Лара Шум – Мощный актёрский мастер-класс. Неотъемлемый помощник на пути к цели (страница 9)

1. Предлагаемые обстоятельства: хозяйка периодически забывает кормить кошку. Тогда просыпается природный инстинкт, желание сохранить припасы на будущее. И наша героиня прячет провиант, чтобы не оставаться голодной.

2. Так же актёрским решением может стать предположение, что питомец жил какое-то время на улице, и его подобрали.

3. Наша хищница особо капризна, и ей принципиально важно, чтобы накладывали только свежую пищу, поэтому она её чем-нибудь прикроет, чтобы та не стояла на воздухе. Или привереде не нравится сама миска, или где эта миска стоит. Тогда внутренний монолог такой кошечки может быть следующим: «О! Я родилась и воспитывалась в наилучших условиях, ведь меня с рождения готовили к продаже. Я дорогая и породистая кошка».

4. Стресс. Как и многие люди, кошки очень сильно подвергаются стрессу из-за внешних факторов. Когда животное испытывает тревогу, у него снижается аппетит и ухудшается самочувствие. При этом усатый друг может пытаться сохранить еду на то время, когда ему станет лучше и появится желание перекусить. Здесь вы можете выбрать персонаж породистой и дорогой красавицы и добавить предлагаемых обстоятельств, прописав причину стресса: допустим, кошка недавно переехала в эту квартиру, а тут ещё хозяйка пришла не вовремя. И вот появляется персонаж эмоциональный, чувственный, слегка депрессивный, а может, и не слегка.

Меняется ли характер образа при выборе одного из этих предлагаемых обстоятельств? Несомненно. Небольшое изменение кульминации дало огромный пласт работы. Нам пришлось отвечать на вопрос: «Почему моя кошка начала закапывать или прятать свою провизию?». А после ответа изменился и сам наш герой, и биография, и характер.

Конечно, это упражнение мы должны проделать в начале нашего пути создания этюда, но я хотела показать, что если серьёзно подходить к исследованию, анализу материала, данного вам для воплощения, то в течение разбора могут приходить новые идеи, мысли, находки, решения, поэтому я являюсь сторонницей разбора материала для проб, используя ручку, тетрадь и систему.

Финал также должен быть продуман. Вопрос, который актёр обязан задать себе для завершения этюда: «Почему кошка убегает в другую комнату?». Конечно, не потому, что показ животного окончен и логичным будет уйти за кулисы. Придумайте себе повод для ухода: вас позвали играть с любимой игрушкой, хозяйка пошла в зал, и вы побежали за ней, вас ждёт любимое мягкое кресло или она может выбежать из кухни с кусочком еды в зубах, чтобы припрятать еду.

И вот в этюде «Кошка» есть начало – хотим поесть, кульминация – показали хозяйке, как нам хорошо: мяукнули, потянулись, и финал – не торопясь пошли к своему любимому креслу. Это один из вариантов в постановке, но, как вы поняли, решений существует несколько.

Перед показом в классе обязательно прорепетируйте дома!

Кульминация всегда происходит к концу эпизода, этюда, произведения, и до неё надо дойти, поэтому стрелка на схеме от точки «А» к точке «К» идёт вверх, а после произошедшего события – вниз, к логическому завершению. Герой не может просто так мяукнуть, дать пощёчину партнёру, подарить цветы, выйти из дома, хлопнув дверью, – на всё должна быть причина и желание совершить какой-либо поступок в кульминационный момент. Актёр обязан дорасти до этого пикового момента, захотеть с удовольствием воплотить кульминацию, родить в себе этот порыв, вызвать усиление, нарастание, обострение… и поблагодарить свою хозяйку, мяукнув. Ворона не просто так каркнула: у неё вскружилась голова от лести со стороны Лисицы, и у актёра обязана вскружиться голова. Как? Слушая внимательно партнёра по сцене, наблюдая за ним. Не думать о том, что он должен сейчас «каркнуть», а ощутить эту потребность, через сто процентное взаимодействие с партнёром, чтобы появилась потребность выкрикнуть «кар».

Задача актёра – шаг за шагом достигать вершины (кульминации). Впрочем, как и сценической задачи.

Это даёт возможность действовать в кадре, на сцене, на выступлениях.

Упражнения:

«Простая проходка».

Представьте, что режиссёр дал вам незатейливую задачу: пройти на заднем плане от одной стены к другой. Вы, конечно, можете так и сделать, а можете включить свою воображаемую игру. Представить, что идёте к лифту, к своей двери, к книжному шкафу, в кафе к столику и т. д., и вот у вас уже появилось намерение: доехать до нужного этажа, попасть домой, взять книгу, встретиться с друзьями. Отлично. Теперь дело за малым: придумайте для себя какое-либо кульминационное действие ближе к финальной части проходки. Какой здесь может быть кульминация? Незамысловатой и жизненной. Вспомните, понаблюдайте за собой, когда вы куда-либо следуете, что вы делаете обычно при простой ходьбе? Правильно: кладёте руки в карман, перевешиваете сумку с одного плеча на другое, поправляете волосы, что-то достаёте из карманов, высмаркиваетесь и т. д. Выбрали. Затем дома, в классе на прямой траектории можно поставить метку или предмет, который будет обозначать место кульминации. Встали в исходную точку, увидели в конце пути шкаф, лифт, столик в кафе, дверь, зафиксировали точку «К» – и вперёд! Дошли до стены, развернулись и пошли обратно, нарисовав себе поход к следующему месту, используя иной пиковый момент, например, можно запнуться.

