательские изыски, взятые из головы в порывах “вдохновения”. Разница сразу почувствуется. Если не почувствуется, значит, писательское ремесло вообще не Ваше. Вполне возможно, что такой разговорный стиль изложения Вам понравится, и станет Вашим фирменным стилем. Таких примеров много.
Большое значение имеет среда, навыки передаются не только вербально, есть ещё эффект “информационного заражения”. С кем поведёшься. Если в Вашем окружении есть человек, тексты которого Вам нравятся, попросите его детально проработать Ваш текст вместе с Вами, указать на ошибки. Все начинающие сначала кого-то копируют, оригинальность и неповторимость приходят с опытом.
Когда читаешь текст начинающего писателя, то увязаешь в словах, которые не мешают в устном повествовании, потому что окрашиваются интонацией рассказчика, но текст они засоряют так, что сразу устаёшь от такого чтива, от всех этих жёваных “в сущности”, “тем не менее” и “поистине”, которые уместны только в каком-нибудь монологе Гарика Харламова, где герой размышляет сам с собой. То есть, автор пытается создать классический “литературный” текст, но там так много штамповок вроде “судорожно биться в конвульсиях” и всяких “вздымающихся грудей”, что текст сразу превращается в хлам. Потому и важны детали, подмеченные в реальных событиях, у реальных людей, они дают живой и сочный окрас происходящему. Допустим, некий персонаж умирает. “Тело судорожно билось в конвульсиях” — это штампованный пластик без вкуса и запаха, сразу понятно, что автор в жизни не видел ничего, кроме бабушкиного варенья в деревне. Если одним штрихом указать некую конкретную деталь, взятую из реальной жизни, то текст оживёт: струйка слюны, губы дрожат, но не просто дрожат, а “как студень” если полные, или застывают злобной скобой, если тонкие, уголки рта опустились так, что стали видны зубы и дёсны, лицо стало похожим на что-то, или какого-то всем знакомого персонажа, допустим “замерзающего попугая Кешу из мультфильма”, и т. д. Нужно найти знакомый сравнительный образ. У всех героинь в любовных романах грудь “вздымается”, когда она находится “в объятиях любимого”. А в реальной жизни в подобные моменты может быть и пугающе сильный удар сердца, и запах парфюма, вызвавший в памяти яркую картину, (допустим, некий счастливый момент из детства) от чего страсть пуще разгорается, или же наоборот, запах отталкивает, и далее поворот в сюжете.
Писательским ремеслом надо овладевать, как любой профессией, в которой целое море тонкостей и нюансов.
Плюсы и минусы самиздатовских площадок
Плюсы и минусы самиздата. Алексей Мессинг
Помню, в начале двухтысячных годов я заказывал книги по рекламному журналу, приходившему по почте раз в месяц, и это считалось довольно круто — иметь возможность покупать понравившиеся произведения любимых авторов, которые ни в книжных, ни в библиотеках ещё не было. ЖЖ тогда ещё только набирал обороты, а для общения все пользовались электронной почтой. Не было ни мессенджеров, ни соцсетей. И хоть советская система издания книг и их распространения умерла, роль издательств в жизни писателей оставалась ключевой. Нельзя было избежать встречи с этими воротилами литературного бизнеса, которые грызлись между собой за книжный рынок, поглощая слабых. Писатель не мог реализовать свои труды, кроме как через них.
Всё изменилось с возникновением площадок самиздата. Размножились всевозможные союзы писателей. Возникли такие порталы как Проза. ру и Стихи. ру, Литрес, Ридеро, АвторТудей, Литнет, Литлайб и множество других. Время монополии издательств в России закончилась.
С советского времени считалось, что самиздатовские книги это что-то маргинальное, с приставкой “анти”. Сначала антисоветское, позже антироссийское и антисоциальное. Печать книги в самиздате означало, что ни одно уважаемое издательство не взялось публиковать твою книгу, и ты вынужден сам браться за это дело. Дело неблагодарное, чёрное и, как правило, убыточное.
