Людмила Соколова – Великие советские фильмы. 100 фильмов, ставших легендами (страница 4)
Фразы из фильма, ставшие крылатыми
А бороду жа-аль! (Меншиков)
Александр Данилыч! Последнюю-то радость отнимаешь! (Шереметев)
Ты, я вижу-то, в Амстердаме из кабаков не вылезал! (Петр)
Опохмелись, светлейший! (Петр)
Суров я был с вами, дети мои, не для себя был суров, но дорога мне была Россия! (Петр)
Александр Невский (1938)
Режиссер Сергей Эйзенштейн
Сценаристы Петр Павленко, Сергей Эйзенштейн
Оператор Эдуард Тиссэ
Композитор Сергей Прокофьев
В главных ролях:
Николай Черкасов –
Николай Охлопков –
Андрей Абрикосов –
Варвара Массалитинова –
Дмитрий Орлов, Василий Новиков, Владимир Ершов,
Александра Данилова, Сергей Блинников и др.
Производство: «Мосфильм»
Свои лучшие киноленты Сергей Эйзенштейн снял в жанре исторического фильма. «Александр Невский» – масштабное полотно, воспроизводящее события XIII века: нападение рыцарей Тевтонского ордена на русские земли, объединение разрозненных дружин под командованием князя Александра Ярославича и их победу над врагами на льду Чудского озера в 1242 году.
Действие фильма разворачивается на фоне гениальной музыки Сергея Прокофьева, задающей ему темпоритм. Заслуга режиссера в том, что он не пошел по проторенному пути создания монументального батального полотна или художественной иллюстрации биографического материала из серии «Жизнь замечательных людей», а сделал картину живой, пронизанной народной поэтикой и юмором.
Как обычно, сильная сторона режиссуры Эйзенштейна – великолепно подобранный актерский ансамбль. Притом что прославленному режиссеру пришлось долго уговаривать артиста Николая Константиновича Черкасова (27.07.1903– 14.09.1966), за плечами которого уже был успех в фильмах «Дети капитана Гранта» (1936), «Депутат Балтики» (1936) и «Петр Первый» (1937—1939). Наслышанный о том, что мэтр нещадно подавляет индивидуальность актера, Черкасов не соглашался. Работать вместе им действительно оказалось непросто. Но результат получился блестящим, и роль народного полководца Александра Невского стала одной из самых больших удач Черкасова. Он создал на экране много знаковых фигур отечественной истории и мировой культуры (Иван Грозный, Максим Горький, Александр Попов, Владимир Стасов, Владимир Маяковский, Дон Кихот и др.), на его счет даже шутили, что актер «переиграл все памятники Ленинграда». Примечательно, что на ордене Александра Невского – профиль актера Николая Черкасова. Он снялся также в фильмах «Весна» (1947), «Пирогов» (1947), «Римский-Корсаков» (1952), «Дон Кихот» (1957 – приз «Лучшему актеру» на МКФ в Статфорде, Канада), «Третья молодость» (1965) и др.
Съемки фильма начались в июле 1938 года близ Переславля-Залесского. Торопясь уложиться в сроки, режиссер все зимние сцены снимал летом. Для сцены Ледового побоища поле возле «Мосфильма» выкорчевали целый плодовый сад, площадь залили жидким стеклом, засыпали мелом, солью и нафталином. Можно представить, как чувствовала себя огромная массовка, «сражаясь» под нежадно палящим солнцем в тяжелой амуниции да еще в клубах меловой пыли и удушливом зловонии нафталина!..
Помимо бытовой линии режиссер впервые ввел в исторический фильм лирические мотивы. Любовный треугольник Буслай – Ольга – Гаврила Олексич должен был разрешиться в духе героического времени: красавица обещала руку тому, кто в битве проявит большую доблесть. Этот традиционный сюжет получил в фильме нетрадиционное разрешение: оба влюбленных сражались героически, но Буслай проявил еще и несвойственное его буйному характеру благородство, признав большие заслуги соперника. За что и был вознагражден любовью воеводской дочери Василисы, бившейся наравне с воинами.
Эта картина отличается от всех фильмов Эйзенштейна мягкой лиричностью и тем, что даже трагические моменты показаны без излишней патетики и окрашены оптимизмом и народным юмором.
Фильм вышел на экраны 1 декабря 1938 года и завоевал восторженные отзывы критики и зрителей. Фраза Александра Невского: «Но если кто с мечом к нам войдет, от меча и погибнет! На том стоит и стоять будет Русская земля!» – стала крылатой и не раз в годы Великой Отечественной войны поднимала патриотический дух наших солдат.
В 1941 году создатели фильма (С. Эйзенштейн, Н. Черкасов, А. Абрикосов) были удостоены Сталинской премии.
В 1978 году по опросу киноведов мира картина названа в числе ста лучших фильмов.
