Бекка Пульизи – Тезаурус конфликтов. Руководство для писателей и сценаристов (страница 8)
Желания и потребности
Слово «желания» говорит само за себя: персонаж чего-то хочет, но необязательно в этом нуждается. Сами по себе желания не создают сколько-нибудь серьезного конфликта. Однако, если противопоставить их неудовлетворенной потребности или базовому убеждению персонажа, возникает внутренняя борьба. Дэн Бёрнс, протагонист фильма «Влюбиться в невесту брата» (Dan in Real Life), много лет назад овдовел и в одиночку воспитывает трех дочерей. Все это время он не был по-настоящему счастлив – пока не встретил Мэри. Наконец-то! Его потребность в любви и сопричастности вот-вот будет удовлетворена, если бы не одно но… С ней уже помолвлен его брат. Теперь потребность Дэна (счастье и любовь) и его желание (быть с Мэри) противоречат друг другу, ведь для того, чтобы завоевать сердце понравившейся женщины, ему нужно обмануть доверие брата. А разве после этого он сможет быть счастливым?
Секреты
Чтобы сохранить в тайне какую-либо важную информацию, персонажи идут на любые эмоциональные и организационные ухищрения. Они готовы порвать с людьми и отказаться от любимых занятий, лишь бы избежать опасных вопросов. Нетрудно представить, какая сумятица поднимается в душе героя, вынужденного поступиться призванием или близким другом, чтобы не раскрыть секрет. Многие персонажи, не желая разглашения, резко меняют поведение. В фильме «Говори» (Speak), снятом по книге Лори Халс Андерсон, Мелинда Сордино так рьяно оберегает тайну некоего события, что перестает разговаривать вообще. В конце концов, кто не может говорить, тот ничего не выдаст.
Порой секреты, особенно связанные с былой травмой или стыдом, заставляют персонажа полностью изменить приоритеты и представление о самом себе. Тайна, которую ваш герой стремится сохранить любой ценой, может стать весомым основанием внутреннего конфликта.
Это лишь небольшая часть факторов, вызывающих борьбу в душе персонажа. Отметим, что многие из них напрямую связаны с фундаментальным травмирующим событием в прошлом героя. Поэтому хорошо, если вы точно знаете, что это за событие и к каким разнообразным последствиям оно привело. Дополнительные советы о том, как подобрать адекватный персонажу внутренний конфликт, вы найдете в Приложении Б.
Если основной внутренний конфликт героя определен, то вы знаете, с чем он будет бороться по мере развития его арки. Однако, если внимательно рассмотреть саму историю, можно заметить, что она складывается из отдельных кирпичиков. Давайте проанализируем, как конфликт – особенно внутренний – работает на уровне конкретной сцены.
У каждой сцены есть цель
По определению Дэвида Мэмета, сцена – это самостоятельная повествовательная единица в рамках более крупного нарратива[3]. Каждая сцена вносит свой вклад в историю в целом, развивая сюжет (и любой из подсюжетов). Предположим, внешняя мотивация вашей героини Пенни – победить в местном конкурсе пекарей. Внутренняя же мотивация, причина, по которой она стремится к этой цели, – доказать, что она чего-то стоит. Сколько себя помнит, Пенни была неспособна к обучению, из-за чего ее унижали. Это лишило ее самоуважения и вызвало чувство никчемности. Кухня – ее прибежище. Если героиня наконец выиграет состязание, то вырастет в собственных глазах и, как ей верится, в глазах окружающих.
Следовательно, все сцены должны приближать Пенни к ее цели. Важно знать, какой вклад вносит каждая из них в ее внешнюю мотивацию (или достижение результата в рамках подсюжета, если вы решите его добавить). Это позволит выбрать подходящий тип конфликта. Вот возможные сцены и цели для нашей потенциальной чемпионки среди пекарей.
Сцена 1. Пенни узнаёт о состязании и должна принять решение об участии.
Сцена 2. Героиня посещает кухню, на которой будет готовить во время конкурса, чтобы освоиться там.
Сцена 3. Пенни знакомится с судьями в первый день соревнований и старается произвести на них хорошее впечатление.
Сцена 4. Она должна успешно преодолеть первый раунд, чтобы пройти дальше…
Это лишь малая часть сцен, которые вписались бы в подобную историю. Вы заметили, что каждая из них, так или иначе, соотносится с основной целью – победить в конкурсе? Свяжите цель повествования с целью каждой отдельной сцены – и тогда все они окажутся необходимыми и будут двигать сюжет вперед.
В каждой сцене должен быть конфликт
Путь к победе, как правило, не проведен по линейке. История, в которой протагонист движется прямиком из точки А в точку Z без единого препятствия или отступления, была бы нереалистичной и ужасно скучной. Персонажи должны переживать взлеты и падения, терпя неудачи, отвлекаясь, делая неправильный выбор и цепенея от страхов и сомнений. Как использовать эти взлеты и падения?