Прошло около двадцати лет с тех пор, но отношение к самиздату начало меняться только сейчас. Но пренебрежение искоренено не полностью. Ещё буквально пять лет назад можно было услышать такие слова от “почтенных” писателей: “Ты публикуешься в самиздате? Никому об этом не говори, иначе твою книгу не возьмут ни в одно издательство!” А что сейчас?
Сейчас издательства вынуждены бегать по самиздатовским площадкам, выискивая на них популярных и перспективных писателей, да ещё заключать с ними договора на условиях, которые им (издательствам) лет десять назад и в страшном сне не могли присниться. А авторы самиздата выбирают из желающих заполучить их труды для издания на бумаге и не всегда соглашаются.
Почему всё так перевернулось? Я думаю, дело в смене поколений. Сейчас среди молодых людей до 26-и лет не без труда можно найти любителей бумажной книги. Электронная удобнее — целую библиотеку можно уместить в своём смартфоне (первый плюс), не надо занимать руки тяжёлыми фолиантами (особенно это актуально для учебной литературы).
Второй несомненный плюс самиздата (опять же для читателей) — цена электронных книг. В свете последних событий и подорожания всего и вся, стоимость бумажных книг поднялась ощутимо. Цена электронных остаётся в разы ниже.
Как известно, что хорошо читателям — хорошо и нам, но есть плюсы и чисто авторские. Например, нам не надо больше обивать пороги издательств в надежде получить ответ примерно через полгода. Мы можем опубликовать книгу сразу, как только закончили работу над ней, и это самый огромный плюс.
Теперь рассмотрим другую сторону медали, а именно минусы самиздата, а они есть и их немало.
Первый минус — писатель вынужден сам продвигать своё творчество, становясь, по сути, ещё и продавцом собственных книг. Кто-то из знающих авторов может мне возразить, мол, издательства никак не рекламируют своих писателей и им самим приходится заявлять о себе. Соглашусь с одной оговоркой — в самиздате самопродвижение возведено чуть ли не абсолют. На некоторых площадках, таких как Литрес, есть реклама. Если ты зашёл на страницу книги, прочитал ознакомительный фрагмент или просто взглянул на обложку, Литрес будет подсовывать тебе напоминание об этой книге везде, где только можно. Но для этого читатель сначала должен заинтересоваться книгой. А узнать о ней он может, только если автор сам позаботится, чтобы она ему попала на глаза. Пока писатель не заявит о себе любыми средствами, не продвинет своё творчество, покупать его книги никто не будет. С другой стороны, наличие бумажных книг в магазинах тоже не даёт тебе гарантии высоких продаж и писательской славы.
Вторым минусом (но минусом я это не считаю) я бы поставил то, что писателю самиздата требуется быть мастером своего дела. То есть самому изучать тонкости построения сюжета, соблюдать логику повествования, умело применять писательские приёмы, следить за грамотностью. Всем этим занимаются редакторы и корректоры в издательствах. Но в самиздате ты один на один со своим профессионализмом. Можно, конечно, заказать редактуру и корректуру в том же Литрес или Ридеро, но заплатив пару раз те деньги, что это стоит, надолго отобьёшь себе желание неграмотно, некрасиво и неинтересно писать.
Ещё одним минусом самиздата является конкуренция. Писатели ринулись в самиздат в надежде заработать большие деньги. И правда, есть много авторов, чьи роялти измеряются шестизначными цифрами (в месяц), но достигнуть такого уровня доходов удаётся далеко не всем. Большинство авторов, которых насчитывается десятки тысяч, довольствуются малым. Из-за беспрецедентного, с советского времени, количества писателей пострадало, как не трудно догадаться, качество выдаваемого материала. Суровый ценз издательств, отсеивающий бездарей и графоманов, спал. Конкуренция выросла стократно. Протолкаться сквозь всю эту чего-то пишущую толпу неимоверно сложно. А без навыков эффективного пиара — фактически невозможно.