реклама
Бургер менюБургер меню

Аудиокниги в жанре «Историческая литература»

Последние

Каталог аудиокниг в жанре «Историческая литература»

Фридрих Энгельс - Манифест коммунистической партии. Принципы коммунизма
Фридрих Энгельс - Манифест коммунистической партии. Принципы коммунизма
Больше, чем просто политический трактат – это исторический вызов и интеллектуальный взрыв. В «Манифесте Коммунистической партии» Карл Маркс и Фридрих Энгельс предложили радикальную призму, через которую можно увидеть всю человеческую историю: как бесконечную борьбу классов. Сжатый, полный ярких образов и бескомпромиссных выводов, «Манифест» стал катехизисом для революционеров и настольной книгой для критиков общества. Он не просто анализировал мир – он призывал его изменить, провозгласив основы международного рабочего движения.Его влияние вышло далеко за рамки политики. Идеи «Манифеста» на столетия определили курс для философов, заставили социологов искать «классовую борьбу» в современных реалиях и дали политологам мощнейший инструмент для анализа власти и неравенства. Это текст, который невозможно игнорировать, – независимо от того, разделяете вы его идеи или яростно с ними спорите.
Александр Ласкин - Русский киноавангард в лицах и фильмах. Сергей Эйзенштейн. Часть 2
Александр Ласкин - Русский киноавангард в лицах и фильмах. Сергей Эйзенштейн. Часть 2
Сергей Михайлович Эйзенштейн (1898-1948) – художник с биографией, по классификации Ю.М. Лотмана. Гений в леонардовом смысле: человек огромных возможностей. Недовоплощенность режиссера: неосуществленные замыслы Эйзенштейна. Роль детства в жизни и творчестве Эйзенштейна. Пожизненный спор Эйзенштейна с отцом. Детская нелюбовь к сюжетным открыткам и взрослое неприятие сюжета в кино. Любимая книга детства «Исторические казни». Трансформация этого мотива в фильме «Да здравствует Мексика». Путь в кино через занятие архитектурой, Красную армию, работу сапером, чертежником, техником. Приход в театр. Ученичество у Мейерхольда и уход от него. Создание Передвижной труппы Московского театра пролеткульта (1923). «Мудрец» Эйзенштейна: создание нового искусства на обломках классики. «Дневник Глумова» – первый кинематографический опыт Эйзенштейна. «Противогазы» в ПЕРЕТРУ. Театральные замыслы Эйзенштейна. Эйзенштейн – ученик Л.В. Кулешова. От ученичества – к мастерству. «Стачка» (1925), «Броненосец Потемкин» (1925) и «Октябрь» (1927) – фильмы о человеке и истории, о человеке в истории. «Фильмы без героя». Массовки Художественного театра и массовые сцены фильмов Эйзенштейна. Сочетание реальности и мифа в фильмах Эйзенштейна. «Броненосец Потемкин» (1925) – «фильм №1» мирового кинематографа. Что такое «социальная эмоция» в кино? Что общего между заключительной сценой фильма и люмьеровским «Прибытием поезда»? «Старое и новое» («Генеральная линия») (1929). «Переусложнение газеты»: разрешение публицистического повода в философии фильма. Конфликт природного мира и мира бюрократии как противостояние «старого» и «нового». Поездка Эйзенштейна, Г. Александрова и Э. Тиссе заграницу для изучения возможностей звукового кино (осень 1929 года) «Сентиментальный романс» (Франция, совместно с Александровым и Тиссе). Фильм как чистая пластика. Вместо участия народных масс – участие природных стихий (дождь, ветер, огонь и т.д.) «Да здравствует Мексика»: как частная история вплетена в общую? Возвращение в Москву. «Бежин луг» (1935). Пионерский сюжет о Павлике Морозове и личные мотивы режиссера. Личный и библейский миф об «отце и сыне». Очередной виток испытаний: предательства друзей. Что сохранилось от «Бежина луга»? Эйзенштейн о переменах в кино 1930-х годов: переход от «общего» к «среднему» плану, от разговора об истории как таковой к рассказу отдельных людях. «Фильмы без героя» становятся «фильмами с героями». «Александр Невский» (1938) как новый вариант соединения «личного» и «общего» мифа. «Иван Грозный» (первая серия – 1945, вторая – 1946). Следы государственного заказа в первой серии. Кадр как художественное произведение. От массовок и широкого простора «Октября» – к небольшим группам и дворцовым закоулкам «Грозного». Как смотрят герои? Роль взглядов в картине. Что связывает ранние и поздние фильмы Эйзенштейна? «Личная жизнь в истории» (Г.О. Винокур). История пророка, народного вождя, ставшего властью. «Иван Грозный» Эйзенштейна, булгаковский «Батум» и стихотворения о Сталине О. Мандельштама. Сталин о второй серии «Ивана Грозного». Три постановления августа 1946 года. Мемуары С.М. Эйзенштейна: попытка подведения итогов. Цикл рисунков «Бредовые видения» (1937). Тайные стороны души режиссера: неосуществленные фильмы «Стеклянный дом» и «МММ». Рисунки Эйзенштейна.
