Ольга Пикколо "Музыкальные сказки «Пикколо»" книги по порядку (18)

Ольга Пикколо - Странствия Нильса с дикими гусями

Птицы—это противоположность времени;это наше стремление к свету, звездам, радугам и ликующим голосам! (О.Мессиан)Акка (инд.) – Принадлежащая БогуНет больше той любви, как если кто положит душу свою за друзей своих.(Иоанна 15:13)Спектакль «Странствия Нильса с дикими гусями» создан по мотивам книги Сельмы Лагерлёф «Удивительное путешествие Нильса Хольгерссона с дикими гусями по Швеции».Спектакль был также вдохновлён автобиографической книгой Кристиана Муллека «Полёты с дикими гусями». В 1995 году французский орнитолог Кристиан Муллек возглавил перелет стаи белолобых гусей из Швеции в Германию на дельтаплане собственной конструкции.Главному герою спектакля «Странствия Нильса с дикими гусями» повезло: его учителями становятся птицы. Идея спектакля – в преображении Нильса: он становится человеком лишь тогда, когда решается на самопожертвование, отрекаясь от собственного счастья во имя спасения друга. Нильс возвращается в родной дом через покаяние и осознание: я люблю, а значит я – человек.Известно, что книга Лагерлёф задумана как учебник для детей по Швеции. Аналогично с этим, спектакль отчасти задуман как путеводитель для детей по миру птиц: дети слушают записи птичьих голосов и отгадываются загадки.А ещё спектакль – о влюблённости в чудо. Музыка Грига, французских клавесинистов, Баха, Мусоргского и Рамиреса делают восприятие спектакля объёмным, понятным детям и раскрывают скрытые смыслы.Премьера спектакля состоялась 23 марта 2025 г. в Мариинском театре-2«Странствия Нильса» в 2025 году стал лауреатом 33-го фестиваля «Театры СПб – детям» Действующие лица и исполнители:Артисты:– Режиссёр, музыковед, руководитель Академии «Пикколо», Ольга Пикколо (автор и ведущая концерта)– Дипломант международных конкурсов Светлана Таипова (фортепиано)– Лауреат международных конкурсов, Алла Островская (скрипка)– Солистка Петербург-концерта, Наталья Капустина (флейта, флейта пикколо, блокфлейта)– Учащаяся Детской музыкальной школы им. Андрея Петрова – Мария Головченко (в роли Гнома-флейтиста)– Детский хор филармонического общества и учащиеся Детской музыкальной школы «Пикколо». Руководитель и дирижёр – Екатерина Андреева.Автор слов к песням Э. Грига «Заход солнца» и А. Рамиреса «La Peregrination» – Ольга Пикколо.Автор музыкально-литературной композиции, постановщик и ведущая – ОльгаПИККОЛОПродолжительность спектакля 50 минут.

Детские стихи/проза/литература

Ольга Пикколо - Встреча с Маленьким принцем

Как и в основе большинства спектаклей «Пикколо», в основу «Маленького принца» легла тема преображения. Лётчик и Маленький принц оказываются в пустыне не случайно и не случайно встречают друг друга. Только пройдя через пустыню, как пустыню своей души, оба героя начинают понимать, что в действительности всё совсем не так, как на самом деле. Они обращают взгляд от внешнего мира – к глубине своего сердца и обретают особое, – внутреннее, зрение. Тихая кульминация спектакля – сцена Принца и Лиса. Динамическая кульминация – в сцене с колодцем, где Лётчик и Маленький принц находят то, что искали. Они приходят к колодцу. Но воду они находят не простую, – это вода, нужная сердцу… И только после этого круг замыкается, и оба могут вернуться домой. Ведь только то, что обретёшь в своём сердце, ты можешь обрести в жизни. К сказке-притче Экзюпери можно прикасаться много раз в жизни, начиная с детства, как к Библии своего сердца. В каждом прикосновении к сказке находишь новое, как и в самом себе. Чем дольше путь, тем дольше чудо… Спектакль погружает слушателей в особую, волшебную, магическую атмосферу, где мелодия вечной сказки прикасается к тишине сердца каждого из слушателей. Исполнители: Ольга Пикколо (Автор музыкально-литературной композиции и сказочница – ведущая детских проектов Мариинского театра, музыковед). Сергей Буранов (Артист Мариинского театра, лауреат международных конкурсов (вибрафон, перкуссия). Сергей Тарусин (фортепиано). Пётр Михеев (перкуссия).

