18+
реклама
18+
Бургер менюБургер меню

Максим Горький "Из архива Гостелерадиофонда" книги по порядку (184)

Максим Горький - Васса Железнова (спектакль)
Максим Горький - Васса Железнова (спектакль)
Спектакль по одноименной пьесе М. Горького. Постановка Малого театра СССР. Описание: Васса Железнова, владелица волжского пароходства «Храповы и Железновы», – умная и расчетливая женщина, обладающая суровым жизненным опытом. Она осознает ничтожество и никчемность людей вокруг себя. Васса мучительно ищет преемника для своего «дела». Пьеса рассказывает о жизни Вассы Железновой, богатой судовладелицы. Спокойное течение ее жизни нарушается неожиданным приездом невестки Рашель из-за границы. Сын Вассы, Федор, тяжело болен и умирает за границей. Рашель приехала забрать сына Николая, который живет с Вассой. Внук Коля – надежда Вассы, её главный наследник, именно ему она намерена передать компанию. Рашель – революционерка, её разыскивает полиция. Васса угрожает Рашель выдачей жандармам в обмен на отказ от притязаний на Колю. В стремлении сохранить честь семьи, Васса совершает преступление и отравляет своего мужа, замешанного в совращении несовершеннолетней девочки. Сергею Петровичу грозила каторга, что могло бы опорочить репутацию Вассы. С этого момента жизнь и семья Вассы начинают распадаться. Становится известно о беременности горничной Лизы от брата Вассы, Прохора Борисовича. Не выдержав позора, Лиза кончает с собой, повесившись в бане. Несмотря на силу своего характера, Васса глубоко страдает. Она любит своих детей, но понимает, что они – неудачники. Федор умирает, Наталья спивается, Людмила потеряна для мира. Васса неожиданно умирает. Её смерть принимается семьей с равнодушием, и только дочь Людмила оплакивает мать. Васса Железнова – Вера Пашенная Железнов – Николай Шамин Наталья – Валентина Евстратова Людмила – Екатерина Еланская Прохор – Михаил Жаров Рашель – Дарья Зеркалова Пятеркин – Геннадий Сергеев Анна Оношенкова – Варвара Обухова Адвокат – Л. Титов Режиссер: Константин Зубов
Ганс Христиан Андерсен - Первенец (спектакль)
Ганс Христиан Андерсен - Первенец (спектакль)
В доме поэта и критика Иесперсена идет подготовка к празднованию премьеры его пьесы. В это время сам Иесперсен пишет хвалебную рецензию, которая будет опубликована на следующий день в газете. Вернувшись домой, он находит своего старого друга, доктора Венделя, который пропал много лет назад... Малоизвестное произведение писателя не относится к детской литературе. С юных лет Ганс был известен как талантливый сочинитель. Его любимой домашней игрой был кукольный театр. Из-за своей склонности к фантазиям и выдумкам он не имел друзей. Тем не менее, именно этот дар, несмотря на трудности, помог Андерсену стать знаменитым сказочником сначала в Дании, а затем и по всему миру. Все так ценили этот его талант, что творчество Андерсена в других жанрах просто не воспринималось. Его не признавали как драматурга, хотя именно театральные постановки принесли ему первые «авторские» деньги. Так, когда слава сказочника уже опережала его, свою комедию «Первенец» Андерсен вынужден был отправить в Копенгагенский театр анонимно, чтобы его имя не помешало принятию пьесы, как «не подходящей театру». Произведение было поставлено на сцене и имело огромный успех, но в целом общественное мнение не изменилось. И до последних лет Андерсен продолжал писать сказки. Пояснительный текст – Дмитрий Журавлев Иесперсен – Николай Бубнов Госпожа Иесперсен, его жена – Юлия Борисова Христина, его сестра – Людмила Целиковская Доктор Вендель – Михаил Астангов Дама – Елена Понсова Канатчик – Анатолий Борисов Миндель – Борис Шухмин Барон Банке – Владимир Осенев Николина Мунк – Татьяна Блажина Швеффель, ее жених – Михаил Зилов Момсен, редактор – Владимир Этуш Герцман, художник – Вячеслав Дугин Серенсен, композитор – Владимир Шлезингер
Максим Горький - Варвары (спектакль)
Максим Горький - Варвары (спектакль)
Варвары. Спектакль, основанный на одноимённой пьесе М. Горького. Его исполняют артисты театра «Ленинградский драматический театр им. В. Ф. Комиссаржевской». Монотонная жизнь провинциального городка Верхополье прерывается приездом строителей железной дороги – инженеров Черкуна и Цыганова. На смену патриархальному варварству городского головы Редозубова эти «поборники цивилизации» приносят новое варварство: моральное разложение и беспощадное равнодушие к человеку. Вскоре становятся очевидными последствия их разрушительной деятельности: Надежда Монахова, мечтавшая о высокой и яркой любви, поканчивает с собой, будучи обманутой Черкуном; чиновник Дробязгин, укравший казенные деньги, скрывается из города; а сын Редозубова, Гриша, становится алкоголиком. Единственным, кто не подвергся губительному влиянию «цивилизованных варваров», оказывается студент Лукин – он знает, как бороться со старым и новым варварством.