Фразы из фильма, ставшие крылатыми
А господа рыцари в обмен пойдут. На мыло менять будем (Александр Невский).
Жив буду – сам побью, а помру – сынам накажу (Александр Невский).
Не враг дал: сам ковал. Коротка кольчужка-то! (Игнат)
На защиту?.. Защищаться не умею! Сами бить будем! (Александр Невский)
Ни тебе пожить, ни тебе помереть спокойно не дадут (Василий Буслай).
Без прибора и вши не забьешь! (Игнат)
Не в закалке дело. Меч плечом крепок (Александр Невский).
Тонкая работа. Это тебе не шведов бить! (Александр Невский)
Пусть без страха жалуют к нам в гости. Но если кто с мечом к нам войдет, от меча и погибнет. На том стоит и стоять будет Русская земля! (Александр Невский)
Чур, дома рукам волю не давать! (Василий Буслай)
Подкидыш (1939)
Режиссер Татьяна Лукашевич
Сценаристы Агния Барто, Рина Зеленая
Оператор Семен Шейнин
Композитор Николай Крюков
В главных ролях:
Вероника Лебедева –
Дима Глухов –
Фаина Раневская –
Петр Репнин –
Рина Зеленая –
Ростислав Плятт –
Ольга Жизнева –
Татьяна Барышева, Витя Бойко и др.
Производство: «Мосфильм»
Этот фильм с простеньким сюжетом о потерявшейся маленькой девочке трансформировался в сценарии детской писательницы Агнии Барто и актрисы Рины Зеленой в «подкидыша наоборот», поскольку все, к кому, как колобок, «прикатывается» очаровательная Наташа, окружают ее заботой и мечтают удочерить. Но не оригинальный сюжет, а блестящие актерские работы помогли фильму пережить время. Талантливые и остроумные актеры, наделяя своих героев яркой индивидуальностью, работали в кадре с удовольствием, сыпали шутками и экспромтами, вошедшими в фильм.
Так, роли домработницы в сценарии вообще не было. Потребовалось «оживить» начало фильма, и Рина Васильевна Зеленая (07.11.1902(01?) – 02.04.1991) вошла в кадр, импровизировала перед камерой, превратив эпизод в яркую и запоминающуюся часть картины. Смешная провинциальная скороговорка, фразочки «Ходют здесь всякие», «…старушка одна… попить воды попросила. Потом хватилися – пианины нету!», «Хорошее дело» и др. – увековечили ее Аришу. Рина Зеленая играла большей частью небольшие и эпизодические роли, которые всегда запоминались благодаря ее искрометному сатирическому таланту и порой затмевали образы главных героев: секретарша из «Светлого пути» (1940), директор Дома моделей из «Девушки без адреса» (1957), гувернантка в «Каине XVIII» (1963), певица из ресторана в фильме «Дайте жалобную книгу» (1964), Надя в «Сказке о потерянном времени» (1964), мадам Жубер – ее самая крупная роль в кино в «Иностранке» (1965), тетушка Ганимед в «Трех толстяках» (1966), Тортила в «Приключениях Буратино» (1975), бабушка в фильме «Про Красную Шапочку» (1977), миссис Хадсон в фильмах о Шерлоке Холмсе (1979—1986) и др.
Гримерша из «Весны» (1947) – образ, который она сама сделала из ничего, придумав характер и цитируемые потом фразы «Такие губы сейчас не носят!», «Средняя пухлость, сексапил номер четыре», «Как я могу отдыхать с такими нервами?» и др.
В последние годы она жила в Доме ветеранов кино в Матвеевском. Говорила: «Бог покарал меня долголетием».
Но самый большой успех выпал на долю Фаины Георгиевны Раневской (27.08.1896—19.07.1984). Ее упрямая и трогательная Ляля – яркий, узнаваемый характер, на долгие годы стала и ее визитной карточкой, и крестом, потому что восклицание «Муля, не нервируй меня!» преследовало ее до конца жизни, а придуманные фразочки «Дудеть надо, дудеть!», «Меньше пены» и др. прочно вошли в народную лексику. Актриса широчайшего творческого диапазона так до конца и не была реализована кинематографом. Ее единственная крупная драматическая роль Розы Скороход в «Мечте» (1947) практически неизвестна современному зрителю, как и сам фильм Михаила Ромма, про который президент США Рузвельт сказал: «Мечта», Раневская, очень талантливо. На мой взгляд, это один из лучших фильмов земного шара. Раневская – блестящая трагическая актриса». Многие фильмы – «Человек в футляре» (1939), «Дума про казака Голоту» (1939), «Котовский» (1943), «Свадьба» (1944), «Весна» (1947), «Золушка» (1947), «Девушка с гитарой» (1958), «Легкая жизнь» (1964), «Сегодня – новый аттракцион» (1965) и др. – запомнились зрителю лишь благодаря ее эпизодам.