Следите за тем, чтобы вы доросли до кульминационного момента и, дойдя, до точки «К», захотели положить руки в карманы, перевесить сумку, потому что она давит вам на плечо, а в случае с действием «запнуться» думайте о совершенно противоположных вещах, и тогда ваше запланированное спотыкание может стать действительно неожиданным не только для ребят в классе, но и для вас.

Если вы работаете в команде, это ещё интереснее. У ребят появляется возможность понаблюдать друг за другом – какую кульминацию придумает его товарищ, если предлагаемые обстоятельства, данные педагогом, будут следующие: поход в аптеку, в музей, в магазин. Участники группы идут друг за другом. Один дошёл до конца, и следом идёт следующий. Здесь можно разнообразить упражнение, используя темп: идти медленно, быстро, бежать или пройти так, как человек обычно ходит в жизни.

Упражнение развивает воображение, импровизацию, концентрацию, поиск быстрых решений, наблюдательность, внимание, естественность, непринуждённость в поведении, внутренний монолог (этому далее будет посвящена отдельная подглавка)

«Стулья».

Когда вы действуете механически, без определенной цели, вам не на чем задерживать внимание. Долго ли, в самом деле, переставить несколько стульев! Но если необходимо разместить их с известным расчётом, с определенной целью – хотя бы для того, чтобы рассадить в комнате или за обеденным столом важных и неважных гостей, тогда приходится иной раз в течение часов передвигать одни и те же стулья с одного места на другое.

Возьмите несколько стульев и перенесите их, определив для себя предлагаемые обстоятельства, например, один стул вы несёте уважаемому человеку, а другой надо поставить для своего недруга. И пусть при каждом переносе этого вида мебели у вас будет какая-либо придуманная кульминация, например, донесли стул практически до нужной точки и понимаете, что он должен стоять в другом углу, разворачиваетесь и несёте в другую сторону. Или импровизируйте на ходу, дамы и господа, импровизируйте!

«Вопросы к персонажам».

Закрепим тему предлагаемых обстоятельств. Внимательно прочитайте басню «Ворона и Лисица» Ивана Андреевича Крылова. Домыслите ответы на вопросы: почему Ворона не сразу съела сыр? Где рыжая хищница научилась обманывать собеседника, манипулировать им? Может, она проходила курсы НЛП? Каких размеров сыр, Ворона, Лисица? Опрятная ли наша птица, модница ли Плутовка? и т. д.

Придумайте 3—5 своих вопросов. Пропишите предлагаемые обстоятельства у обоих персонажей.

Такты и действия

Добавляем к этой схеме кривую и назовём её «Такты и действия». То есть наша прямая от точки А» до точки «Б» превращается в извилистую дорогу.

Не раз, сидя в жюри, я видела выступления юных артистов и заметила одну и ту же ошибку: когда актёр произносит монологическую речь, то зачастую осуществляет это прямо от точки «А» до точки «Б», монотонно, не передавая сочных красок.

Монотонность речи вызывает зевоту, скуку у зрителя, порождая безразличие к его выступлению. В речи мы предпочитаем слушать разные тона и звуковые переходы, живое, эмоционально окрашенное звучание голоса говорящего, рассказывающего о своем предмете с интонацией, с паузами, выделяя главные мысли.

Следует уметь создавать в монологе окрас роли, и в этом нам помогают такты и действия. Именно они придают нашему монологу переход эмоциональных состояний.

Этот инструмент актёра помогает ему оставаться сосредоточенным, целеустремлённым, быть занятым моментом.

Такты в актёрском мастерстве – это смена мыслей: «Сегодня сильный дождь. Дорогая, не подскажешь, какой сегодня день?». В первом предложении мы говорим о дожде – одна смысловая нагрузка, а во втором нам важно понять, какой день недели – совершенно другой смысл. «Это просто», – подумаете вы, но моя практика работы с учениками показала, что человеку, никогда не сталкивавшемуся с темой разбора текста и его анализа, бывает сложно определить, где происходит смена мыслей. Тактом будет считаться отрывок в тексте, соединённый единой концепцией – мыслью, которая направлена на партнёра, чтобы добиться от него определённых поступков, заставить его действовать в угоду своим интересам. В том случае, когда возникает сомнение в определении тактов, воспользуйтесь великой силой элементарных вопросов: почему, зачем? И если ответы логически соединены одной темой, значит, вы вычислили такт.