Александр Ласкин - Русский киноавангард в лицах и фильмах. Сергей Эйзенштейн. Часть 1
Александр Ласкин - Русский киноавангард в лицах и фильмах. Сергей Эйзенштейн. Часть 1
Сергей Михайлович Эйзенштейн (1898-1948) – художник с биографией, по классификации Ю.М. Лотмана. Гений в леонардовом смысле: человек огромных возможностей. Недовоплощенность режиссера: неосуществленные замыслы Эйзенштейна. Роль детства в жизни и творчестве Эйзенштейна. Пожизненный спор Эйзенштейна с отцом. Детская нелюбовь к сюжетным открыткам и взрослое неприятие сюжета в кино. Любимая книга детства «Исторические казни». Трансформация этого мотива в фильме «Да здравствует Мексика». Путь в кино через занятие архитектурой, Красную армию, работу сапером, чертежником, техником. Приход в театр. Ученичество у Мейерхольда и уход от него. Создание Передвижной труппы Московского театра пролеткульта (1923). «Мудрец» Эйзенштейна: создание нового искусства на обломках классики. «Дневник Глумова» – первый кинематографический опыт Эйзенштейна. «Противогазы» в ПЕРЕТРУ. Театральные замыслы Эйзенштейна. Эйзенштейн – ученик Л.В. Кулешова. От ученичества – к мастерству. «Стачка» (1925), «Броненосец Потемкин» (1925) и «Октябрь» (1927) – фильмы о человеке и истории, о человеке в истории. «Фильмы без героя». Массовки Художественного театра и массовые сцены фильмов Эйзенштейна. Сочетание реальности и мифа в фильмах Эйзенштейна. «Броненосец Потемкин» (1925) – «фильм №1» мирового кинематографа. Что такое «социальная эмоция» в кино? Что общего между заключительной сценой фильма и люмьеровским «Прибытием поезда»? «Старое и новое» («Генеральная линия») (1929). «Переусложнение газеты»: разрешение публицистического повода в философии фильма. Конфликт природного мира и мира бюрократии как противостояние «старого» и «нового». Поездка Эйзенштейна, Г. Александрова и Э. Тиссе заграницу для изучения возможностей звукового кино (осень 1929 года) «Сентиментальный романс» (Франция, совместно с Александровым и Тиссе). Фильм как чистая пластика. Вместо участия народных масс – участие природных стихий (дождь, ветер, огонь и т.д.) «Да здравствует Мексика»: как частная история вплетена в общую? Возвращение в Москву. «Бежин луг» (1935). Пионерский сюжет о Павлике Морозове и личные мотивы режиссера. Личный и библейский миф об «отце и сыне». Очередной виток испытаний: предательства друзей. Что сохранилось от «Бежина луга»? Эйзенштейн о переменах в кино 1930-х годов: переход от «общего» к «среднему» плану, от разговора об истории как таковой к рассказу отдельных людях. «Фильмы без героя» становятся «фильмами с героями». «Александр Невский» (1938) как новый вариант соединения «личного» и «общего» мифа. «Иван Грозный» (первая серия – 1945, вторая – 1946). Следы государственного заказа в первой серии. Кадр как художественное произведение. От массовок и широкого простора «Октября» – к небольшим группам и дворцовым закоулкам «Грозного». Как смотрят герои? Роль взглядов в картине. Что связывает ранние и поздние фильмы Эйзенштейна? «Личная жизнь в истории» (Г.О. Винокур). История пророка, народного вождя, ставшего властью. «Иван Грозный» Эйзенштейна, булгаковский «Батум» и стихотворения о Сталине О. Мандельштама. Сталин о второй серии «Ивана Грозного». Три постановления августа 1946 года. Мемуары С.М. Эйзенштейна: попытка подведения итогов. Цикл рисунков «Бредовые видения» (1937). Тайные стороны души режиссера: неосуществленные фильмы «Стеклянный дом» и «МММ». Рисунки Эйзенштейна.
