18+
реклама
18+
Бургер менюБургер меню

Арсений Грозовей – Классика вне времени: Как великие произведения помогают понять себя и мир (страница 2)

18

Дневник двух зеркал

Попробуйте после чтения не писать школьное сочинение «чему учит произведение», а завести короткую запись для себя. На неё хватит десяти минут. Выберите эпизод, который не отпускает: восхищает, сердит, заставляет спорить или почему-то напоминает о вашей жизни. Затем ответьте письменно на три группы вопросов.

Первое зеркало — что книга показала обо мне?

•В каком желании, страхе или способе оправдываться я узнал себя?

•Что в герое мне близко — и что во мне сопротивляется этому сходству?

•Если я осуждаю его, за какую свою границу или ценность я держусь?

Второе зеркало — что книга открыла о других?

•Какие обстоятельства, правила или ограничения влияют на выбор героя?

•Что я раньше мог не понимать в людях, похожих на него?

•В чём его опыт всё-таки не похож на мой?

Оставшийся вопрос

•Какой вопрос книга оставила нерешённым — и почему именно он продолжает меня занимать?

Пишите конкретно. Вместо «герой учит быть смелым» лучше: «Я заметил, что называю осторожностью желание не вызвать недовольство». Вместо «я понял чужую культуру» — честнее: «Я увидел, как много не знаю о правилах, по которым они живут». Задача дневника не в том, чтобы похвалить себя за правильные выводы. Его смысл — сохранить открытие, пока оно не растворилось в обычном шуме дня.

Можно возвращаться к этим заметкам через неделю, месяц или после другого романа. Иногда вопрос изменится; иногда ответ окажется не таким, как казалось вначале. Это нормально. Чтение не обязано заканчивать разговор, ради которого началось.

Ирина, прежде чем отправить запрос начальнику, могла бы заполнить такой дневник. Возможно, она написала бы: «В Антигоне я узнаю желание поступить правильно и страх за тех, кто пострадает рядом со мной. Но её мир не мой: я не защищаю погребальный обряд и не стою перед выбором между царским приказом и смертью. Мой вопрос: как не предать ответственность — и при этом не сделать вид, будто последствия выбора понесу только я?» Такая запись не решит её рабочую проблему. Зато поможет не спутать сложное решение с красивой позой.

Вот в чём ценность классики: она не выдаёт карту с единственным маршрутом и не отражает человека в безупречно ясном свете. Она предлагает одновременно посмотреть на себя и отступить на шаг, чтобы увидеть мир шире собственной биографии. Не ради галочки в списке прочитанного, а ради более внимательного вопроса — к книге, к другому человеку и к себе.

Что делает произведение классическим: испытание временем, спор поколений и меняющийся канон

На встрече выпускников кто-то предложил сыграть в «классическое произведение по первым трём словам». Назвали «Войну и мир», «Гамлета», «Преступление и наказание». Потом кто-то сказал: «Франкенштейн». Несколько человек засмеялись: конечно, зелёное чудовище с болтами в шее. Но когда разговор дошёл до романа, выяснилось, что его читали не все, а некоторые даже не знали, что Франкенштейн — имя создателя, а не существа.

Так школьный список неожиданно распался на два: книги, которые мы читали, и образы, которые унаследовали, сами того не замечая. И возник вопрос: что именно делает произведение классикой — знакомое название, многолетнее присутствие в программе, художественная сила или способность снова и снова заставлять людей спорить?

Представим, что перед нами не готовый список, а дело о статусе одной книги. У дела есть свидетели: читатели разных поколений, издатели, переводчики, учителя, критики, режиссёры. Ни один не может вынести окончательный приговор в одиночку. Но вместе они помогают понять, почему одни произведения исчезают, а другие возвращаются — порой совсем не такими, какими их помнили.

Дело № 1: роман, который знали раньше, чем читали

«Франкенштейн, или Современный Прометей» Мэри Шелли впервые вышел в 1818 году анонимно. Его автору было около двадцати лет. Роман не сразу получил ту репутацию, которую имеет теперь: одни читатели и критики относились к нему серьёзно, другие видели в нём чрезмерно мрачную, неправдоподобную историю. В 1831 году появилось переработанное издание с именем Шелли и авторским вступлением. Между этими изданиями — не просто годы, а перемена в том, как книга входила в общественную жизнь.