Детские стихи/проза/литература

Ольга Пикколо - Сказка о царе Салтане

Спектакль «Сказка о царе Салтане» – это гармоничное сочетание бессмертной музыки Н. А. Римского-Корсакова и сказки А. С. Пушкина. В спектакле используется множество ярких музыкальных инструментов, а также интерактивные моменты и двигательная импровизация маленьких слушателей, а музыканты на сцене выступают также и в роли настоящих артистов. Артисты: Автор музыкально-литературной композиции и сказочница – ведущая детских проектов Мариинского театра, музыковед Ольга Пикколо. Лауреаты международных конкурсов: Георгий Нефёдов (балалайка, тарелка, оушен драм), Михаил Леничко (баян), Андрей Долгов (балалайка-контрабас, колокольчики, бас-гитара, малый барабан, оркестровые колокольчики). Премьера спектакля-сказки состоялась 25 февраля 2018 г. в Мариинском-2.

Детские стихи/проза/литература

Ольга Пикколо - Золушка

Бальная сказка Шарля Перро в интерпретации «Пикколо» превращается в историю о девушке, потерявшей мать и живущей во враждебной чужой семье, но сохраняющую в себе удивительный свет, нежность и любовь. Золушка стала принцессой не только после того, как встретила принца, и в этом её тайна. Она изначально таила в себе принцессу, как образ женственности, кротости, душевной красоты. Только благодаря им Золушка и встречает принца. Реализуются лишь те мысли и чувства, которые проросли в нас. Ангелом-хранителем Золушки становится любовь покойной матери: голубок с орехового деревца в тяжёлые минуты жизни Золушки поддерживает её, укрепляет её сердце, слышит её, где бы она ни была, ведёт её по пути любви и света – к встрече с феей, а в финале – к принцу. Премьера спектакля-сказки состоялась 27 ноября 2016 г. в Мариинском-2. Артисты: Ведущая детских программ Мариинского театра Ольга Пикколо (автор и ведущая концерта), Артист Мариинского театра, лауреат международных конкурсов Сергей Буранов (вибрафон, ударные), Светлана Таипова (фортепиано).

Детские стихи/проза/литература

Ольга Пикколо - Детский альбом стеклянного мальчика

В спектакле рассказывается о волшебной встречи Стеклянного мальчика, Пети Чайковского, и Шармащика, а также о том, как подарок Шармащика стал путеводной звездой для будущего автора «Детского альбома». Исполнители: Ольга Пикколо – Автор музыкально-литературной композиции и сказочница – ведущая детских проектов Мариинского театра, музыковед. Сергей Буранов – Солист оркестра Мариинского театра, лауреат международных конкурсов (вибрафон). Светлана Таипова – Дипломант международных конкурсов (фортепиано).

Детские стихи/проза/литература

Ольга Пикколо - Спящая красавица, или чудесное пробуждение

В основе сюжета второго балета П. И. Чайковского легла одноименная сказка французского писателя Шарля Перро. Нежный и интерактивный спектакль «Спящая красавица» входит в цикл спектаклей Ольги Пикколо по трём сказочным балетам П. И. Чайковского, которые объединяет вечная тема любви. Премьера спектакля-сказки состоялась 26 апреля 2015 г. в Мариинском театре. Артисты: Ведущая детских программ Мариинского театра Ольга Пикколо (автор и ведущая концерта), Лауреаты международных конкурсов: Алла Островская (скрипка), Светлана Таипова (фортепиано).

Детские стихи/проза/литература

Ольга Пикколо - Руслан и Людмила

«У лукоморья дуб зелёный…» – нет человека, который бы не знал этих строк А.С. Пушкина. Великолепные поэзия и музыка, захватывающие события юношеской поэмы Пушкина, волшебные герои не оставят равнодушным ни одного зрителя.Музыкальный спектакль «Руслан и Людмила» создан режиссёром и сценаристом Ольгой Пикколо по одноименной сказке А.С. Пушкина и волшебной опере-сказке М.И. Глинки. Адаптированный вариант сказочной оперы для детей 5-12 лет – альтернатива знакомства с пятичасовой оперой М.И. Глинки и первое увлекательное знакомство с ней. Опера переложена для камерного необычного состава музыкальных инструментов: малой домры, альтовой домры, гобоя, контрабаса, баяна, перкуссии. Музыканты становятся также и актёрами, действующими лицами событий, – благодаря этому спектакль приобретает живость, яркость и интерактивность.Действующие лица и исполнители:Режиссёр, музыковед, руководитель Академии «Пикколо», Ольга Пикколо (автор и ведущая концерта)Эмилия Кожева – малая домраВероника Назембло – домра-альтГлеб Соколов – гобой, кахон, перкуссияМария Шило – контрабасМихаил Леничко – баянУчащиеся Детской музыкальной школы «Пикколо» и Детский хор филармонического общества.Премьера спектакля состоялась 9 ноября 2025 г. в Мариинском театре-2.

