Игорь Малышев – История игрушек. От деревянной погремушки до красотки Барби (страница 40)

В некоторых регионах в создании игрушек использовались еловые шишки, служившие руками или ногами для деревянных фигурок. Поскольку деревянная игрушка неразрывно связана с лесом, то фигурки представлены в основном в виде обитателей леса. Это птицы, животные или вымышленные фольклорные персонажи – «моховики», изображавшие дровосеков или старушек с вязанками хвороста на спине. Известен факт, что на Парижской выставке 1890 года «моховики» были с восторгом встречены зарубежной публикой.

Промышленная революция серьёзно повлияла и на деревянную игрушку. Ручное производство деревянных игрушек сокращалось, в то время как количество игрушек, изготовленных на фабриках, росло. В начале XVIII века в Европе наладили промышленное производство деревянной игрушки, однако ручное производство существует до сих пор. Как правило, сегодня такие игрушки являются предметом интереса коллекционеров. За счёт огромного выбора игрушек из дерева можно найти игрушку на любой возраст, детям и взрослым. Несмотря на большое количество материалов, из которых сегодня изготавливают детские игрушки, деревянная игрушка продолжает пользоваться популярностью по всему миру.

Глиняные игрушки

Изделия из глины в виде посуды и игрушек археологи находят постоянно при раскопках древних городов и захоронений. Изготовление их никогда не было основным промыслом для гончаров, а, скорее всего, происходило в перерывах между работой над бытовыми изделиями, ради забавы или для своих детей. Позднее глиняные игрушки становились предметом продажи и делались специально перед ярмарками. Самые древние такие поделки находили на острове Крит, в Египте, у ацтеков. Это были фигурки быков, повозок с колёсами (которые в реальности эти племена не использовали), керамические куклы с двигающимися шарнирными руками, глиняные божки и идолы.

Первые такие фигурки, найденные на территории России, датируются 2-м тысячелетием до н. э., эпохой бронзы. Это маленькие копии посуды, глиняные топорики, погремушки, свистульки в виде животных. Процесс их изготовления состоял из лепки и обжига, часто древние мастера украшали фигурки росписью или глазурью.

Игрушки X–XI веков были найдены на территории древних русских городов – Киева, Новгорода, Москвы, Коломны, Радонежа, когда славяне ещё поклонялись языческим богам. Особым почитанием пользовались богиня домашнего очага Рожаница, которую изображали крепкой и здоровой женщиной, и бог Солнца Ярило – в виде двух- или трёхглавого коня с символом солнца на груди (круг с лучами). Любимым образом была и птица Сирин, которая воплощала собой кормилицу рода, женское начало природы.

Традиция изготовления глиняных фигурок прошла через столетия. Постепенно их облик менялся, появлялись новые персонажи. Стали изображать современных мастеру людей. Появились композиции вроде барыни с зонтиком, дамы с собачкой, няньки с детьми. Продолжали лепить животных: коней, медведей, птиц-свистулек и других.

Со временем изменялись и совершенствовались приёмы изготовления игрушек, но сохранялись и развивались местные художественные традиции, которые заложили основу промысловых центров изготовления игрушек. Мастерство передавалось в семьях из поколения в поколение. В дореволюционной России сложилось несколько центров изготовления игрушек, и многие из них сохранились до сих пор. Так, в Архангельской области славятся каргопольские игрушки, в Кировской – дымковские, в Тульской – филимоновские, в Калужской – хлудневские и т. д. Все они имеют характерные отличительные особенности, одну с другой не спутаешь.

Своего расцвета производство глиняных свистулек и игрушек достигло в XVII–XVIII веках. Зажиточные семьи могли заказывать более дорогие изделия. Известно, что царь Алексей Михайлович и императрица Екатерина Первая покупали для царской семьи игрушки на ярмарке «Москва на торгу», о чем имеются записи в книге расходов. Это были фигурки коров, оленей, баранов, лебедей, петухов, уток, детей и даже целый город вместе с солдатами.

Большинство глиняных игрушек являлись свистульками, но было у них и древнее обрядовое значение. Так, каждая фигурка животного является символом и несёт определённый смысл:

✓ баран и корова – успешное ведение хозяйства, плодородие;

✓ птицы являются олицетворением душ предков, символизируют счастье и радость;

✓ конь издревле считается главным оберегом;

✓ медведь символизирует могущество и силу;

✓ олень – оберег, который приносит изобилие;

✓ козёл – символ доброй силы и т. д.

