Александр Генис – Фашизмы (страница 16)
Эзоп в шинели
Война как универсальная метафора
«Эзопов язык — это не прямой протест, но способ объединения слабых за спиной сильных. Его цель — не столько передать скрываемую информацию, сколько объединить людей, продемонстрировать солидарность, незаметно подмигнуть собеседнику, дав ему почувствовать, что он не один».
Война, которая еще недавно не требовала уточняющих определений, была таким могучим историческим катаклизмом, что могла служить универсальной метафорой для любых, не исключая самых рискованных, идей. На войну всё можно было списать, чтобы обмануть цензуру. Не то чтобы та не догадывалась, что, обличая фашизм, автор имеет в виду не только его. Но к ветеранам было труднее придраться. Война обеспечивала им хрупкую защиту, позволяющую сказать больше и смелее.
Военная тема поднимала не разрешенные другим авторам моральные проблемы, как это сделал Василь Быков в знаменитой повести «Сотников» (1969). Или снимать кино, в котором не всегда было место подвигу, как в картине Алексея Германа «Проверка на дорогах» (1971), где был незабываемый кадр: советские пленные на барже с названием «Александр Пушкин».
Опыт войны служил хлипкой броней даже в конфликте с вождем. Когда Хрущёв на встрече с творческой интеллигенцией в Манеже напал на Эрнста Неизвестного, единственно возможным ответом на брань были слова скульптора «Я фронтовик».
Это позволило Андрею Вознесенскому сделать Неизвестного героем стихов, где тот уже в мирное время продолжает войну за свободу — в эзоповом, естественно, пространстве.
Уже школьником я понимал, о какой войне идет речь, и знал эти стихи наизусть, о чём даже успел рассказать в Нью-Йорке и автору, и его герою.
Могущество военной метафоры продемонстрировала неудачливая ласточка оттепели — поэма Твардовского «Тёркин на том свете». Написанная сразу после смерти Сталина, она показалась властям нестерпимо дерзкой. Стихи запретили, автора наказали, но Тёркин уцелел, если так можно выразиться о герое, попавшем в преисподнюю. В следующий раз поэма вынырнула на исходе хрущевской эпохи и произвела фурор.
Для начала Твардовский обрушивается на самый популярный и безопасный объект всей советской культуры — бюрократизм. Декада за декадой бюрократы отвечали за все кошмары системы. Как будто война, голод, террор, ГУЛАГ — это еще ничего, ибо хуже всего вечные «Прозаседавшиеся».
Больше других досталось тем критикам, что сидели у Твардовского на хвосте и норовили вцепиться в горло.
Запутавшийся в загробных учреждениях, напоминавших коридоры власти еще недоступного Кафки, Тёркин теряет ориентацию и скучает по фронту с его недвусмысленной антитезой своих и чужих.
Но постепенно Тёркин расходится, и в поле его зрения попадает уже куда более рискованная история. Вместе с Иваном Денисовичем он становится свидетелем и обличителем и сталинских преступлений, и самого Сталина.
Наконец, Твардовский в своей отнюдь не божественной комедии поднимается до самого верха (или низа) адской иерархии.
В конце поэмы — неизбежный хэппи-энд. Тёркин возвращается с того света.
В этот мир живых, где ныне
Нашу службу мы несем.