Роман рассказывает об учёном Викторе Франкенштейне, который создаёт живое существо и затем отказывается принять ответственность за него. Но история устроена сложнее привычного пересказа. Она передаётся через несколько вложенных рассказов: путешественник Роберт Уолтон пишет сестре, Уолтон слушает Виктора, а Виктор пересказывает слова существа. Эта конструкция имеет значение. Мы не получаем одного беспристрастного объяснения событий; мы слышим голоса, каждый из которых по-своему оправдывается, обвиняет, просит быть услышанным.

Многие поколения познакомились с этой историей не через книгу, а через театр, кино и массовую культуру. Сценические версии уже в XIX веке упрощали сюжет ради действия и зрелища. В XX веке кино превратило существо в один из самых узнаваемых образов мировой культуры. Так получилось, что культурная известность романа намного шире круга его читателей. Люди могут знать, как «выглядит Франкенштейн», и почти не представлять, что в романе создание Виктора умеет говорить, рассуждать, читать и предъявлять своему создателю моральный счёт.

Это первый важный свидетель: у книги есть не одна жизнь. Есть жизнь текста на странице — и есть жизнь его образов, цитат и сюжетных превращений. Иногда они расходятся так далеко, что знакомое всем произведение приходится открывать заново.

Имя «Франкенштейн» стало обозначать само чудовище, хотя в романе это фамилия создателя. Кинематографический образ — тяжёлая походка, грубо сшитое тело, пугающая внешность — заслонил сложного героя, который способен говорить о несправедливости, одиночестве и желании принадлежать к человеческому миру. А когда читатель возвращается к книге, он замечает: привычный миф не совпадает с текстом. Это расхождение и становится источником нового чтения.

Свидетельские показания: кто поддерживал жизнь книги

Репутация произведения не существует в пустоте. Её поддерживают вполне материальные вещи: кто-то печатает книгу, переводит её, кладёт на библиотечную полку, включает в университетский курс, советует другу. Эти действия не доказывают, что произведение велико, но делают возможным знакомство с ним. Книгу, которую нельзя найти, труднее обсуждать; книгу, которую десятилетиями включают в программы, будут читать чаще — хотя бы потому, что она доступна.

Здесь полезно различать три понятия.

Популярность показывает, сколько людей читало произведение или знало его в определённый период. Она может быть краткой, как мода на роман, а может возвращаться волнами. Популярность говорит о внимании, но не автоматически о художественной ценности.

Влияние — это след, оставленный произведением в других текстах и культурных представлениях. На него могут ссылаться, ему могут подражать, с ним могут спорить. Иногда влияние заметно даже там, где источник никто прямо не называет.

Художественная значимость связана с тем, что именно делает произведение: как оно построено, каким языком написано, какие противоречия удерживает, что позволяет увидеть при перечитывании. Это не единственная объективная шкала, по которой можно расставить книги от первой до последней. Но разговор о форме, точности наблюдения и сложности переживания отличается от простого подсчёта читателей.

У «Франкенштейна» эти свидетельства не совпадают, и именно поэтому его история показательна. Широкую известность поддерживали постановки, позднее — фильмы и другие адаптации. Издания и переводы переносили роман к новым читателям. Образ чудовища жил собственной жизнью, нередко отдельно от литературного источника. А критики и преподаватели возвращались к тому, как роман устроен и какие вопросы он задаёт. Одни читатели видели в нём историю о научном дерзновении, другие — о заброшенном ребёнке, ответственности создателя, страхе перед непохожим, границах человеческого. Эти прочтения не обязательно отменяют друг друга.

Перевод — тоже не прозрачное окно. Переводчик выбирает слова, сохраняет или меняет интонации, а издание может дать книге новую обложку и новое пояснение. Порой название, примечания или предисловие заранее подсказывают, «о чём» произведение. Поэтому, сравнивая чтение книги в разных странах и эпохах, мы должны спрашивать не только «кто её читал?», но и «в каком переводе, в каком оформлении и с какими ожиданиями?».

Есть и менее заметный фактор: повторная встреча. Психологи описывают эффект простого предъявления — знакомое при прочих равных может казаться привлекательнее незнакомого. Из этого не следует, что часто издаваемая книга непременно лучше. Следует другое: многолетнее присутствие в школе, магазине и культурной памяти повышает шансы, что произведение будет казаться естественным выбором, а его отсутствие — странностью. Институции не просто хранят канон. Они помогают формировать привычку считать одни книги важными.

Это не заговор и не доказательство чьей-то тайной предвзятости. Учителям нужны книги, издателям — названия, которые будут покупать, библиотекам — ограниченное пространство. Но такие решения накапливаются. Если одни авторы регулярно получают переиздания и подробные комментарии, а другие почти не попадают к читателю, различие в известности может быть принято за различие в ценности.