Максим Горький - Зыковы (спектакль)
Максим Горький - Зыковы (спектакль)
Пьеса “Зыковы” написана в 1912 году, в пору растерянности и депрессии русского общества, в период предвоенного духовного и нравственного упадка. Состояние мира обрисовано здесь одной лишь фразой: “образовалось смятение понятий”…Вечные проблемы отцов и детей, верности и предательства. На сцене уютный, чистенький мир мещанки Анны Марковны Целованьевой. К ней прибыли знатные и богатые гости – лесопромышленник Антипа Зыков с сыном Михаилом и сестрой Софьей, – чтобы сладить помолвку дочери Целованьевой Павлы с Михаилом. Целованьева рада – Михаил хоть и пьет, но тих, добр и покладист. Сочиняет стихи, играет на гитаре. Богат, и к тому же единственный наследник. Однако Антипа сам положил глаз на Павлу: «Иди за меня… Это я буду тебя молодо любить». И… Павла согласна…Из всех свершений того времени по-настоящему большой удачей актрисы (Мария Бабанова) стала роль Софьи в «Зыковых» Горького. Режиссёр видел Софью этакой ключницей-скопидомкой с волосами, прижатыми к голове лампадным маслом. Но Мария Ивановна преотлично знала и помнила среднебуржуазную среду начала столетия. Она играла Софью умной и элегантной дамой, овеянной культурой «серебряного века».Радиоспектакль в постановке Московского драматического театра имени МаяковскогоЗыков Антип Иванов, лесопромышленник – Самойлов Евгений;Софья, его сестра, вдова – Бабанова Мария;Михаил, его сын – Толмазов Борис;Целованьева Анна Марковна, мещанка – Половикова Клавдия;Павла, ее дочь – Карпова Татьяна;Муратов, лесничий – Кириллов Григорий;Хеверн, компаньон Зыкова – Морской Сергей;Шохин – Вольский Н.;Тараканов – Бахарев Валериан;Степка, девочка-подросток – Терехина Александра;Палагея – Бабанина Татьяна.Пояснительный текст – Чижов Виктор.Постановка Владимира Дудина.Режиссёр-постановщик – Николай Охлопков.
Оноре де Бальзак - Отец Горио (спектакль)
Оноре  де Бальзак - Отец Горио (спектакль)
В романе изображена безграничная, жертвенная любовь отца к своим дочерям, которая, к сожалению, оказалась не взаимной. Эта любовь в конечном итоге привела к его гибели. Повествование начинается в пансионе Воке, где проживает Горио. Все его знают, относятся к нему крайне недоброжелательно и называют «папаша Горио». Вместе с ним в пансионе живёт и молодой Растиньяк, который, по воле судьбы, узнаёт о трагической судьбе Горио. Оказывается, он был мелким торговцем, накопившим большое состояние, но потратившим его на своих любимых дочерей (Растиньяк становится любовником одной из них), которые, выжав из отца всё, что могли, оставили его. Проблема заключалась не в знатных и богатых зятьях, а в самих дочерях, которые, попав в высшее общество, начали стесняться своего отца. Даже когда Горио умирал, дочери не пришли попрощаться с ним. Они не появились и на его похоронах. Эта история стала толчком для молодого Растиньяка, который решил любой ценой покорить Париж и его жителей. Запись 1961 года. Исполняют артисты Государственного академического театра им. Евг. Вахтангова: Горио, бывший фабрикант – Покровский Владимир; Вотрен, бывший каторжник – Астангов Михаил; Дельфина, дочь Горио – Борисова Юлия; Анастази, дочь Горио – Пашкова Галина; Растиньяк, студент – Яковлев Юрий; Воке, хозяйка пансиона – Блажина Татьяна; Кутюр, тётка Викторины – Данчева Валентина; Гондюро, начальник сыскной полиции – Осенев Владимир; Викторина, дочь банкира Тайфера – Райкина Екатерина; Нахлебники Воке: Мишоно – Данилович Анна; Пуаре – Зорин Эрнест; Бьяншон – Лауфер Юрий; Кристоф, слуга Воке – Греков Максим; Сильвия, служанка Воке – Коновалова Галина; Виконтесса де Боссеан – Коровина Елена; Ланже, герцогиня – Казанская Алла; Ведущий – Смоленский Яков. Музыка – Шостакович Дмитрий. Симфонический оркестр Всесоюзного радио и телевидения и Оркестр театра им. Евг. Вахтангова под управлением Архангельского Ростислава.