Детские стихи/проза/литература

Ольга Пикколо - Тисту-мальчик с зелёными пальцами

Режиссёр Ольга Пикколо о спектакле: «Если пшеничное зерно, пав в землю, не умрёт, то останется одно; а если умрёт, то принесет много плода.» Евангелие от Иоанна, глава 12. Спектакль «Тисту – мальчик с зелёными пальцами» поставлен Ольгой Пикколо по мотивам одноименной повести французского писателя Мориса Дрюона. Маленький Тисту – не такой, как все. Он не может учиться в школе. Но это его нисколько не смущает: Тисту начинает творить чудеса, ведомый мудрым наставником, – садовником Седоусом. Однажды Седоус обнаруживает, что у Тисту великий дар, – зелёные пальцы: «Видишь ли, семена есть повсюду, на камнях, крышах и подоконниках: их никто не замечает, и семена гибнут. Но если вдруг чьи-то зеленые пальцы и доброе сердце прикоснутся к невидимым семенам, то тогда они непременно прорастут». Своей тайной Тисту делится однажды со своим другом, – пони по имени Пушистое ушко. Тисту совершает чудеса, и мир становится лучше. Возможности каждого из нас безграничны, если их ведут свет и любовь. Ибо в каждом из нас живёт волшебник, способный превращать забытые семена в цветы. Таким волшебником оказался и Тисту, что обнаруживается в конце спектакля. Артисты: Музыковед Ольга Пикколо (режиссёр, автор и ведущая спектакля) Лауреаты международных конкурсов: Владимир Маслов (вибрафон, перкуссия) Иван Александров (фортепиано) Вардан Арутюнян (дудук, флейта шви) Александра Чекмак (флейта) Оксана Чунчукова (художник песочной анимации) Премьера спектакля-сказки состоялась 1 июня 2019 г. на Приморской сцене Мариинского театра.

Детские стихи/проза/литература

Ольга Пикколо - Сказка о крылатом льве Марко и скрипаче Антонио

Маленкий рыжеволосый Антонио Вивальди родился в Венеции. Как рассказывают биографы Вивальди, это произошло во время землетрясения…Отец Антонио служит скрипачом в оркестре. Скрипачом становится Антонио. Вскоре он начинает преподавать музыку в приюте для девочек-сирот,которые в Венеции получили название консерватрий. И вот однажды он встречает слепую девочку, имя которой означает «Свет»…Волшебные события переплетают судьбы девочки и знаменитого композитора. Реальные биографические события жизни Вивальди переплетаются с вымыслом. Только вера в чудо помогает Антонио и девочке на их пути… В спектакле звучит музыка А.Вивальди, И.С.Баха, Ж.Б.Люлли, О.Респиги.

Детские стихи/проза/литература

Ольга Пикколо - Тайна запечного сверчка

Волшебная история, о которой рассказывает спектакль, произошла 250 лет назад, в маленьком старинном городке с островерхими крышами. Случилась эта история с мальчиком по имени Вольфганг Амадей Моцарт. В три года Вольфганг стал играть на клавесине, скрипке и органе, а в пять лет написал свой первый концерт для клавесина и оркестра. А случилось это благодаря одной необыкновенной встрече… Премьера спектакля-сказки состоялась в Мариинском театре 30 марта 2014 г. Артисты: Ведущая детских программ Мариинского театра Ольга Пикколо (автор и ведущая концерта), Лауреаты международных конкурсов: Сергей Буранов (вибрафон, перкуссия), Алла Островская (скрипка), Светлана Таипова (фортепиано).