Александр Ласкин - Русский киноавангард в лицах и фильмах. Дзига Вертов
Александр Ласкин - Русский киноавангард в лицах и фильмах. Дзига Вертов
Дзига Вертов (псевдоним Дениса Аркадьевича Кауфмана) (1896-1954) – один из трех сыновей адвоката, каждому из которых была суждена кинематографическая судьба. Михаил – производственник на Студии документальных фильмов, Борис – французский и американский режиссер. Жена Вертова – Екатерина Свилова – режиссер, одна из кинематографических вдов, переживших мужей и сохранивших память о них. Начало работы в Кинохронике в 1918 году. «Киноки» как эстетика и поведение. Идея «мира без игры», кинематографа, где нет места вымыслу, литературе, декорациям, актеру. Позиция Вертова на Левом фронте искусств. Стихи Вертова в Лефе – декларация прав кинематографиста. «Киноглаз» (1924), «Шагай, Совет» (1926), «Шестая часть мира» (1926), «Три песни о Ленине» (1934). Сочетание «жизни врасплох» и поэтической организации, достигаемой монтажом. Переключения из реального в условный план. Может ли быть талантливым фильм, пропагандирующий ложные идеи? Потеря лидерства в советской документалистике с середины 30-х годов. С 41-года занимается монтажом материалов, снятых другими операторами. С 44 по 64 годы – режиссер «Хроники дня», возвращается к тому, с чего начинал в 18-м. Денис Кауфман умирает, не дожив до шестидесяти, в 1954 году, а Дзига Вертов остается в двадцатых годах.
Александр Ласкин - Русский киноавангард в лицах и фильмах. Лев Кулешов
Александр Ласкин - Русский киноавангард в лицах и фильмах. Лев Кулешов
Конец частновладельческого кинематографа. Декрет Совнаркома «о переходе фотографической и кинематографической промышленности в ведение наркома просвещения» (27 августа 1919 года). «Самое массовое ли из искусств» советского кино? Киноавангард двадцатых готов как авторский кинематограф. Особенности киноязыка нового поколения кинематографистов. Лев Владимирович Кулешов (1899-1970). Как понимать слова учеников Кулешова о том, что «мы делали картины, а он создал кинематографию»? Кулешов как первопроходец, открыватель законов и принципов кино. Связь между кинотеорией Кулешова и идеями «формальной школы» о «единстве и тесноте поэтического ряда» (Ю.Н. Тынянов). Кинематограф из ремесла становится искусством. Внимание к «специфике кино», к киноязыку. Монтаж как примета революционной эпохи с его идеей пересоздания реальности. Теория натурщика. Неприязнь к актеру старого дореволюционного кино, к актеру до монтажа, актеру вне жестких рамок режиссуры. Кулешов и система французского актера и педагога Ж. Дельсарта. Поиски пластического эквивалента переживания. Почему фильмы Кулешова называли балетом? Открытие первой в мире государственной школы кинематографии (сентябрь 1919 года). Апостолы мастера: Александра Хохлова, Всеволод Пудовкин, Борис Барнет, Леонид Оболенский. Ранние фильмы Кулешова: «Проект инженера Прайта», «Необыкновенные приключения мистера Веста в стране большевиков» (1924), «По закону» (1926). Статья Шкловского: «Поэзия и проза в кинематографии». Кинематограф тридцатых годов как попытка преодоления опыта «монтажного», «поэтического» кинематографа». Конец романтической поры советского кино. Кулешов преодолевает самого себя. Финал занятий «практическим кинематографом»: фильм «Сибиряки» (1940) Кулешов – профессор ВГИКа.
Анчал Малхотра - Книга извечных ценностей
Анчал Малхотра - Книга извечных ценностей
Январским утром 1938 года Самир Видж впервые встречает прекрасную Фирдаус Хан в парфюмерном магазине его семьи в Лахоре. Юный парфюмер и начинающая каллиграфистка влюбляются друг в друга и мечтают о совместном будущем, но пока ведется борьба за независимость Индии, в их родной город приходит гражданская война. Внезапно они оказываются по разные стороны баррикад: Самир, индус, становится индийцем, а мусульманка Фирдаус – пакистанкой, и их любовь теперь под запретом. Разлученные роком возлюбленные принимают ряд судьбоносных решений, которые навсегда изменят ход их жизни…«Книга извечных ценностей» – это эпохальный исторический роман и драматическая семейная сага о невольных участниках исторических событий, семейных связях и древнейшем искусстве парфюмерии.
Бибиана Кандия - Горький сахар
Бибиана Кандия - Горький сахар
Галисия, 1853 год. Самая дождливая зима за всю историю уничтожила урожай, а среди населения начинается опустошительная эпидемия холеры. Отчаянные галисийцы, мечтающие о лучшем будущем для себя и своих семей, решают покинуть родные места и отправиться на Кубу, чтобы подзаработать на сахарных плантациях. Но это путешествие готовит им такие испытания, которые их простодушные умы не смогли бы даже вообразить.Это подлинная история семнадцати сотен юношей, которые отправились на Кубу в поисках работы и оказались в рабстве по воле Урбано Фейхоо де Сотомайора, галисийца, обосновавшегося на острове.«Бибиана Кандия сумела вернуть из забвения историю галисийцев, превращенных в рабов на Кубе в XIX веке. За ее прекрасной прозой слышится голос всех тех, кто отправился в то путешествие, не зная, что ждет их по ту сторону». – Ребека Гарсия Ньето