Анна Велес – Как писать книги в удовольствие (страница 1)
Анна Велес
Как писать книги в удовольствие
Почему я могу научить быть писателем
Знаете, как обычно все это начинается? Я писатель, автор десятков романов, издаюсь в таком-то издательстве, прошел все круги ада до своего статуса, и потому могу чему-то научить. Да, я автор более 50 романов, есть печатные от одного из ведущих издательств, есть чисто сетевые. И пишу я уже более двух десятков лет. Да, кстати, это приносит мне деньги. Но дело не в этом!
Я могу помочь начинающим авторам только потому, что по-прежнему не считаю писательство чисто коммерческой темой. Я пишу в удовольствие. И именно поэтому могу давать советы. Прежде всего, именно о том, как писать и всегда получать от этого радость. Как превратить писательство в дзен – то самое восточное понятие благодати и тихого счастья.
Я сразу скажу, первое правило «писательского клуба» - у клуба нет правил. В творчестве я их не приемлю. Но в этой книге будут термины, планы и схемы. Только для общего развития, «введения» в профессиональный лексикон, а главное, снова – для удобства, чтобы вы понимали, как вам их использовать. Только помните, весь этот сленг не сделает из вас писателя, но это набор инструментов, который облегчит вам жизнь.
Я не буду рассказывать, как написать роман за 30 дней. Потому что этого делать вообще не надо. Скорость написания не гарантирует качество. Чаще всего, совсем наоборот. Да, я филолог по образованию. Классический. Для меня, прежде всего, есть жанры, немного их истории, есть поджанры. Есть основные линии повествования и вера в древнейший план произведения: «Зачин, развитие, кульминация и концовка». Но с не меньшим интересом воспринимаю новые понятия вроде «сеттингов», «арок» и «лора». Они удобны.
И снова все это не важно. Потому что все самое интересное кроется за всеми этими вещами. Моя цель рассказать, как, придумать идею книги, как проанализировать, стоит ли она написания, как-то постараться расписать пошагово весь этот путь от чистого листа до последней точки. Предупредить, что вас ждет на этом пути, как избежать тех или иных ловушек, какое «оружие» использовать, если все же нарвались на проблемы.
Проще – я предлагаю приключение. С азартом, игрой, с желанием работать. Ну, и пара советов, как это все не растерять по дороге. И чуть не забыла, так же расскажу, что, собственно, надо делать дальше с готовым произведением, чтобы его читали. И снова – как пережить все то, что бывает, когда читатели появляются.
Если вы согласны с тем, что я реально могу быть вашим «сенсеем», добро пожаловать на борт. Только один нюанс, как я обычно пишу в своих учебниках. Я просто делюсь опытом. Берите то, что вам близко, но пожалуйста, не воспринимайте это как реальное учебное пособие, досконально выполняя действия по которому, вы чего-то добьетесь. Мы говорим о творчестве. А оно – всегда экспромт.
С чего начинается творчество
С картинки, буквально, как в песне. С яркой мысли: а что, если… Приходит образ, идея, может быть даже просто настроение. Часто первым вырисовывается портрет главного героя. Может быть даже – не оригинальный. Увидели какого-то актера в какой-то роли, вот он, про такого бы я сама написала! А дальше начинается виться веревочка, врубается фантазия.
Это все волшебно, волнительно, очень позитивно. Но пока до начала романа еще очень далеко. Тут порыв и эмоции разбиваются об стену реальности. Потому что, простите, но писательство все-таки это труд. Очень даже не малый и не легкий. Наверняка слышали, а может, уже успели сами это пережить. Вроде бы и голова уже пухнет от образов, и персонажи снятся, ведут оживленные вполне достойные изложения диалоги, сюжет летит вперед, не хуже революционного паровоза, но стоит сесть к ноутбуку, открыть чистый лист и… Счастье кончилось.
Все же сначала надо довести себя до некоторой точки невозврата, надо начать жить своим произведением так, чтобы не оставалось иного выхода, кроме как испачкать этот самый белый лист. И тут практически все авторы разделяются на две категории. Многие мастера жанра в своих мемуарах и учебниках расписывают первый вариант. Для меня, это как пути достижения истины: стоический и тантрический. Через аскезу или через практическое эмоциональное познание жизни. Вот классики выбирают первое, и во многом они правы.
Итак, первый путь развития событий. Придумать все и сразу. Реально разложить все даже не в голове, а прямо вот на том самом листе. И даже не на одном. Сесть и сначала расписать все содержание будущего произведения, самому себе пересказать, что и как там будет. Сразу скажу, у этого упражнения есть еще одно очень полезное применение. Такой пересказ называется синопсис, и его потом рассылают по издательствам и конкурсам.