Детские стихи/проза/литература

Ольга Пикколо - Легенда Иоганна Себастьяна Баха

Авторский спектакль режиссера, актрисы и музыковеда Ольги Пикколо «Легенда Иоганна Себастьяна Баха» рассказывает ободном вечере в семье знаменитого органиста и композитора из маленького старинного городка. По городку проходит фонарщик и зажигает фонари…Семья из десяти детей Баха музицирует вместе с отцом.А когда настает время сказок, под импровизацию отца на клавесине перед его детьми оживает средневековая легенда. Спектакль о Бахе семейный и настраивающий на вечные ценности : «Бог помагает тем, в чьем сердце – любовь»,-говорит отец. Сюжет спектакля выдержан в полифоническом стиле, присущем и музыке композитора: как в слоеном пироге, в спектакле пересекаются две разные сюжетные линии: жизнь Баха и удивительная легенда. В спектакле звучит музыка И.С. Баха, М. Марэ, И.Пахельбеля, В.Берда, рождественские колядки и танцы

Детские стихи/проза/литература

Ольга Пикколо - Карнавал животных

«Карнавал животных» Камиля Сен-Санса – пустячок, со временем обогнавший по популярности всеего симфонии и почти все оперы. Сочинен он был в Австрии в феврале 1886 года в дни отдыха послетяжелого концертного турне и предназначался для домашнего концерта в последний день Масленицы(которую во Франции именуют Карнавалом). В ансамбле курьезного состава доминируют два рояля.Только для них предназначены пьесы «Куланы» (или, что не совсем точно, «Антилопы») и «Кенгуру».«Кукушка в глубине леса» – для них же, но «в кулисах» тихо кукует скрытый от глаз кларнет. В«Пианистах» фортепианный ансамбль поддержан одобряющими возгласами струнных, в «Птичнике»ожидаемо солирует флейта, в «Аквариуме» участвует такой раритет, как стеклянная гармоника(обычно заменяемая колокольчиками или челестой). В Финале смешиваются все участники«Карнавала».Сюита из четырнадцати пьес написана всего за несколько дней. Скорости способствовало обращениеСен-Санса к чужой музыке. Для пьесы «Курицы и петухи» композитор взял «кудахчущую» тему из«Курицы» Рамо и добавил к ней собственную тему петушиного крика (в целом же «Карнавалживотных» имеет прообразом французские сюиты времен Рамо и Куперена, часто такие жеэкстравагантные). Для пьесы «Черепахи» взята тема стремительного «Инфернального галопа» из «Орфея в аду»Оффенбаха и так замедлена, что буквально «ползет» у всех струнных инструментов. В пьесе «Слон»контрабас исполняет тему воздушного вальса, заимствованную из «Танца сильфов» Берлиоза.Идея, как передать крики ослов («Персонажи с длинными ушами»), явно навеяна «Сном в летнююночь» Мендельсона. Своим минимализмом «Персонажи…», пожалуй, предвосхищают миниатюрныепьесы Антона фон Веберна. Пьеса «Ископаемые» открывается темой из «Пляски смерти» самогоСен-Санса, продолжается мелодиями старинных французских песен, и в заключение звучит фрагментиз «Севильского цирюльника» Россини (с которым Сен-Санс был лично знаком, но все же записал егов древние «окаменелости»). «Ископаемые» – единственная пьеса, которую автор сопроводилрисунком, набросав скелет динозавра.«Прикольный» (иначе не скажешь) коллаж сделал бы честь композитору-постмодернисту, но Сен-Санс судил иначе. Лишь пьесу «Лебедь» для виолончели и двух фортепиано он разрешил напечатать ииграть публично, остальные же от широкой публики скрывал, храня репутацию серьезногомузыканта.Анна БулычёваРежиссёр, музыковед и музыкальный психолог, руководитель Академии «Пикколо», Ольга Пикколо,создала на основе музыки Сен-Санса красочный спектакль-сказку. В спектакле Ольга в прозе и стихахрассказала о дне рождении маленького львёнка, который отмечают все звери Зоопарка однойнеобыкновенной лунной ночью…А аранжировал музыкальную сказку для оригинального состава музыкальных инструментовкомпозитор, артист симфонического оркестра Мариинского театра Алексей Крашенинников.Премьера спектакля-сказки состоялась 7 марта 2022 г. в Мариинском-2.Исполнители:художественный руководитель-директор Детской музыкальной академии «Пикколо», ОльгаПикколо (автор сценария, режиссёр и ведущая концерта)артистка симфонического оркестра Мариинского театра Наталья Капустина (флейта, флейтапикколо, блокфлейта)артистка симфонического оркестра Мариинского театра Мария Шило (контрабас)артист симфонического оркестра Мариинского театра Сергей Буранов (ксилофон,колокольчики, перкуссия)артист Мариинского театра Светлана Таипова (фортепиано)учащаяся Детской музыкальной школы «Пикколо» Маша Головченко (сценическая речь)