Игрушки из папье-маше

Папье-маше – так называется легко поддающаяся формовке масса, получаемая из смеси волокнистых материалов (бумага, картон) с клеящими веществами. Родиной этого материала считается Китай, где и была изобретена бумага. Первые предметы из папье-маше были обнаружены при раскопках в Китае, это древнекитайские доспехи и шлемы. Такие доспехи выдерживали попадание стрелы и скользящий удар меча. Наряду с неплохой прочностью, бумажные доспехи очень мало весили, позволяя бойцу быстро двигаться в бою.

Из Китая эта технология пришла в Японию и Персию, где подобным образом изготавливали маски и другие атрибуты для праздников. Постепенно папье-маше распространилось по всему миру и наибольшей популярностью пользовалось в европейских странах. С середины XVII века Франция начала собственное производство изделий в технике папье-маше; изначально это было изготовление кукол. Англичане последовали их примеру с 1670 года. С 1740 года началось изготовление лакированных поделок. Постепенно совершенствовались клеящие составы, за счёт чего изделия обладали прочностью не хуже деревянных предметов.

В России подобные вещицы привёз Пётр I, при нём началось коллекционирование фигурок из папье-маше.

Массовое изготовление предметов из этого материала относится к XIX веку. При королеве Виктории в Британии было порядка 20 компаний, специализирующихся на изготовлении фигурок из бумаги.

Принцип данной техники основан на оклеивании предметов тонкими слоями бумаги для получения объёмной фигуры. В зависимости от способа оклейки техника разделяется на несколько видов.

При классическом происходит послойное обклеивание выбранного предмета. Для работы используется разное количество слоёв, зависящее от размеров объекта. Для склеивания используется клейстер из крахмала или поливинилацетатный клей.

Второй способ: при помощи жидкой массы, для изготовления которой используется проваренная бумага. Предпочтительнее использовать как можно более тонкую бумагу, например салфетки. Бумага, разрезанная на мелкие кусочки, заливается горячей водой и на сутки помещается в тёплое место. Затем она подвергается кипячению, отжимается, разрыхляется и высушивается. Полученная бумажная масса тщательно перемешивается с мелом. В бумажно-меловую смесь при постоянном помешивании добавляют клей до получения пластичного сметанообразного теста. В качестве клея используют смесь крахмального клейстера и столярного клея. Тесто выливают в приготовленную форму или наносят слоем на её поверхности и выдерживают до полного высыхания.

Третий вариант: склеивание при помощи пресса из пластин картона для изготовления предметов с повышенным уровнем прочности.

В качестве оклеиваемых используются готовые предметы либо создаются шаблоны из пластилина и глины.

В качестве сырья можно применять газетную бумагу, салфетки или бумажные полотенца. Чем тоньше и мягче материал, тем качественнее и прочнее будет изделие. Категорически не рекомендуется использовать бумагу для принтеров или глянцевые журнальные листы. Иногда среди слоёв бумаги добавляют слои ткани/марли, чтобы изделие стало более крепким на разрыв (то есть армируют).

Восковые игрушки

Истоки восковой куклы восходят к эпохе Средневековья: в этой технике работали итальянские и испанские мастера, отливавшие восковые фигуры святых.

Обычно восковыми называют кукол с тряпичным или лайковым туловищем, набитых шерстью либо опилками; восковыми (или навощёнными, т. е. покрытыми воском) у них были только голова, плечи, нижние части рук и ног, крепившихся к туловищу металлическими петельками. Делали кукол из пчелиного воска, обесцвеченного и цветного, содержавшего различные добавки для усиления прочности.

Первые восковые куклы появились в XVII веке в Италии, а затем в Германии, но больше всего преуспели мастера из Англии. По одной версии, эту технику привезли туда итальянские ремесленники-эмигранты, по другой – на берега Альбиона восковые куклы попали благодаря некоему французскому мастеру Бенуа, прославившемуся ещё у себя на родине.

Пик славы восковой куклы пришёлся на XIX век. В то время это понятие стало синонимом английской куклы. Матовая фактура воска придавала тёплый и «живой» вид куклам, делая их необычайно приятными на ощупь.

Восковых кукол с лайковой основой (воскование по коже) больше любили во Франции, а в Германии делали так называемых комбинированных восковых кукол – тряпичное туловище сочеталось с предплечьями из кожи, восковыми головой и конечностями. В середине XIX столетия немецкий мастер Карл Мошман запатентовал подвижных восковых кукол. У них верхние части рук и середина туловища представляли собой пустые матерчатые трубочки, что позволяло легко складывать кукольные ручки, двигать ими, а также сгибать кукол в талии.