Ричард Шеридан - Школа злословия. Аудиоспектакль
Ричард Шеридан - Школа злословия. Аудиоспектакль
МХАТ СССР им. М. Горького по одноименной пьесе В молодости леди Снируэл сама стала жертвой клеветы и теперь не знает большего наслаждения, чем опускать чужую репутацию до уровня своей собственной. В кругу себе подобных она высмеивает чужие недостатки, распускает ложные слухи и остроумно преувеличивает правдивые слухи. Обычно эта губительница добрых имен злословит ради удовольствия, но сейчас она преследует еще и личную выгоду. Пояснительный текст читает А. Дорменко Сэр Питер Тизл – М. Яншин Леди Тизл – О. Андровская Сэр Оливер Сэрфэс – В. Ершов Чарльз Сэрфэс – П. Массальский Джозеф Сэрфэс – А. Кторов Мария, невеста Чарльза – Т. Михеева Леди Снируэл – М. Дурасова Миссис Кэндэр – Е. Алеева Сэр Бенджамен Бэкбайт – В. Попов Мистер Крэбтри – Г. Конский Сэр Гарри Бэмпер – Е. Калужский Кэйрлесс – А. Комиссаров Капитан Раули – А. Жильцов Режиссеры Н. Горчаков и П. Ларгин
Максим Горький - Егор Булычов и другие. Аудиоспектакль
Максим Горький - Егор Булычов и другие. Аудиоспектакль
Спектакль МХАТ им. Горького. Пьеса написана с абсолютно новыми драматургическими подходами. В каноническом понимании сюжета его практически нет. Никакая из сюжетных линий – будь то сватовство Шуры и Тятина, дележ имущества Булычова среди родственников или интриги Достигаева – не имеет значения для содержания пьесы. Ее суть и глубокий внутренний смысл заключаются в исследовании кризисных ситуаций характера на фоне кризисной исторической обстановки. В центре произведения – мощный, уникальный и талантливый русский человек, выдающийся лесопромышленник Егор Булычов. Основная идея пьесы – поиск цели и смысла существования человеческой личности, анализ ее сложных и многогранных связей с окружающим миром. Егор Булычов испытывает трагическое противоречие с самим собой, с окружающим миром и с ужасной социальной несправедливостью, которой посвящена вся его жизнь. Сюжет пьесы – это история болезни Булычова, отражающая недуг несправедливого общества, лишенного высоких нравственных идеалов. В этом и заключается смысл драмы, разворачивающейся зимой 1917 года в древнем русском городе Костроме. В письме М. Горькому, датированном 22 декабря 1932 года, В. И. Немирович-Данченко отмечал, что «…давно не встречал пьесы такой притягательной. По праву, кажется, что Вам только что исполнилось 32 года! Цвета до сих пор свежи. Молодо, ярко, сочно, жизненно, просто – фигуры, словно из бронзы… И при этом, – это уже от 60-летнего возраста и на пятнадцатом году: – мудро, мудро, мудро! Бесстрашно, великодушно. Такая пьеса, такое мужественное отношение к прошлому, такая смелость правды. И снова: молодо, свежо и – пленительно… Все образы до единого поражающе ярки… «Сцены»? Нет! Сценами привыкли называть нечто, что – не пьеса. Это цельное драматическое произведение, – но больше пьесы. Это нужно назвать как-то иначе.» Егор Булычов – Борис Ливанов Ксения, его жена – Анастасия Георгиевская Варвара, дочь от Ксении – Евгения Ханаева