Когда есть вот такая «рыба», ее можно структурировать, начать наполнять. Обычно к этому оставляют еще целые досье на каждого из персонажей. В отдельном файле пишут все: имя, фамилию, кто он такой, как выглядит, чем занимается, характер, привычки, какие-то, может, особенности личности. Сюда же вносят данные о внутреннем конфликте товарища, его психологических проблемах, если это надо по сюжету, детские травмы и прочий анамнез. Там же прописывают все социальные связи, какие будут в произведении: кто, с кем, зачем.
Если этого требует жанр, такой же проработки требуют мир, география, природа, используемые там законы, политика, общественный строй, магия и так далее, тому подобное. С появлением нейросетей теперь можно еще и все нарисовать. Карты, портреты, локации.
Смотрите, у вас еще и строчки не написано, а уже все есть, живет, существует. Синопсис уточняется, превращается в структуру, и остается только заполнить его описаниями, действиями и диалогами. Точно знаю, что еще на этапе заполнения первых файлов, вы уже будете жить этой второй реальностью, так что, скорее всего, где-то на середине составления «профиля» романа, вы уже начнете его писать. И это будет правильно.
Многие не обладают такой выдержкой, сдаются раньше, повинуясь тем самым голосам уже придуманных персонажей в голове. Ведь это так легко, пока расписываешь структуру, то там, то здесь, уже что-то вставлять, прописывать небольшие сценки, те же описания внешности персонажей или даже короткий обмен удачными фразами. И это тоже отличный метод. Обязательно храните эти заметки и уже готовые куски текста.
В чем-то он даже лучше, чем совет мастеров, потому что бывает так, что ваши персонажи, переехав из ваших снов на лист, продолжают самовольничать. Так сложившийся сюжет вдруг где-то к предпоследней главе решает вильнуть совсем не в планируемую сторону. И что окончательно обидно, так выходит намного логичнее, чем планировалось вначале! На то оно и творчество, чтобы быть немного спонтанным и капризным.
А теперь второй путь. Я проводила небольшой опрос среди коллег, оказалось, им пользуюсь не только я. Просто не всем дана такая внутренняя самодисциплина, не у всех хватает терпения, вот так все разложить. Я однажды пробовала «классический» метод, собралась с духом, села, расписала сюжет. По сути, на этом и все. Мне стало скучно. Ни строчки в романе, а вроде бы я его уже и написала. В результате идея канула в Лету.
Можно сделать иначе. Можно остановиться на той самой первой заветной мысли – а что, если… То есть вам пришла в голову первая самая яркая и вкусная деталь, идея. Чаще всего эта некая ситуация, может быть, это первая встреча персонажей, или, согласно жанра, первая загадка в детективе или триллере, некий квест в фэнтези. В самом прямом смысле вы захотели узнать – а как может развернуться вот такая не рядовая ситуация?
К этому яркому фрагменту стоит добавить некую тень развития, еще парочку не менее важных деталей, определиться с основными понятиями, и все!
Дальше вы садитесь и пишите. Вы по ходу создаете уже все полотно произведения, экспромтом складываете события, придумываете персонажей, вы двигаетесь за ходом своей фантазии не только мысленно, но и буквально, ручками по клавиатуре. И для меня вот это уже работа в удовольствие, это реальная интрига. Это азартно. Но и очень волнительно, проблематично. Так часто приходится ломать голову, а то там на самом деле дальше-то? Как из этого выкрутиться? Сериал в ваше голове – что будет в следующей серии, то есть в главе? Иногда нервничаешь, даже боишься, что не хватит фантазии сложить все правильно.
На самом деле, все и всегда сложится отлично, потому что логика произведения сама вас вывезет, куда надо. Зато так писать интереснее. Точно знаю одно, если для вас написание романа было приключением, то читатель это почувствует, ему так же будет азартно это читать.
Маленькое «но», как говорил Джон Константин: «Всегда есть подвох». Он как раз заключается в том промежуточном важном моменте между рождением яркой сцены и началом работы. Должно быть нечто большее, чем просто «зачин», весомая живая сцена, готовая лечь на бумагу. Надо собрать пазл.
«Вечность»
Помните сказку «Снежная Королева»? Там Кай должен был сложить именно это слово из осколков льда. Как и все сказки, эта имеет глубокий смысл. Королева – символ знания, Герда – воплощение мира чувств и эмоций. В идеале, если верить Чехову, в каждом из нас должно быть всего достаточно, и разума и чувств. Но в сказке речь шла об особом знании, тайном, о том, как строить миры, создавать судьбы, о магии, без которой любому писателю никак не обойтись. Сложить пазл, собрать «вечность», это и значит создать из одной яркой сцены или идеи будущее целостное произведение. Надо заложить основу, создать некую концепцию романа.