Конфликт создает ценные возможности для развития персонажа. В одних случаях герой реагирует оптимально и совершает рывок вперед, приближаясь к своей цели, в других – сдает позиции.
Вернемся к целям сцен из истории Пенни и подумаем, какой конфликт можно добавить в каждую из них, чтобы сделать ее интереснее.
Сцена 1. Пенни узнаёт о состязании и должна принять решение об участии. Ради этого ей придется взять неделю отпуска на работе, чего она не может себе позволить (разумеется, если не победит).
Сцена 2. Героиня посещает кухню на телевизионной студии, где будет готовить во время конкурса, чтобы освоиться там. Судя по цифровым часам на стене, выполнение заданий будет ограничено во времени. Значит, надо думать и действовать быстро – причем на глазах у зрителей, следящих за каждым ее шагом, каждой ошибкой.
Сцена 3. Пенни знакомится с судьями в первый день соревнований и старается произвести на них хорошее впечатление. Во втором судье она узнает своего грозного соперника – победителя прошлого конкурса, в котором они оба участвовали. Тогда он разгромил Пенни, а выигрыш стал для него началом блестящей карьеры, о которой героиня всегда мечтала.
Сцена 4. Она должна успешно преодолеть первый раунд, чтобы пройти дальше. Подойдя к столу, за которым ей предстоит готовить, Пенни оглядывает немногочисленных зрителей и видит свою сестру, титулованного шеф-кондитера. Она вечно поучает героиню и считает, что в любом соревновании есть только одно место – первое.
Сцены стали немного интереснее. В каждой из них Пенни решает задачу, приближающую героиню к цели – победе в конкурсе. Однако теперь любая сцена включает сценарий с минами-ловушками, которые осложняют путь к успеху. Эти дополнения имеют значение не только для отдельной сцены и структуры всей истории. Они еще и создают напряжение, поскольку читатели задумываются, удастся ли героине преуспеть. Это напряжение питает их интерес и побуждает читать дальше, чтобы узнать, как все обернется. Помните, как важно вызвать сочувствие к герою? Внутренний конфликт открывает короткий путь к читательскому сопереживанию.
Хотите усилить конфликт? Добавьте внутренний элемент
Читатели начинают волноваться за персонажа, если узна ю́т в нем себя. Между тем сценарии конфликтов, которые мы сейчас конструируем, хотя и универсальны, но немного искусственны. Причина в том, что они обусловлены внешними обстоятельствами. Возможные проблемы с деньгами, цейтнот, появление бывшего соперника – ни в одном из этих сценариев нет подлинного внутреннего конфликта, нет противоречивых переживаний героини, которые имели бы далеко идущие нравственные или личностные последствия. Нужно создать душераздирающие сценарии, вызывающие отклик у читателей. Посмотрим, как дополнить внутренним элементом конфликты в истории Пенни.
Сцена 1. Пенни узнаёт о состязании и должна принять решение об участии. Ради этого ей придется взять неделю отпуска на работе. На самом деле ее сдерживает проигрыш в прошлом конкурсе. Сейчас у Пенни есть шанс воспрянуть после того падения, но она боится очередного сокрушительного удара по своей мечте о профессиональном успехе.
Сцена 2. Героиня посещает кухню на телевизионной студии, где будет готовить во время конкурса, чтобы освоиться там. Судя по цифровым часам на стене, выполнение заданий будет ограничено во времени. Значит, надо думать и действовать быстро, но именно скорость и эффективность всегда были слабым местом Пенни из-за диагностированной неспособности к обучению. Она не может не бояться очередного сокрушительного удара по своей мечте о профессиональном успехе.
Сцена 3. Пенни знакомится с судьями в первый день соревнований и старается произвести на них хорошее впечатление. Во втором судье она узнает своего грозного соперника – победителя прошлого конкурса, в котором они оба участвовали. Тогда он разгромил Пенни, а выигрыш стал для него началом блестящей карьеры, о которой героиня всегда мечтала. При виде этого человека Пенни охватывают гнев и стыд. Ведь он отпускал презрительные замечания в ее адрес на прошлом соревновании – причем намеренно намекал на ее диагноз, чтобы унизить.
Сцена 4. Она должна успешно преодолеть первый раунд, чтобы пройти дальше. Подойдя к столу, за которым ей предстоит готовить, Пенни оглядывает немногочисленных зрителей и видит свою сестру, титулованного шеф-кондитера. Она вечно поучает героиню и считает, что в любом соревновании есть только одно место – первое. Только этого Пенни и не хватало – чтобы суперуспешная и сверхпридирчивая сестрица критиковала каждое ее движение, заставляя героиню сомневаться в себе.