Меланья, игуменья, сестра жены – Клавдия Еланская Александра, побочная дочь – Нина Гуляева Звонцов, муж Варвары – Галикс Колчицкий Тятин, его двоюродный брат – Олег Стриженов Макей Башкин – Иван Кудрявцев Василий Достигаев – Марк Прудкин Елизавета, его жена – Галина Калиновская Антонина, его ребенок от первой жены – Валентина Клинина Алексей, его ребенок от первой жены – Константин Градополов Павлин, поп – Алексей Жильцов Доктор – Юрий Недзвецкий Трубач – Владимир Попов Зобунова, знахарка – Анастасия Зуева Пропотей – Никита Кондратьев Глафира, горничная – Галина Попова Таисья, служанка Меланьи – Анна Кедрова Мокроусов, полицейский – Виталий Беляков Яков Лопатин, крестьянин Булычова – Николай Алексеев Донат, лесник – Виктор Новосельский Чтец от автора – Иван Тарханов В эпизодах заняты артисты театра
Максим Горький - Дети Солнца (спектакль)
Максим Горький - Дети Солнца (спектакль)
Описание: Пьеса «Дети солнца» писалась в январе – феврале 1905 г. в Петропавловской крепости, в камере номер 39 Трубецкого бастиона, куда М.Горький был заключён 12 января 1905 г. после ареста по делу о 9 января. На первой странице рукописи пьесы, хранящейся в Архиве А.М.Горького, есть надпись: «Писалось в Петропавловской крепости 16 января – 20 февраля 1905 года. Первая тетрадь. А.Пешков».Пьеса впервые была представлена на сцене театра В.Ф.Комиссаржевской, в Петербурге, 12 октября 1905 г. Как свидетельствует запись в книге режиссёрского управления, спектакль прошёл с большим подъёмом. В Московском Художественном театре первое представление пьесы состоялось 24 октября 1905 г.Пьеса «Дети солнца» входила во все собрания сочинений. Начиная с 1907 г., она получила подзаголовок «Сцены».Спектакль в постановке театра им.Комиссаржевской, 1960 г.,Олег Окулевич, Эмма Попова, Елена Делеврон,Игорь Дмитриев, Михаил Ладыгин, др.Постановка Мара Сулимова.
Чарльз Диккенс - Домби и сын (спектакль)
Чарльз Диккенс - Домби и сын (спектакль)
Один из самых выдающихся романов Диккенса. В этом произведении впечатляет множество персонажей и жизненных ситуаций. Фантазия Диккенса и его изобретательность кажутся безграничными. Все герои созданы им с большой любовью. Эти люди в основном являются чудаками. Однако это чудачество, вызывающее смех, делает их еще более близкими и милыми. Тем не менее, этот дружелюбный и ласковый смех помогает не замечать их узости, ограниченности и тяжелых условий жизни; но именно таков Диккенс. Спектакль МХАТа им. М. Горького по мотивам одноименного романа Чарлза Диккенса. Старый джентльмен – Титушин Н.Ф. м-р Поль Домби – Чебан А.И. Флоренс – Калинина В. миссис Домби (Эдит) – Юрге-Юрьева М.В. Джемс Кэркер – Кторов А.П. м-р Перч – Шишков А.Г. Уолтер Гей – Вербицкий А.В. капитан Каттль – Попов В.А. м-р Тутс – Муравьев В.Н. Робин – Комолова А.И. Сьюзен Ниппер – Растовцева К.И. Таулиссон – Шутов Д.И. слуга в гостинице – Трошин В. солистка театра – Сокольская Е.С. концертмейстер – Госберг А.М. Постановщик – Станицын В.Я. Музыка – Кабалевский Д.Б. Оркестр театра п/у Кардашова А.Н.