Детские стихи/проза/литература

Ольга Пикколо - Лебединое озеро

В основе сюжета первого балета П. И. Чайковского легла сказка немецкого писателя 18 века Иоганна Музеуса «Украденное покрывало», сюжет которой Чайковский существенно изменил. Злой гений заколдовал девушку: днём она осуждена быть белым лебедем, и только ночью превращается в прекрасную Одетту. Заклятие может быть разрушено только верной любовью молодого человека: если обет вечной любви нарушится, девушка навсегда останется лебедем. Спектакль «Лебединое озеро» входит в цикл спектаклей Ольги Пикколо по трём сказочным балетам П. И. Чайковского, которые объединяет тема любви. Премьера спектакля-сказки состоялась 27 января 2019 г. в Мариинском театре. Артисты: Ведущая детских программ Мариинского театра Ольга Пикколо (автор и ведущая концерта), Лауреаты международных конкурсов: Алла Островская (скрипка), Светлана Таипова (фортепиано).

Детские стихи/проза/литература

Ольга Пикколо - Рождественский лучик

История, которая произошла с маленьким Андрюшей, случилась в морозную рождественскую ночь, когда мальчик ждал одного желанного невидимого гостя… Рождественский лучик любви помогает Андрюше раскрыть своё сердце навстречу тем, кто трижды стучится в его дом. Маленькие слушатели вместе с главным героем погружаются в атмосферу библейских событий, попадают в снежную бурю и проходят непростые испытания. Завораживающие события спектакля нанизываются на музыку И. С. Баха, А. Вивальди, А. Корелли, Ф. Грубера, В.А.Моцарта и праздничных рождественских колядок. Премьера спектакля-сказки состоялась 7 января 2018 г. в Мариинском-2. Артисты: Ведущая детских программ Мариинского театра Ольга Пикколо (автор и ведущая концерта), Лауреаты международных конкурсов: Алла Островская (скрипка), Солистка Петербург-концерта Ольга Котлярова (фортепиано, клавесин, челеста), Солист оркестра Мариинского театра Фёдор Кириллов (виолончель).

Детские стихи/проза/литература

Ольга Пикколо - Синяя птица. Сказка-путешествие.

В спектакле «Синяя птица» говорится о том, что счастье нельзя достичь извне, счастье нельзя увидеть глазами, а скорее – внутренними очами, в звучании тишины и покоя. Всё, что мы находим в мире, изначально происходит в нас самих. Счастье – это мы сами, как часть божественного: об этом помнят горы, растения, звери. По-настоящему обретаешь счастья тогда, когда его изобилие вызывает потребность поделиться им. Передавая свой свет другим, не теряешь, а лишь преумножаешь в своём счастье. Дети, мальчик Тильтиль и девочка Митиль, завидуют весёлому празднику за окном и не замечают счастья у себя дома. В поисках Голубой птицы Счастья для одной больной девочки, к ним приходит Фея. Дети показывают Фее свою птицу, но они видят её серой. Фея дарит детям волшебный алмаз, который позволяет детям видеть внутренним зрением. Фея преображается в Душу Света и ведёт детей в Путешествие за птицей Счастья для девочки. Побывав в стране воспоминаний, в царстве тьмы и ночи, в лесу и в стране будущего, дети не находят там Голубой птицы, но проходят внутренние испытания и преображаются: они обретают внутренний свет и умение видеть внутреннюю суть вещей. Дети возвращаются домой и видят, что их птица вовсе не серая, как они считали раньше, а Голубая! Дети дарят птицу Счастья больной девочке, ведь счастья не становится меньше, если им поделится! В название спектакля вынесен общепринятый заголовок «Синяя птица», но в самом спектакле дети ищут именно Голубую птицу. Правильный перевод названия – «голубая», а не «синяя» птица. Хотя французское слово blue может переводиться и как синий, и как голубой, но символисты любили именно голубой, лазурный цвет. Поэтому в самом спектакле речь идёт о Голубой птице. Исполнители: Ольга Пикколо (Автор музыкально-литературной композиции и сказочница – ведущая детских проектов Мариинского театра, музыковед)/ Сергей Буранов (Солист оркестра Мариинского театра, лауреат международных конкурсов (вибрафон, перкуссия). Светлана Таипова (фортепиано). Дата премьеры в Мариинском театре – 2016 год.

