Александра Жукова "Понять искусство" книги по порядку (2)

Александра Жукова - Популярные сюжеты в живописи

Живопись появилась много тысяч лет назад из желания человека отразить в рисунках и красках то, что он видит вокруг себя, то, что волнует его душу и сознание. В принципе, вплоть до наших времен эти базовые желания живописцев остаются прежними, они вдохновляются прекрасной природой, ее замечательными дарами, изображают людей, цветы и животных. Многих мастеров привлекают реальные или придуманные истории, события, персонажи, все они также становятся предметом изображения художников. Естественно, что какие-то темы или фабулы в определённые эпохи привлекают больше внимания, становясь вдруг очень актуальными, востребованными или модными, наконец. Но есть образы, предметы или сюжеты, которые проходят лейтмотивом сквозь всю историю искусства, к ним обращаются художники снова и снова в разные эпохи и в разных странах. Прочитав эту книгу, вы станете разбираться в наиболее популярных темах, образах и сюжетах мировой живописи и найдете ответы на многие интересные вопросы: • Кто был у истоков популярного жанра автопортрета, откуда появился интерес у автора к своей персоне, когда впервые художник стал одновременно и портретистом, и моделью, • Каков был образ Идеальной музы у разных художников, и кто они самом деле – Женщины Боттичелли или Рубенсовские дамы? • Как цветы превратились в визитные карточки своих знаменитых авторов, • Как плоды стали важным предметом, вокруг которого разворачивались целые истории, мифы, легенды и сказки, • Почему анимализм как отдельное направление в жанровой системе сформировалось только в XIX веке, • Почему именно античные мифы о любви нашли свое самое яркое и выразительное воплощение в сотнях произведений художников всех времен и народов, • Почему ребенок с карточным домиком или мыльными пузырями представляет собой напоминание о быстро уходящей юности, а обнаженная женская фигура с зеркалом означает ничем неприкрытую Истину.Живопись появилась много тысяч лет назад из желания человека отразить в рисунках и красках то, что он видит вокруг себя, то, что волнует его душу и сознание. В принципе, вплоть до наших времен эти базовые желания живописцев остаются прежними, они вдохновляются прекрасной природой, ее замечательными дарами, изображают людей, цветы и животных. Многих мастеров привлекают реальные или придуманные истории, события, персонажи, все они также становятся предметом изображения художников. Естественно, что какие-то темы или фабулы в определённые эпохи привлекают больше внимания, становясь вдруг очень актуальными, востребованными или модными, наконец. Но есть образы, предметы или сюжеты, которые проходят лейтмотивом сквозь всю историю искусства, к ним обращаются художники снова и снова в разные эпохи и в разных странах. Прочитав эту книгу, вы станете разбираться в наиболее популярных темах, образах и сюжетах мировой живописиЭта книга содержит дополнительный материал в виде ПДФ-файла, который вы можете скачать на странице аудиокниги на сайте после её покупки.© Оформление. ООО «Издательство АСТ», 2024

Историческая литература

Дарья Козлова - Искусство. Как понимать и получать удовольствие

Перестаньте искать «правильные» ответы в искусстве! Авторский метод поможет вам научиться чувствовать картины, скульптуры и перформансы, открывая в них себя. Даша Козлова – лектор-популяризатор искусства, профессиональный художник, выпускница МГАХИ им. В. И. Сурикова (мастерская В. И. Телина). Более 11 лет проводит лекции-тренинги, обучая зрителей размышлять и взаимодействовать с искусством. Она является автором метода «4 вопроса для понимания искусства», через который прошло более 2500 участников. Ася Асвойнова – художник и иллюстратор. Она создала иллюстрации к документальным и анимационным фильмам: «Борис Добродеев. „Мосфильм“ на ветрах истории», «Подводный мир», «Космос», «IQ дино», «Волшебная кухня». Также она иллюстрировала книги: «Космический Новый Год. Практическое пособие для родителей, как играть с детьми» (Анна Морозова), «Искусство. Как понимать и получать удовольствие» (Дарья Козлова), и работала над иллюстрациями для компании Bosco. Эта книга для меня, как для современного художника, – это творческое и философское размышление о том, как искусство воздействует на зрителя. Я предлагаю вам участвовать в эксперименте: можем ли мы понимать искусство без посторонней помощи? Изобразительное искусство, лишенное личного опыта восприятия и основанное только на готовых ответах, не позволяет ощутить сопричастность и настоящую связь с произведением. Искусство отражает нас самих. Оно – это большая метафора, зеркало и собеседник. Я хочу легализовать возможность самостоятельного мышления, не полагаясь на чье-то экспертное мнение при взаимодействии с искусством. Любая точка зрения, измененная или переосмысленная в процессе чтения книги, существенно обогатит ваше восприятие как искусства, так и окружающего мира в целом. © Оформление. ООО «Издательство АСТ», 2025