Лопе де Вега - Учитель танцев (спектакль)
Лопе де Вега - Учитель танцев (спектакль)
Центральный академический театр Советской Армии представляет комедию Лопе де Вега – выдающегося драматурга «золотого века» испанской литературы, который создал множество пьес на разные темы. Комедия «Учитель танцев» относится к любовным историям, что предвещает легкие переживания за судьбу влюбленных, радостный финал и наслаждение ярким, остроумным языком Лопе де Вега, а также великолепной игрой актеров на протяжении всего спектакля. Альдемаро, молодой дворянин – Зельдин Владимир; Белардо, его слуга – Перцовский Михаил; Рикаредо, родственник Альдемаро – Сорокин Георгий; Альбериго, старый дворянин – Коновалов Николай; Его дочери: Флорела – Алексеева Татьяна, Фелисиана – Добржанская Любовь; Тебано, муж Фелисианы – Благообразов Владимир; Вандалино, молодой дворянин – Майоров Михаил; Тулио, его слуга – Халецкий Яков; Корнехо, дворецкий Альбериго – Знаменский Серафим; Лисена, служанка Флорелы – Островская Генриетта; Андорио, слуга – Савостьянов Федор.
Эдмон Ростан - Сирано де Бержерак. Аудиоспектакль
Эдмон Ростан - Сирано де Бержерак. Аудиоспектакль
Героическая комедия в двух действиях (четыре акта). Театр имени Евгения Вахтангова. Франция, 1640 год. Прекрасная Роксана обращается к своему кузену, выдающемуся поэту и искусному фехтовальщику Сирано де Бержераку, с просьбой помочь юному гасконцу Кристиану. Она очарована красотой этого молодого человека, но также ценит в мужчинах и ум. Сирано, обладая самым уродливым носом во Франции, не решается признаться в своей безнадежной любви к Роксане. Он принимает решение помочь привлекательному, но не слишком умному Кристиану завоевать сердце Роксаны. Сирано де Бержерак – Рубен Симонов Роксана – Алла Казанская Кристиан – Вадим Русланов Граф де Гиш – Леонид Шихматов Капитан Карбон – Николай Пажитнов Дуэнья Роксаны – Елена Понсова Рагно – Аркадий Марьин Де Вальвер – Аркадий Немеровский Монфлери – Надир Малишевский Бельроз – Владимир Шлезингер Маркиз – Григорий Мерлинский Горожанин – Александр Лебедев 1-я дама – Вера Головина 2-я дама – Валерия Тумская 3-я дама – Анна Данилович 1-й паж – Надежда Генералова 2-й паж – Валентина Ершова 1-й гвардеец – Алексей Емельянов 2-й гвардеец – Евгений Федоров 3-й гвардеец – Виктор Эйхов 4-й гвардеец – Владимир Колчин 5-й гвардеец – Константин Монов 6-й гвардеец – Михаил Дадыко В эпизодах и массовых сценах участвуют артисты театра имени Евгения Вахтангова. Постановка Николая Охлопкова. Пояснительный текст читает Яков Смоленский. Режиссеры от театра – Р. Симонов, Ю. Лауфер. Музыка – А. Голубенцева. Оркестр театра имени Вахтангова. Дирижер – Р. Архангельский.
Гюстав Флобер - Мадам Бовари. Аудиоспектакль
Гюстав Флобер - Мадам Бовари. Аудиоспектакль
Радиоспектакль по скандальному роману Флобера перенесет вас во Францию и даст возможность наблюдать за жизнью удивительной и интересной женщины. Страстная и романтичная натура Эммы Бовари не находит счастья в браке с сельским врачом, и ее жизнь превращается в череду событий, которые общество всегда осуждает. Но как бы ни была порочна и безнравственна героиня, она – «истинная женщина», чьи недостатки столь же привлекательны, как и достоинства! В этом парадоксе скрыта прелесть самого спорного женского образа французской литературы. Такие женщины всегда будут любимы мужчинами и отвергнуты обществом. Эмма Бовари – Алиса Коонен Шарль Бовари – Евгений Весник Леон – Георгий Яниковский Омэ, аптекарь – Борис Петкер Лере – Дмитрий Сумароков Гильомен, нотариус – Юрий Хмельницкий Рудольф – Анатолий Ларионов Бурнисьен – Николай Новлянский Жюстен – Анатолий Липовецкий Фелиситэ – Любовь Горячих Ведущий – Константин Вахтеров Постановка Алисы Коонен Режиссер Анатолий Липовецкий В эпизодах участвуют артисты театра® Гостелерадиофонд, 1960 г.