Детские стихи/проза/литература

Ольга Пикколо - Снежная королева

В спектакле по знаменитой сказке Андерсена рассказывает о безграничной в своих возможностях силе истинной любви. В поисках названого брата маленькая Герда обходит босиком полсвета и встречает на своём пути непреодолимые препятствия. Но тёплое невинное сердечко Герды ведёт одно, – любовь к Каю, и на помощь ей приходят люди, животные, птицы и …ангелы. Лишь тот способен творить чудеса и ведом ангелом-хранителем, в сердце кого горит неиссякаемый огонь любви, кто верит голосу своего сердца, для кого единственное желание любви—осуществить себя, кто засыпает с песней молитвы за любимого. «Любовь долготерпит, милосердствует, любовь не превозносится, не ищет своего, не мыслит зла, все покрывает, всему верит, всего надеется, все переносит». (Книга книг) Исполнители: Ольга Пикколо – Автор музыкально-литературной композиции и сказочница – ведущая детских проектов Мариинского театра, музыковед. Сергей Буранов – Солист оркестра Мариинского театра, лауреат международных конкурсов (вибрафон, перкуссия). Светлана Таипова (фортепиано). Александра Чекмак (флейта).

Детские стихи/проза/литература

Ольга Пикколо - Волшебная флейта

«Опера-сказка „Волшебная Флейта“ – последняя опера В.А. Моцарта. Автором либретто к опере стал приятель Моцарта, Эммануэль Шиканедер. За основу оперы Шиканедер взял сказку К. Виланда „Лулу, или Волшебная флейта“. Опера была впервые поставлена за два месяца до кончины Моцарта, в 1791 году, в народном театре Вены – театре Ауф дер Виден. Оркестром дирижировал сам Моцарт.Сюжет «Волшебной флейты» двойственен.Простонародное начало оперы, выраженное в образах Папагено и Папагены, соседствует с высокими образами принца Тамино и мудреца Зарастро. Борьба тёмного начала в образе царицы Ночи противопоставляется солнценосному образу повелителя царства Света, Зарастро. В сюжетной линии оперы подчёркивается тема преодоления и выбора. На пути к царству света Тамино и Памина проходят испытания. Они побеждают царство Тьмы и вступают в царство посвящённых. Главными помощниками героев становятся колокольчики и волшебная флейта, олицетворяя собой символы музыкального искусства.Ольга Пикколо: «Мне захотелось ввести в спектакль слова из Евангелие: „Не берите с собой ни золото, ни серебро. Не заботьтесь, что вам есть и во что одеться. Ищите лишь любовь – она сильнее всего на свете!“ Красной нитью через сюжет проходят слова: „В любви нет страха, но совершенная любовь изгоняет страх“.Я постаралась максимально приблизить непростой сюжет оперы к пониманию детьми и одновременно возвысить его до понимания взрослыми». Премьера постановки: 29.03.2026 г. (270 лет с рождения Моцарта и 235 лет с первой постановки оперы)Продолжительность спектакля: 45 минут.Действующие лица и исполнители: Автор литературно-музыкальной композиции, режиссёр Ольга Пикколо (художественное слово)Художник песочной анимации Анастасия ЯрковаХудожник по костюмам Ангелина КалининаАлександр Широков (скрипка)Наталья Капустина (флейта и флейта пикколо)Светлана Таипова (фортепиано, челеста)Фёдор Романов (тромбон, сакбут)Папагено (художественное слово, вокал) – Михаил КозловПапагена (художественное слово, вокал) – Мария КозловаЖрец (художественное слово, голос из-за сцены) – Владимир СмирновПосланники царства Света (художественное слово, вокал) – учащиеся Хорового училища им. М.И. Глинки: Елисей Зыков, Адриан Зыков, Прохор Пуликов.Посланник царства Света – Мария Головченко (флейта)Служители царства Света – Детский хор Филармонического общества Санкт-Петербурга, совместно с учащимися Детской музыкальной школы «Пикколо»Дирижёр – Екатерина Андреева